Elevate The Sky (Scott McClure) เป็นศิลปินนักสังเคราะห์ เขาอธิบายถึงดนตรีของเขาว่า "โรงภาพยนตร์ synth dreamscapes ด้วยพลังงานสูงของหินและตะขอของเพลงป๊อป" ฉันได้พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับความหลงใหลในดนตรีกระบวนการสร้างสรรค์และสถานที่ที่เขาต้องการที่จะนำเพลงของเขาก้าวไปข้างหน้า
Karl Magi: คุณสนใจดนตรีเป็นครั้งแรกได้อย่างไร?
Scott McClure: พี่ชายของฉันเล่นดนตรีด้วยและตอนที่ฉันยังเด็กเขาเล่น synth เขามักจะมีศิลปินอย่าง Vangelis และ Tangerine Dream มาเล่น พี่สาวของฉันยังเป็นดนตรีดังนั้นพวกเขาจึงฟังวงเช่น Journey และ Kiss พวกเขาล้วนเป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน ฉันเริ่มเล่นซอด้วยคีย์บอร์ดที่ทำให้ฉันเริ่มเล่นเครื่องดนตรี แต่ไม่กี่ปีต่อมาฉันก็หยิบกีต้าร์ขึ้นมาและนั่นคือจุดที่ฉันเริ่มต้นอย่างจริงจัง จนกระทั่งเมื่อสิบปีก่อนฉันตัดสินใจเลือกเครื่องสังเคราะห์และเริ่มเขียนมัน
KM: สิ่งแรกที่ดึงดูดคุณให้เข้าสู่ดนตรีสังเคราะห์
SM: ประมาณปี 2004 ฉันได้เล่นในวงร็อคทางเลือกเช่นเดียวกับวงดนตรีโลหะ มันไม่ใช่สิ่งที่ฉันต้องการทำในตอนนั้น ฉันแค่ไม่มีความสุขในการทำเช่นนั้น แต่เมื่อฉันเป็นของตัวเองฉันก็แค่ทำเล่น ๆ กับคีย์บอร์ด DJX ของยามาฮ่า ฉันแค่ยุ่งกับสิ่งนั้นและของประเภทนั้นมีมากขึ้นในเส้นเลือดของ Vangelis ฉันออกจากวงนั้นและเริ่มทำสิ่งต่าง ๆ ของตัวเองที่ด้านข้างซึ่งเหมือนร็อคอิเล็กทรอนิกส์ ฉันทำกิ๊กสองสามวงภายใต้ชื่อ Fears End
อยู่มาวันหนึ่งพี่ชายของฉันและฉันตัดสินใจที่จะไปดูตรอน: มรดกและสิ่งที่เปลี่ยนแปลงทุกอย่าง หลังจากที่ฉันเดินออกจากโรงภาพยนตร์ซาวด์แทร็กแพศยานั้นช่างเหลือเชื่อ ฉันมักจะบอกใบ้ถึงความต้องการที่จะเล่นดนตรีที่ยิ่งใหญ่และเป็นภาพยนตร์ แต่อิเล็กทรอนิกส์ ฉันคิดว่านี่เป็นสัญญาณบอกฉันซ้ำแล้วซ้ำอีกว่านี่คือสิ่งที่ฉันควรทำ ผิดปกติพอเพราะซาวด์แทร็กนั้นฉันจึงเริ่มค้นหาบน YouTube และค้นหาศิลปินอย่าง Kavinsky, Dynatron และฉันก็ล้มหลุมกระต่ายสังเคราะห์
KM: ใครคือศิลปินบางคนที่มีอิทธิพลต่อคุณและทำไมพวกเขาถึงส่งผลต่อดนตรีของคุณ
SM: Defangelely Vangelis เมื่อตอนที่ฉันยังเป็นเด็กฉันรู้สึกประทับใจทุกอย่างเกี่ยวกับ Blade Runner ตั้งแต่บทเพลงไปจนถึงเรื่องราว มันดึงฉันเข้ามาแล้วฉันก็จะพูดถึงอิทธิพลของคนสมัยใหม่เช่น M83, Nero และ ZEDD เหตุผลที่ศิลปินเหล่านี้สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันคือพวกเขากำลังทำการทดลอง แต่พวกเขาไพเราะพอที่จะเข้าถึงผู้คนจำนวนมาก ในเวลาเดียวกันมันเป็นอนาคตและฉันก็ถูกดึงดูดไปสู่สิ่งที่เป็นอนาคต
