สวัสดีดอลลี่: หลุยส์อาร์มสตรองเกือบจะพลาดฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา

"สวัสดีตุ๊กตา!" เป็นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ Louis Armstrong แต่เขาแทบไม่เคยบันทึกเลย

หลุยส์“ Satchmo” อาร์มสตรองอาจจะเป็นนักดนตรีแจ๊สที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ยี่สิบ เขาไม่เพียง แต่เป็นผู้เล่นทรัมเป็ตที่มีนวัตกรรมและมีอิทธิพลมากที่สุดในรุ่นของเขาเท่านั้นเขายังเป็นนักร้องชั้นนำ ในอาชีพนักดนตรีที่ทอดเกือบครึ่งศตวรรษจากการบันทึกครั้งแรกของเขาในปี 1923 จนถึงครั้งสุดท้ายของเขาในปี 1971 เพลงของอาร์มสตรองไม่เคยขาดสำหรับผู้ชมที่ชื่นชม

แต่ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1960 รสนิยมทางดนตรียอดนิยมเปลี่ยนไปอย่างมาก ชายหนุ่มสี่คนจากลิเวอร์พูลที่เรียกว่าเดอะบีทเทิลส์ได้ยึดครองฉากป๊อปชาวอเมริกันโดยพายุและดูเหมือนจะไม่มีสถานที่หนึ่งในหมู่แฟนเพลงวัยรุ่นซื้อแผ่นเสียงสำหรับรูปแบบของเพลงที่หลุยส์อาร์มสตรองเป็นหลัก เป็นเวลาหลายปี. เขาไม่เคยมีประวัติที่โด่งดังมาตั้งแต่“ บลูเบอร์รี่ฮิลล์” ในปี 1956 ที่จริงแล้วในเดือนธันวาคมปี 1963 มันใช้เวลานานกว่าสองปีนับตั้งแต่อาร์มสตรองยังคงเดินเท้าในสตูดิโอบันทึกเสียง

หลุยส์อย่างไรก็ตามไม่ได้พิจารณาปัญหานั้น เขายุ่งมากเกินกว่าจะใช้เวลาในสตูดิโอทำบันทึก ตลอดการเดินทางรอบโลกกับวง The All Stars เขาทำเงินได้มากกว่าด้วยการแสดงสดที่ขายหมดกว่าที่เขาเคยบันทึกไว้

แต่เมื่อวันที่ 3 ธันวาคม 2506 หลุยส์อาร์มสตรองได้กลับเข้าไปในสตูดิโอเพื่อบันทึกเพลงที่เขาไม่เคยได้ยินมาก่อนและไม่คิดว่ามันคุ้มค่ากับเวลาของเขา แต่เขาทำบันทึกอยู่ดี และโลกเปลี่ยนไป

เพลงนี้คือ“ Hello Dolly !, ” เพลงเรียบง่ายที่ไม่ได้มีอะไรมากมาย ไม่มีใครคิดมากและหลุยส์เองก็ดูด้วยความรังเกียจ แต่ด้วยความเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมของเขาเขาได้เปลี่ยนเพลงที่น่าจดจำจนกลายเป็นเพลงยอดนิยมและเป็นสมบัติทางดนตรีที่ยืนยง

บทความนี้บอกเล่าเรื่องราวของหลุยส์อาร์มสตรองในการบันทึกเพลงและมันกลายเป็นอย่างไรในขณะที่นิตยสาร เมโลดีเมคเกอร์ เรียกมันในเวลานั้นว่า“ การตีที่ไม่มีใครต้องการ”

เมื่อ "Hello Dolly!" ถึงอันดับที่ 1 ใน Billboard Hot 100 ซึ่งทำให้ Beatles ออกมาจากอันดับต้น ๆ เป็นครั้งแรกในรอบ 14 สัปดาห์ Louis Armstrong ที่อายุ 62 กลายเป็นศิลปินที่เก่าแก่ที่สุดที่เคยมีผู้ชมอันดับหนึ่ง

