ระดับกลางระดับสูงขั้นสูงและระดับสูง
การเลือกเพลงที่เหมาะสมสำหรับนักเรียนเป็นหนึ่งในความรับผิดชอบที่สำคัญที่สุดของครูสอนดนตรี ชิ้นส่วนที่ได้รับเลือกสำหรับการเรียนรู้จะต้องไม่เกินระดับความท้าทายที่นักเรียนสามารถจัดการได้ นักเรียนจะได้รับประโยชน์จากละครที่คัดสรรมาอย่างดีซึ่งไม่ได้ครอบงำความสามารถในปัจจุบันของพวกเขา แต่ก่อให้เกิดความท้าทายที่เพียงพอซึ่งเพิ่มทักษะของพวกเขา
ด้วยความตั้งใจที่จะให้นักเรียนพัฒนาเทคนิคและละครเวทีของพวกเขาโดยธรรมชาตินักแต่งเพลงนักไวโอลินจำนวนมากในศตวรรษที่สิบเก้าจึงได้เขียน concertos ที่มีความต้องการน้อยกว่ามาตรฐานของละคร บ่อยครั้งที่ concertos เหล่านี้เกี่ยวข้องกับการขยับขึ้นไปอยู่ในตำแหน่งที่แน่นอนเท่านั้น นักประพันธ์เพลงที่แต่งคอนเสริต์เช่น Rieding, Seitz, Portnoff, Sitt และ Accolay หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานของพวกเขาไปที่ไวโอลิน Concertos สำหรับนักเรียนระดับกลาง
concertos ที่ระบุไว้ด้านล่างนี้เหมาะสำหรับนักไวโอลินที่เชี่ยวชาญในการจัดแสดงคอนเสิร์ตระดับนักเรียน แต่ยังไม่พร้อมที่จะใช้ใน "งานใหญ่" ของยุคโรแมนติกและศตวรรษที่ยี่สิบ concertos เหล่านี้ไม่ควรถูกมองว่าเป็นผลงานระดับนักเรียนเนื่องจากเป็นผลงานชิ้นเอกทางศิลปะที่เรียกร้องให้มีคำสั่งทางเทคนิคและความเข้าใจทางดนตรีในระดับสูง อย่างไรก็ตามพวกเขาถูกเขียนขึ้นมาอย่างพิถีพิถันสำหรับไวโอลินซึ่งทำให้พวกเขาเป็นก้าวที่ดีสำหรับนักเรียนที่จะก้าวไปสู่ระดับสูง
Giovanni Battista Viotti (1755-1824)
Viotti เกิดในภูมิภาค Piedmont ของอิตาลี เขาเรียนกับ Gaetano Pugnani ในฐานะทายาทของนักไวโอลินไวโอลินชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ที่สืบย้อนไปถึงคอร์รีหลังจากนั้นเขาก็กลายเป็นครูของ Kreutzer และ Rode ซึ่งทั้งคู่เป็นบุคคลสำคัญของโรงเรียนไวโอลินฝรั่งเศส“ สมัยใหม่”
Viotti จัดแสดงคอนเสิร์ทไวโอลินยี่สิบเก้าปีระหว่างปี ค.ศ. 1782 - ค.ศ. 1805 คอนแชร์โต้หมายเลข 23 ในผู้เยาว์ แต่งในลอนดอนในกลางปี 1790 โดดเด่นเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา มันได้รับการดำเนินการและบันทึกโดยนักไวโอลินที่ยอดเยี่ยมหลายคน Brahms ในจดหมายถึง Clara Schumann เขียนเกี่ยวกับการชื่นชมของเขาสำหรับประสานเสียงที่ยอดเยี่ยมนี้ มันเป็นชิ้นโปรดของนักไวโอลินในตำนาน Fritz Kreisler ผู้เขียนการลดเปียโนและ cadenzas สำหรับคอนแชร์โต้และแสดงมันบ่อยๆ
ในขณะที่งานนี้มักจะถูกมองว่าเป็น "นักเรียนประสานเสียง" แต่ก็สมควรได้รับตำแหน่งในหมู่นักไวโอลินที่ยิ่งใหญ่ การเคลื่อนไหวครั้งแรกจะเปิดขึ้นพร้อมกับวงดุริยางค์ tutti ที่มีความยาวจากนั้นศิลปินเดี่ยวก็เข้าสู่ชุดของข้อความที่ตัดกันเพื่อให้ทออย่างชาญฉลาด การเคลื่อนไหวที่สองคือการสลับฉากที่สวยงามนำไปสู่การเคลื่อนไหวที่สามซึ่งนำความรู้สึกกังวลและความไม่สงบ
Pierre Rode (1774-1830)