KM: พูดคุยกับฉันผ่านกระบวนการสร้างสรรค์ตามที่เหมาะกับคุณ
SM: สิ่งที่ทำงานให้ฉันในห้าปีที่ผ่านมาคือการเลือกภาพยนตร์หรือรายการทีวีที่ชื่นชอบและฉันจะปิดมันดูหนังและเล่นไปพร้อม ๆ กับที่ฉันดู มันเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันจริงๆ! ฉันชอบที่จะฟังทำนองและความสามัคคี ตัวอย่างเช่นเมื่อฉันฟังเพลง Journey จากทุกวงดนตรีที่เน้นแนวป๊อปมากขึ้นฉันจะบอกว่า Journey มีอิทธิพลอย่างมากสำหรับฉัน มีความสามัคคีและการเขียนทำนองที่เกิดขึ้นมากมาย ทุกคำพูดที่ออกมาจากปากของ Steve Perry มีทำนองที่น่ารัก นั่นคือสิ่งที่ฉันหวังว่าจะได้ในเพลงของฉัน
KM: โครงการปัจจุบันที่คุณทำงานอยู่มีอะไรบ้าง
SM: ฉันมีคนโสดสองสามคนที่ Bandcamp หนึ่งเรียกว่า Dream Accelerator และฉันภูมิใจเป็นพิเศษเพราะเป็นเพลงเดียวที่ใกล้เคียงกับสิ่งที่ฉันพยายามทำให้สำเร็จในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาซึ่งแต่งงานกับเสียงของ Tron: Legacy กับเสียงของตัวเอง ตอนนี้ฉันกำลังเขียนเพลงสามเพลงสุดท้ายและมิกซ์เพลงพวกเขาเพื่อหวังว่าจะออกอัลบั้มในเดือนพฤษภาคมหรือต้นเดือนมิถุนายน 2562 มันมีชื่อว่าอัลฟ่า
KM: คุณต้องการอาชีพของคุณในอนาคต?
SM: สำหรับฉันมันเป็นเรื่องของความรักและความเชื่อมโยงระหว่างผู้คน ถ้าฉันโชคดีพอที่จะกลายเป็นดาวเด่นนั่นคงจะยอดเยี่ยม แต่เป้าหมายหลักของฉันคือการไล่ตามดนตรีในฐานะอาชีพที่มากพอที่จะแบ่งปันกับผู้คนและมีความสัมพันธ์กัน อยู่มาวันหนึ่งฉันชอบที่จะเข้าสู่โลกของเพลงประกอบภาพยนตร์
KM: ให้มุมมองของคุณเกี่ยวกับสถานะปัจจุบันของเพลง synthwave หรือไม่
SM: ฉันรู้สึกว่ามันเคลื่อนไหวไปในทิศทางที่ถูกต้อง เมื่อมันออกมาครั้งแรกฉันคิดถึงเรือนิดหน่อยเพราะมันอยู่ที่นั่นมาประมาณห้าปีแล้ว สำหรับฉันสิ่งที่น่าตื่นเต้นเกี่ยวกับมันคือวิธีที่พวกเขาเริ่มทำการทดลองดังนั้นคุณจะได้ยินอิทธิพลของ EDM คุณจะได้ยินคนขี้ขลาดคุณจะได้ยินฮิปฮอป มันควรจะเกี่ยวกับการแสดงออกและคุณไม่ควรที่จะปิดบังทางเข้าไปในมุมเล็ก ๆ มุมหนึ่งดังนั้นสำหรับฉันแล้ว synthwave กำลังเข้าสู่ทิศทางที่น่าตื่นเต้นและสดใหม่
KM: คุณค้นหาแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์ได้อย่างไร
SM: ถ้ามันไม่ได้ทำงานกับสิ่งที่ภาพยนตร์มหาสมุทรหรือภูเขาเป็นแรงบันดาลใจเสมอ เมื่อต้องการออกไปสู่ธรรมชาติเองรู้สึกถึงพลังงานนั้นโดยปกติแล้วดูเหมือนว่าจะเป็นสิ่งมหัศจรรย์