หลุยส์อาร์มสตรองทำประโยชน์ให้กับผู้จัดการของเขา

Joe Glaser ผู้จัดการของ Armstrong มีเพื่อนชื่อ Jack Lee ผู้ซึ่งพยายามโปรโมตรายการบรอดเวย์ใหม่ที่จะเปิดตัวในอีกไม่กี่สัปดาห์ ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของการประชาสัมพันธ์เพื่อการผลิตลีพยายามที่จะได้รับการบันทึกตัวอย่างจากเพลงหนึ่งในรายการ ในความโปรดปรานของลีกลาเซอร์ตกลงที่จะขอให้อาร์มสตรองบันทึกมัน

ลีจึงไปหา บริษัท แผ่นเสียงเพื่อผลิตเดโม แต่ในขณะที่กลาเซอร์เล่าว่าเพลงดังกล่าวนั้นไม่น่าประทับใจเลยที่ห้าป้ายกำกับได้ปิดลงก่อนที่ Kapp Records จะเห็นด้วยที่จะทำ และแม้แต่ Kapp ก็ยังลังเล Mickey Kapp ซึ่งพ่อเป็นหัวหน้า บริษัท จำได้ว่าโครงการได้รับการอนุมัติในที่สุด:

“ แจ็คมาหาพ่อของฉันพร้อมกับเพลง” เขาพูด“ พ่อของฉันไม่ต้องการที่จะบันทึกมันดังนั้นแจ็คจึงไปที่ออฟฟิศของฉันและเล่นและฉันชอบมัน”

เมื่อ บริษัท แผ่นเสียงถูกจัดขึ้น Glaser ก็เริ่มที่จะโน้มน้าวให้ Louis ทำเซสชั่น ในหนังสือของเขา What a Wonderful World: Magic of Louis Armstrong's Years Years ซึ่งฉันพบว่าเป็นแหล่งที่ขาดไม่ได้สำหรับรายละเอียดของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น Ricky Riccardi บันทึกความทรงจำของ Arvell Shaw ผู้เล่นเบสของวง Louis

ชอว์จำได้ว่าวงดนตรีชื่อ "หลุยส์อาร์มสตรองและดวงดาวทุกดวงของเขา" กำลังเล่นอยู่ในคลับชื่อเชสปารีสในชิคาโกเมื่อโจกลาเซอร์เรียกและขอให้พวกเขาไปนิวยอร์กเพื่อบันทึกเซสชัน มันจะเป็นในวันอาทิตย์วันหยุดของพวกเขาและในตอนแรกหลุยส์ไม่ต้องการที่จะไปเพราะในขณะที่เขาพูดว่า "เรากำลังทำงานอย่างหนักและเราต้องพักผ่อนบางส่วน"

ในที่สุดเพื่อเป็นเกียรติแก่กลาเซอร์หลุยส์ตกลงที่จะทำเซสชันและทั้งวงออกเดินทางไปนิวยอร์ก ณ จุดนั้นหลุยส์ไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเพลงไหนที่จะบันทึก

Louis Armstrong ไม่ประทับใจกับ "Hello Dolly!"

อาร์มสตรองได้ตกลงที่จะนำวงดนตรีของเขาไปที่นิวยอร์กในวันหยุดเพราะเขาไว้วางใจผู้จัดการของเขา แต่เมื่อดวงดาวทุกดวงมาถึงสตูดิโอและหลุยส์ได้ส่งมอบแผ่นเพลงให้กับเพลงที่พวกเขานำมาที่นั่นเพื่อบันทึกเสียงเขาก็ไม่มีความสุข

คุณหมายถึงบอกฉันว่าคุณเรียกฉันออกไปทำสิ่งนี้?

