ระดับรองลงมาและรูปแบบตามธรรมชาติฮาร์มอนิกและไพเราะ

ระดับรองลงมาเป็นหนึ่งในสเกลที่สำคัญที่สุดในดนตรีตะวันตก ซึ่งแตกต่างจากสเกลหลักซึ่งมีรูปแบบคงที่เดียวสเกลย่อยมีสามรูปแบบที่รู้จักซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะผู้เยาว์ธรรมชาติฮาร์โมนิเล็กน้อยและไพเราะเล็กน้อย

เช่นเดียวกับเครื่องชั่งอื่น ๆ คุณสมบัติที่แตกต่างไม่ใช่โน้ตหรือระยะห่างจริงของสเกล แต่เป็นการเว้นวรรคหรือ ช่วงเวลา ระหว่างโน้ต

ขนาดเล็ก ๆ น้อย ๆ สามารถสร้างได้โดยเริ่มจากโน้ตใด ๆ และเลือกโน้ตที่สูงขึ้นตามระดับเสียงที่คงที่ตาม สูตร คงที่ของเสียงทั้งหมด (หรือเพียงแค่เสียง) และเซมิโคลอนหรือตามที่ชาวอเมริกันนิยมเรียกมันว่า

ในกรณีที่คุณยังไม่รู้ Semitone เป็นช่วงเวลาที่เล็กที่สุดในการใช้งานทั่วไปในดนตรีตะวันตก มันคือความแตกต่างระหว่างระดับเสียง ( ช่วงเวลา ) ระหว่างโน้ตใด ๆ กับเพื่อนบ้านที่ใกล้ที่สุด ตัวอย่างเช่น C ถึง C sharp (หรือ D flat) เป็น semitone หรือครึ่งก้าว เสียงหรือขั้นตอนทั้งหมดเท่ากับสอง semitones เช่น C ถึง D หากต้องการใช้อีกวิธีหนึ่ง C ชาร์ป (หรือ D แบน) เป็นสัญญาณที่สูงขึ้นในระดับเสียงมากกว่า C; ในขณะที่ D เป็นโทนเสียง (หรือ ทั้ง โทนเสียง) ในระดับเสียงสูงกว่า C

สำหรับการอ้างอิงต่อไปนี้คือโน้ตในเพลงคั่นด้วยเซมิโคลอน โปรดจำไว้ว่ามันเป็นซีรี่ส์ซ้ำที่ยังคงเท่าที่จำเป็นในทิศทางใดทิศทางหนึ่ง

สเกลเล็กน้อยตามธรรมชาติ

เช่นเดียวกับสเกลหลักมาตราส่วนย่อยตามธรรมชาติมี สูตรที่ ใช้สำหรับการสร้างสเกลเริ่มต้นจากบันทึกใด ๆ อีกรูปแบบหนึ่งของมาตราส่วนฮาร์มอนิกและไพเราะนั้นถูกมองว่าดีที่สุดในการปรับเปลี่ยนระดับย่อยตามธรรมชาติดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องเรียนรู้สูตรแยกต่างหากสำหรับฟอร์มเหล่านั้น

ควรมีการจดจำสูตรสเกลเล็กน้อยตามธรรมชาตินี้ดังนี้:

ตัวอย่างของเครื่องชั่งธรรมชาติเล็กน้อย

ต่อไปนี้เป็นตัวอย่างบางส่วนของสเกลเล็กน้อยตามธรรมชาติที่เกิดขึ้นโดยทำตามสูตรสเกลที่ให้ไว้ด้านบน เช่นเดียวกับเครื่องชั่งขนาดใหญ่มันเป็นกฎที่เข้มงวดที่จะต้องใช้ตัวอักษรแต่ละตัวอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่นดูขนาดของ E เล็กน้อยด้านล่าง ระดับที่สองคือระดับเสียงที่สูงกว่าระดับที่หนึ่ง ทั้งเอฟชาร์ปและจีแฟลตเป็นทั้งโทนเสียงที่สูงกว่า E แต่ตามกฎที่เข้มงวดนี้โน้ตต้องถูกเรียกว่าเอฟบางสิ่งไม่ใช่จี ดังนั้นมันจึงเป็น F คม

มาตรวัดขนาดฮาร์มอนิก

แม้ว่าสเกลเล็กน้อยตามธรรมชาติคือรูปแบบดั้งเดิมและบริสุทธิ์ที่สุดของสเกลนักแต่งเพลงที่ใช้บันทึกย่อของสเกลเล็กน้อยเป็นพื้นฐานสำหรับการแต่งเพลงมักจะแนะนำโน้ตต่างประเทศที่มีเซมิโคลนสูงกว่าในโน้ตเพลงที่ 7 (สเกลระดับ) ของผู้เยาว์ ขนาด การเป็นเซมิโทนสูงกว่าระดับสเกล 7 หมายความว่า (เช่นเดียวกับสเกลหลัก) มันเป็นเพียงเซมิโคลอนห่างจากโน้ตตัวที่แปดสุดท้าย (โทนิคหรือโน้ตย่อ) ช่วงเวลาเซมิโทนนี้ทำให้เกิดความก้าวหน้าที่แข็งแกร่งในการบันทึกสุดท้ายซึ่งอธิบายว่าทำไมมันจึงถูกเรียกว่า 'โน้ตนำ' ( เสียง นำในสหรัฐอเมริกา)

