No Rush เป็นผู้ผลิตเพลงอิเล็กทรอนิกส์จากเขตเบย์ No Rush '85 เป็นโครงการสังเคราะห์ของเขา ฉันสัมภาษณ์เขาเกี่ยวกับสาเหตุที่เขาถูกดึงดูดให้สร้างเพลงคลื่นสังเคราะห์ รูปแบบการถือ EP แบบ ใหม่ (แบบไม่สังเคราะห์) และที่ซึ่งเขาเห็นว่าคลื่นสังเคราะห์กำลังจะเกิดขึ้นในอนาคต
Karl Magi: สิ่งแรกที่ทำให้คุณสนใจดนตรีคือ?
ไม่เร่งรีบ: มันเป็น เป็นกระบวนการที่ค่อยเป็นค่อยไปจริงๆ ฉันเล่นเบสในสองสามวงในโรงเรียนมัธยมและวิทยาลัยซึ่งอาจเป็นครั้งแรกที่ฉันเคยแต่งเพลงและซ่อมวงใน Garageband และ Protools ทั่ววิทยาลัย แต่ฉันเพิ่งเริ่มฟังดนตรีอิเล็กทรอนิกส์หลังเลิกเรียนและฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ผลักดันให้ฉันทำดนตรีด้วยตัวเอง ครั้งแรกที่ฉันได้ยิน dubstep ในปี 2011 ใจของฉันก็ปลิวไปหมดเพราะฉันไม่รู้ว่ามันเป็นไปได้ที่จะสร้างเสียงแบบนั้นปล่อยให้พวกเขาอยู่ในดนตรีและทำให้มันเต้นได้ มันเกิดขึ้นกับฉันแล้วว่าไม่มีการ จำกัด ประเภทของเพลงที่ฉันสามารถสร้างในห้องนอนได้ด้วยแล็ปท็อปและมันก็ค่อนข้างมาก ฉัน DJed รายการแรกของฉันในวันส่งท้ายปีเก่าในปี 2012 และไม่เคยมองย้อนกลับไป
KM: อะไรคือองค์ประกอบที่ดึงดูดให้คุณหันมาสร้างดนตรีสังเคราะห์?
NR: ฉันจะสร้างกับดักและความผิดพลาดกระโดดมาหลายปีอย่าง No Rush ก่อนที่ฉันจะเริ่มสังเคราะห์ ฉันยังคงรักแนวเพลงเหล่านั้น แต่ความซับซ้อนอันไพเราะไม่เหมาะกับพวกเขาอย่างแน่นอน สิ่งที่ดึงดูดให้ฉันสังเคราะห์คือการมุ่งเน้นไปที่ท่วงทำนองพระพุทธศาสนาและความก้าวหน้าคอร์ด อารมณ์ดิบของความก้าวหน้าคอร์ดที่ดีที่ทำให้ฉันทุกครั้งไม่ว่าจะเป็นคอร์ดแจ๊สแปลก ๆ ที่ฉันไม่เคยได้ยินมาก่อนหรือเพลงป๊อปสี่คอร์ดที่พื้นฐานที่สุด ด้วย synthwave คุณจะได้รับความก้าวหน้าของคอร์ดป๊อปมาตรฐานเหล่านี้ที่คุณเคยได้ยินมานับล้านครั้ง แต่ยังมีการแทนที่คอร์ดและคอร์ดแจ๊สจำนวนมากดังนั้นคุณจึงมีความคุ้นเคยกับสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ ฉันชอบแบบนั้น. ในบันทึกที่เรียบง่ายฉันก็ชอบคลื่นที่เห็นและโค้งงอจริงๆ และแน่นอนว่ามันมีปัจจัยความคิดถึงซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้ฉันได้ฟังการสังเคราะห์ในตอนแรก
KM: โดยทั่วไปแล้วคุณจะสร้างเพลงใหม่ได้อย่างไร
NR: มันเป็นแผนที่ทั่วทั้งฉันและฉันก็พยายามหาวิธีการใหม่ ๆ อยู่เสมอ บางครั้งฉันก็จะเริ่มต้นด้วยความก้าวหน้าคอร์ดหรือ bassline ในขณะที่เวลาอื่นฉันจะเริ่มต้นด้วยการค้นหาหรือออกแบบแพทช์ synth ที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน บางครั้งฉันจะเริ่มต้นด้วยการสร้างเพลงของคนอื่น อย่างไรก็ตามฉันเริ่มฉันจะทำต่อไปจนกว่าฉันจะสะดุดความคิดหรือเสียงหรือทำนองที่คว้าฉันจริงๆหรือรู้สึกพิเศษในบางวิธีและฉันจะขยายจากที่นั่น
นอกจากนี้การสร้างชุดรูปแบบจังหวะหรือจังหวะแบบทั่วไป - สิ่งที่ฉันอาจเรียกว่าร่องถ้าฉันทำฮิปฮอป - และจากนั้นให้แน่ใจว่าเครื่องมือทั้งหมดเป็นไปตามชุดรูปแบบนั้นหรือเล่นนอกมันเป็นสิ่งสำคัญในการเขียนสอดคล้องกัน เพลง. การทำงานร่วมกันของ Melodic มาถึงฉันโดยธรรมชาติ แต่ฉันต้องใช้ความพยายามอย่างมีสติเพื่อให้แน่ใจว่าองค์ประกอบจังหวะของฉันทั้งหมดนั้นสอดคล้องกัน