และเขามีเหตุผลที่ดีสำหรับความกลัวของเขา เมื่อลอเรนซ์เบอร์กรีนบันทึกไว้ในชีวประวัติของเขา หลุยส์อาร์มสตรอง: ชีวิตฟุ่มเฟือย หลุยส์พิจารณาเพลง "ไร้ชีวิตและซ้ำซาก"

ถึงกระนั้นหลุยส์อาร์มสตรองก็ไม่ได้ทำอะไรเลยถ้าไม่ใช่มืออาชีพดังนั้นเขาจึงกำหนดให้ตราประทับที่เลียนแบบไม่ได้ของเขาเองนั้นเข้ากันได้ดี มีอยู่สิ่งหนึ่งที่เขาเปลี่ยนเนื้อเพลงให้เหมาะกับสไตล์ของเขาแทนที่“ Golly gee, fellas, มีศรัทธาเล็กน้อยในตัวฉัน, fellas” แทน“ เอาห่อ, fellas, หาเธอตักที่ว่างเปล่า, fellas” ในตอนท้ายของเพลง

การดัดแปลงบทเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดได้รับการแนะนำโดย Mickey Kapp ผู้อำนวยการสร้างเซสชั่น เขาแนะนำว่า Armstrong แทนที่“ Hello Dolly” ตัวที่สองด้วย“ This is Louie, Dolly” อาร์มสตรองยอมรับข้อเสนอแนะนั้น แต่ไม่ก่อนที่จะให้ Kapp ทราบโดยไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับการออกเสียงที่ถูกต้องเกี่ยวกับชื่อของเขา: "มันไม่ใช่ Louie, Louis! " และบางทีเพื่อให้แน่ใจว่าทุกคนได้รับสิ่งที่เขาร้อง คือ Louissss” ที่ดึงออกมาเพื่อไม่ให้พลาด

เพลงได้รับความช่วยเหลือหลังการผลิต

อาร์มสตรองก็ตระหนักว่าการบันทึกเสียงนั้นต้องการอะไรมากกว่านี้

“ ฉันไม่ชอบสิ่งนั้น” เขากล่าว “ สิ่งที่ทำไม่ได้กับบันทึกนี้ไม่สามารถทำอะไรได้บ้างหรือทำอะไรบางอย่าง?”

Trummy Young ผู้เล่นทรอมโบนของ All Stars แนะนำให้นำ Tony Tony Gottuso ผู้เล่นแบนโจมาทำบทนำ และมิคกี้คัปป์ยังขนานนามในสายที่เห็นได้ชัดเจนก่อนที่หลุยส์จะเริ่มร้องเพลง

ยัง“ สวัสดี Dolly!” สร้างความประทับใจใด ๆ กับหลุยส์และวงดนตรีของเขา พวกเขาชอบเพลงอื่น ๆ ที่พวกเขาบันทึกไว้ในวันนั้นมากจากงานแสดงบรอดเวย์ ลาก่อน Bye Birdie เมื่อพวกเขาเดินออกไปหลังจากเสร็จสิ้นการบันทึกหลุยส์อาร์มสตรองและดวงดาวทุกดวงของเขาก็ทิ้งความทรงจำเกือบทั้งหมดของพวกเขาไว้ที่“ สวัสดีดอลลี่!” ข้างหลังในสตูดิโอ

เวอร์ชั่นที่น่าประหลาดใจของทุกคนใน Armstrong

เมื่อนักแต่งเพลงเจอร์รีเฮอร์มันน์ได้ยินเป็นครั้งแรกว่าหลุยส์อาร์มสตรองแจ๊สซูเปอร์สตาร์ต้องการที่จะบันทึกเสียงเล็ก ๆ น้อย ๆ ของเขาเขาก็ตะลึง “ ฉันคิดว่ามันเป็นความคิดที่โง่ที่สุดที่ฉันเคยได้ยินมา” เขากล่าว แต่เมื่อเขาได้ยินผลลัพธ์เขาก็ตะลึงกับเหตุผลอื่น