นักไวโอลินดาวรุ่งชาว Viotti นักไวโอลินชาวฝรั่งเศสส่วนใหญ่รู้จักกันดีใน 24 caprices เขาเป็นนักดนตรีที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางและเขาได้เปิดตัวโซนาต้าไวโอลินสุดท้ายของเบโธเฟน คอนเสริโอไวโอลินสิบสามตัวที่เขาแต่งนั้นเกือบจะลืมไปแล้วถึงแม้จะได้รับความนิยมอย่างมากในเวลาของเขา คอนแชร์โต้หมายเลข 7 ของ Rode ในกลุ่มรอง Op.9 เป็นหนึ่งในไม่กี่งานที่ Paganini จะแสดงนอกเหนือจากการแต่งเพลงของเขา มันก็เป็นชิ้นโปรดของ Wieniawski
การประสานเสียงในคอนแชร์โต้หมายเลข 7 นั้นเต็มไปด้วยเนื้อสัมผัสและการแสดงอัจฉริยะไม่เคยเอาชนะ Rode ของการเน้นไปที่วลียาว ๆ และคุณภาพการร้องเพลงของไวโอลิน การเคลื่อนไหวครั้งที่สองคือ Adagio ซึ่งเป็นโคลงสั้น ๆ และการเคลื่อนไหวที่สามคือ Rondo ที่มีเครื่องหมาย 'con spirito'
Charles Auguste de Bériot (1802-1870)
De Bériotเป็นนักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวเบลเยียม ในขณะที่การฝึกฝนของเขาสามารถนำมาประกอบกับ Viotti ได้ แต่เขาเป็นที่รู้จักกันดีในด้านการแต่งเพลงและการแสดงที่แสดงถึงการสังเคราะห์การแสดงของ Paganini และความสง่างามของประเพณีไวโอลินฝรั่งเศส
เขาแต่งไวโอลิน concertos สิบตัวและ คอนแชร์โต้หมายเลข 9 ในกลุ่มรอง Op.104 ถือเป็นงานสอนที่สำคัญสำหรับนักเรียน การเคลื่อนไหวครั้งแรกก็รวมอยู่ใน Solos สำหรับนักไวโอลินหนุ่ม บาร์บาร่าบาร์เบอร์ปีที่ 4 - การรวบรวมชิ้นส่วนไวโอลินที่ได้รับความนิยมจากครูหลายคน
การเคลื่อนไหวครั้งแรกเต็มไปด้วยการแสดงผลอัจฉริยะเช่นหยุดสองครั้งและกระโดดขนาดใหญ่ นอกจากนั้นเรายังสามารถได้ยินเสียงของสไตล์ฝรั่งเศสในนั้น การเคลื่อนไหวครั้งแรกจะไหลอย่างต่อเนื่องไปสู่การเคลื่อนไหวที่สองซึ่งเป็นโคลงสั้น ๆ Adagio ตามด้วยการเคลื่อนไหวที่สามซึ่งเป็นชิ้นที่ละเอียดอ่อนในระยะ 6/8 เมตร
Dmitry Kabalevsky (2447-2530)
Kabalevsky เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 20 เขาเป็นผู้นำในสหภาพนักแต่งเพลงโซเวียตพร้อมด้วยสติสโกวิช
เขาแต่งสาม concertos ในช่วงปลายปี 1940 ถึงต้นปี 1950 ที่อุทิศตนเพื่อคนหนุ่มสาวของภูมิภาคโซเวียตเพื่อฝึกฝนทักษะของพวกเขา ไวโอลินคอนแชร์โต้ใน C เมเจอร์ Op.48 ครั้งแรกในสาม (อีกสองคนเป็นเชลโลประสานเสียงและเปียโนประสานเสียงที่สามของเขา) ได้ดำเนินการเดวิด Oistrakh ซึ่งพบว่ามันเป็นเพลงที่น่าตื่นเต้นอย่างไม่น่าเชื่อชิ้นคุ้มค่าแม้ เป็นงานระดับนักเรียน
การเคลื่อนไหวของคอนแชร์โต้ทั้งสามนี้ค่อนข้างสั้น การเคลื่อนไหวครั้งแรกเป็นชิ้นส่วนอย่างรวดเร็วเต็มไปด้วยตัวเลขจังหวะที่น่าสนใจชุดรูปแบบการร้องเพลงที่สองและข้อความบางอย่างรวดเร็ว มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะเล่นสำหรับนักเรียนที่ไม่ได้มีความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรี การเคลื่อนไหวที่สองคือการเคลื่อนไหวช้าที่สวยงามเต็มไปด้วยบทเพลงทางอารมณ์ การเคลื่อนไหวที่สามนั้นจะกลับไปสู่ตัวละครที่สนุกสนานและการแสดงที่ร้อนแรง
“ สำหรับคนที่มีความสามารถจริงๆสิ่งที่คุณไม่ได้พูดนั้นสำคัญมากคุณต้องตัดสินว่าจะพูดอะไรและจะออกไปคนเดียวเพื่อให้คุณพัฒนาพรสวรรค์ได้” - Itzhak Perlman