KM: บอกฉันเพิ่มเติมเกี่ยวกับ รูปแบบการถือครอง ของคุณ EP อะไรคือความคิดที่คุณต้องการสำรวจเกี่ยวกับมันและคุณมีความคิดอย่างไร
NR: ฉันสร้าง รูปแบบการถือครองแบบ ไม่เร่งรีบซึ่งเป็นโครงการที่ไม่สังเคราะห์ของฉันและเป็นโครงการที่ยากลำบาก สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือ EP หรืออัลบั้มที่ฉันปล่อยออกมานั้นมีความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกันเมื่อเทียบกับการรวบรวมเพลงและฉันก็รู้สึกเหมือนฉันมี 75% ของสามอัลบั้มที่แตกต่างกัน มันใช้เวลาปีครึ่งแล้วมันก็แค่ 75% ของสิ่งที่ฉันต้องการ ที่กล่าวว่ามันมีบางสิ่งที่ฉันภาคภูมิใจจริง ๆ เกี่ยวกับมันและฉันยังคงเล่นบางส่วนของบันทึกที่มันมีชีวิตอยู่ นอกจากนี้ฉันทำมันในช่วงเวลาที่ไม่แน่นอนและยากลำบากในชีวิตของฉันและฉันคิดว่าข้อบกพร่องของผลิตภัณฑ์ในขั้นสุดท้ายสะท้อนให้เห็นดังนั้นมันจึงให้ความรู้สึกที่แท้จริงกับฉันในแง่นั้นแม้ว่ามันจะไม่สมบูรณ์ก็ตาม
เมื่อไม่นานมานี้ฉันได้ฟังการสาธิต รูปแบบการถือทั้งหมด ที่ฉันทิ้งไปและมีทองคำที่เป็นของแข็งอยู่ในนั้น ฉันวางแผนที่จะปล่อยพวกเขาใน EP หรืออัลบั้มของพวกเขาในบางจุด
KM: คุณอยากไปกับเพลงของคุณในอนาคตไหม?
NR: ฉันต้องการ ชอบที่จะวางจำหน่ายอัลบั้ม No Rush '85 เนื่องจากฉันเพิ่งจะออกซิงเกิ้ลจนถึงตอนนี้ ฉันได้ทำอะไรบางอย่างแปลก ๆ แบบเลานจ์แบบโลอิไฟที่ฉันอาจจะพูดออกไปว่า No Rush เป็นยาเสพติดและฉันไม่สามารถรอที่จะปล่อยมัน แต่มันก็หยุดชั่วคราวในขณะที่ฉันมุ่งเน้นไปที่การสังเคราะห์ ในระดับมืออาชีพฉันชอบที่จะสร้างซาวด์แทร็กวิดีโอเกม - อินดี้ devs มาหาฉัน !!!
KM: อะไรคือมุมมองของคุณเกี่ยวกับสถานะปัจจุบันของฉาก synthwave?
NR: ฉันชอบความสำคัญของฉากในการออกแบบกราฟิกและอนิเมชั่น ฉันสร้างปกอัลบั้มและภาพเคลื่อนไหวของตัวเองสำหรับ Instagram และฉันเพิ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งที่ศิลปิน synthwave คนอื่นทำออกมาให้เห็น โดยทั่วไปเพียงแค่สามารถผูกพันกับคนแปลกหน้ามากมายออนไลน์ผ่านความรักร่วมกันของเราในยุค 80 สื่อเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมจริงๆ
ดูเหมือนว่าคำว่า "synthwave" ได้เติบโตขึ้นเพื่อครอบคลุมประเภทที่แตกต่างกันอย่างดุเดือดซึ่งบางส่วนไม่มีธุรกิจอยู่ภายใต้ร่มเดียวกัน Darksynth ไม่เหมือนกันมากกับ italo ดิสโก้เช่นและเพื่อการปฏิบัติอย่างเคร่งครัดมันรู้สึกแปลก ๆ ที่อ้างถึงพวกเขาทั้งสองว่า "synthwave" แต่จริงๆแล้วนี่เป็นเพียงสัญญาณว่า synthwave กำลังเติบโตและขยายตัวในฐานะประเภทและฉันทั้งหมดชอบมัน!
KM: คุณชาร์จแบตเตอรี่สร้างสรรค์ได้อย่างไร
NR: หลายครั้งที่ฉันจะฟังเพลงที่อยู่ในแนวที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากสิ่งที่ฉันทำเช่น ska หรือ trip hop หรืออะไรทำนองนั้น บ่อยครั้งที่มันเป็นแรงบันดาลใจให้กับความคิดที่ฉันไม่เคยได้รับหากฉันฟังแนวที่ฉันทำและกว้างขึ้นมันทำให้ฉันนึกถึงเทคนิคการแต่งเพลงสากลที่มักจะทำงานข้ามแนวเพลง ในบางครั้งฉันจะออกจากบ้านโดยสิ้นเชิงและฟังเพลงในสภาพแวดล้อมทางกายภาพที่แตกต่างกันเช่นบนถนนหรือขณะเดินไปรอบ ๆ เมือง ทุกอย่างเกี่ยวกับการล้างจานสีของฉันและความสามารถในการเข้าถึงดนตรีของฉันด้วยหูสด