การแสดงที่จะกลายเป็น Hello Dolly! กำลังแสดงตัวอย่างในดีทรอยต์ก่อนเดือนมกราคม 2507 เปิดในนิวยอร์ก ณ จุดนั้นการผลิตซึ่งยังไม่มีชื่ออย่างเป็นทางการยังอยู่ในระหว่างการซ้อมและมันเป็นช่วงพักการทดสอบที่เจอร์รีเฮอร์มันน์ได้ยินเป็นครั้งแรกในสิ่งที่หลุยส์ทำกับเพลงของเขา สำนักพิมพ์นำสำเนาของบันทึกและเล่นให้กับนักแสดงและทีมงานทั้งหมด ผลที่ได้คือไฟฟ้า

ในหนังสือของเขา Pops: The Wonderful World of Louis Armstrong ซึ่งเล่าเรื่องราวในรายละเอียดที่ชัดเจน Terry Teachout บันทึกปฏิกิริยาของ Jerry Hermann เพื่อฟังการตีความของ Louis ในเพลงของเขาเป็นครั้งแรก:

อาร์มสตรองทำให้ New Orleans Dixieland เขานำความคิดเกี่ยวกับตำบลออกจากจำนวนและแทนที่ความเป็นสากล ทุกคนในห้องสามารถบอกได้ว่าบันทึกนี้มีคำว่า "ฮิต" เขียนทับ

ผู้เผยแพร่เพลงเป็นคนแรกที่พูดหลังจากคำรามของ Armstrong จางหายไป “ มีชื่อเรื่องการแสดงของคุณ” เขาประกาศ "บันทึกนี้จะขายล้านเล่ม"

ที่จริงแล้วผู้จัดพิมพ์นั้นค่อนข้างอนุรักษ์นิยมในการคาดคะเนผู้ขายนับล้านของเขา ในอีกสองปีข้างหน้าหลุยส์จะขายได้มากกว่าสามล้านเล่ม

หลุยส์ตัวเองถูกจับโดยความประหลาดใจ

เมื่อหลุยส์อาร์มสตรองนำวงของเขาไปที่สตูดิโอนิวยอร์กในวันนั้นในเดือนธันวาคม 2506 เขาไม่มีความตั้งใจที่จะสร้างบันทึกที่จะได้รับการปล่อยตัวในเชิงพาณิชย์ เท่าที่เขารู้เขาบันทึกเสียง“ Hello Dolly!” มีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นตัวอย่างในการเผยแพร่การผลิตละครบรอดเวย์เท่านั้น แต่เมื่อผู้ฟังทองเหลืองจาก Kapp Records ได้ยินพวกเขาก็ตระหนักได้อย่างรวดเร็วว่ามันมีศักยภาพที่พวกเขาต้องการที่จะนำมันออกสู่ตลาดโดยเร็วที่สุดหลังจากเปิดการแสดงที่ Broadway

พวกเขาไม่นานในการเก็บเกี่ยวผลประโยชน์ของการตัดสินใจนั้น

การผลิตละครบรอดเวย์ของ Hello Dolly! ฉายรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครเซนต์เจมส์ในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 16 มกราคม 2507 เมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์บันทึกของหลุยส์ปรากฏตัวครั้งแรกในชาร์ต Billboard Hot 100 และเริ่มขึ้นอย่างมั่นคง เมื่อถึงวันที่ 9 พฤษภาคมมันถึง # 1 แทนที่ the Beatles ซึ่งถือตำแหน่งสูงสุดเป็นเวลา 14 สัปดาห์ติดต่อกัน และแน่นอนว่ามันเริ่มมีการเล่นทางวิทยุครั้งใหญ่

แต่หลุยส์เองก็ยังไม่รู้สึกตื่นเต้นกับเพลงที่กำลังทำอยู่ หลังจากเซสชันการบันทึกวันอาทิตย์เขาและดวงดาวทุกดวงของเขายังคงเดินทางต่อไป มันเป็นช่วงที่แกว่งผ่านไอโอวาและเนเบรสกาที่ผู้ชมเริ่มตะโกนให้วงดนตรีเล่น“ Hello Dolly!”

สวัสดีดอลลี่คืออะไร

หลุยส์ผู้มีชื่อเสียงไม่เคยฟังรายการวิทยุไม่รู้ว่าพวกเขากำลังพูดถึงอะไร เพลงทำให้เขาประทับใจน้อยมากจนเขาลืมไปเลย เมื่อผู้เล่นเบส Arvell Shaw เตือนให้เขานึกถึงเพลงที่พวกเขาบันทึกไว้เมื่อหลายสัปดาห์ก่อนหลุยส์ตระหนักว่าเขาต้องการที่จะเพิ่มเข้าไปในรายการ

แต่มีเพียงปัญหาเดียว - ไม่มีใครในวงสามารถจำได้ว่ามันเป็นอย่างไร! หลุยส์เรียกนิวยอร์กเพื่อส่งแผ่นโน้ตเพลงให้พวกเขา ในขณะเดียวกันสมาชิกวงก็ต้องฟังบันทึกเพื่อฟื้นฟูความทรงจำของพวกเขา ในที่สุดเมื่อพวกเขาเริ่มเล่นเพลงในระหว่างการแสดงสด หลุยส์จะร้องเพลง "Hello Dolly!" ในทุกรายการตลอดชีวิตของเขา

“ สวัสดีดอลลี่!” ทำให้ Louis Armstrong กลายเป็นดาวที่ใหญ่กว่า

ความสำเร็จของ“ Hello Dolly!” นำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจสำหรับอาชีพการงานของหลุยส์อาร์มสตรอง แม้ว่าเขาจะเป็นดารารายการที่โด่งดังมาเกือบสี่สิบปีแล้ว แต่ตอนนี้ Satchmo พบว่าโปรไฟล์ของเขาถูกยกระดับขึ้นสู่ระดับใหม่ทั้งหมด

ด้วยยอดขายเพียงเพลงเดียวที่เร่งไปสู่ผู้คนนับล้าน (มันจะกลายเป็นสถิติที่ขายดีที่สุดในปี 1964) หลุยส์และวงดนตรีของเขาก็เปิดตัว“ Hello Dolly!” อย่างรวดเร็ว อัลบั้มที่กลายเป็นทองคำและกลายเป็นอันดับหนึ่งของ LP ในประเทศ

รายการโทรทัศน์เช่น The Hollywood Palace และ Ed Sullivan Show ส่งเสียงร้องให้เขามาร้องเพลง เขายังให้การแสดง acapella อย่างกะทันหันใน What's My Line และเมื่อ สวัสดีดอลลี่! ภาพยนตร์ถูกสร้างขึ้นในปี 1969 มันรวมถึงจำนวนการผลิตขนาดใหญ่ที่หลุยส์และบาร์บาร่าสเตริแซนด์ดาราภาพยนตร์ได้ทำการบรรเลงเพลงไตเติ้ลด้วยกัน

จากนั้นก็มีรางวัลแกรมมี่ หลุยส์ได้รับรางวัล 1964 Grammy สำหรับการแสดงนำชายยอดเยี่ยมและ "Hello, Dolly!" ได้รับรางวัลแกรมมี่เป็นเพลงแห่งปีในปี 1965 เพลงของหลุยส์ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่ Grammy Hall of Fame ในปี 2544

"สวัสดีตุ๊กตา!" ตอนนี้เป็นหนึ่งในเพลงที่รู้จักกันดีและบันทึกบ่อยที่สุดตลอดกาล และทุกอย่างก็เกิดขึ้นเพราะนักดนตรีที่ไม่มีใครรู้จักซึ่งความฉลาดของเขาไม่สามารถช่วยได้ แต่ยกระดับแม้แต่เนื้อหาที่ธรรมดาที่สุดก็เต็มใจที่จะยอมแพ้ในวันอาทิตย์ของเขาเพื่อช่วยเพื่อน