หมายเหตุ: คุณสามารถได้ยินเอฟเฟกต์โน้ตนำได้อย่างง่ายดายโดยการร้องเพลงในระดับที่สำคัญและหยุดในโน้ตที่เจ็ด " ทำใหม่ได้ดังนั้น la ti .. .. " สังเกตุว่ามันปล่อยให้คุณลอยได้จนกว่าคุณจะทำสเกลให้สมบูรณ์โดยการร้องเพลงโน้ตสุดท้าย " ทำ "

ผู้แต่งจะยังคงใช้โน้ตทั้งหมดของมาตราส่วนรองตามและเมื่อจำเป็น แต่โน้ตใหม่นี้จะถูกใช้เมื่อใดก็ตามที่พวกเขาต้องการคุณภาพโน้ตชั้นนำ มันมีประโยชน์โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อประสานทำนอง จากการปฏิบัติร่วมกันนี้นักทฤษฎีได้คิดค้นรูปแบบใหม่ของสเกลที่เรียกว่าฮาร์มอนิคสเกลเล็กน้อยซึ่งแสดงระดับสเกลที่ 7 ที่เพิ่มขึ้นแทนที่ระดับสเกลดั้งเดิม ตัวอย่างต่อไปนี้แสดงรูปแบบธรรมชาติและฮาร์โมนิกของ A minor ความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือโน้ตที่ยกที่ 7

• ผู้เยาว์ตามธรรมชาติ: ABCDEFGA
• ฮาร์มอนิกรอง: ABCDEFG♯ A

นี่เป็นตัวอย่างที่ดีของการปฏิบัติตามทฤษฎี นักแต่งเพลงใช้อะไรก็ตามที่พวกเขาต้องการบันทึกและนักทฤษฎีก็กำหนดขนาดเพื่อให้เหมาะกับการฝึกฝน

มาตราส่วนไพเราะเล็กน้อย

ถึงแม้ว่าการยกระดับในระดับที่ 7 จะเป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญ แต่ก็สร้างปัญหาขึ้นมาอีก เมื่อขยับหมายเหตุที่ 7 เซมิโคลอนให้ใกล้กับโน้ตคู่สุดท้ายจะเพิ่มช่องว่างระหว่างองศาที่ 6 และ 7 ช่วงเวลาที่ขยายนี้ได้รับการพิจารณาอย่างไม่สุภาพและน่าอึดอัดใจในการร้องเพลง เพื่อแก้ปัญหานี้นักแต่งเพลงจึงยกระดับที่ 6 เช่นเดียวกับที่ 7 เมื่อเขียนข้อความไพเราะจากน้อยไปมาก

โดยทั่วไปนักแต่งเพลงจะเพิ่มทั้งในระดับที่ 6 และระดับที่ 7 ในทางไพเราะจากน้อยไปหามาก ในข้อความจากมากไปหาน้อยพวกเขามักจะเปลี่ยนกลับไปใช้แบบฟอร์มที่ไม่เปลี่ยนแปลงในฐานะโน้ตนำไปสู่โน้ต (โทนิค) ขั้นสุดท้ายเท่านั้นที่จำเป็นเมื่อขึ้นไป เพื่อสะท้อนการฝึกฝนของนักประพันธ์นักทฤษฎีจึงสร้างรุ่นย่อยอีกรุ่นหนึ่งเรียกว่ามาตราส่วนไพเราะซึ่งขึ้นกับองศา 6 และ 7 ที่ยกขึ้น แต่ลงมาด้วยองศาที่เปลี่ยนกลับไปเป็นสภาพธรรมชาติตามที่เห็นในตัวอย่างของ เสียงขนาดเล็กที่ไพเราะด้านล่าง

ABCDEF♯G♯ AGFEDCB A.

เพลงในคีย์รอง

เพลงในคีย์รองคือเพลงที่มีการแต่งเป็นหลักโดยใช้บันทึกย่อของรูปแบบย่อยใด ๆ หรือทั้งหมดข้างต้น ปุ่ม รองไม่ได้แยกความแตกต่างระหว่างเครื่องชั่งต่าง ๆ ซึ่งแตกต่างจากเครื่องชั่ง เพลงหรือการแต่งเพลงในคีย์ย่อยอาจมีการดัดแปลงใด ๆ ข้างต้นตามที่ผู้แต่งเลือก อย่าทำผิดพลาดในการพูดคุยเกี่ยวกับดนตรีในคีย์ของ G ฮาร์มอนิกรองลงมาเช่น ไม่มีสิ่งนั้น มันเป็นเพียงกุญแจสำคัญของ G รองลงมา

คุณสมบัติที่แตกต่างของทุกรูปแบบของสเกลเล็กน้อยคือช่วงเวลาระหว่างโน้ตแรก (เรียกว่าโทนิคหรือโน้ตสำคัญ) และโน้ตที่สาม ช่วงเวลานี้เป็นหนึ่ง semitone ที่เล็กกว่าช่วงเวลาที่สอดคล้องกันของมาตราส่วนหลักและดังนั้นจึงเรียกว่า รอง ที่สาม นี่คือสาเหตุที่ขนาดและรหัสเรียกอีกอย่างว่า รอง

Aurally ช่วงเวลานี้เป็นสิ่งที่ทำให้เพลงสำคัญของรองลงมาเป็นเสียงที่โดดเด่นซึ่งมักจะอธิบายว่าเศร้ามีปัญหาสะท้อนแสง ฯลฯ เพลงในคีย์หลักสามารถแต่งได้ด้วยคุณสมบัติเหล่านี้ แต่มันไม่ง่ายเลยที่จะค้นหาเพลงในคีย์รองที่ฟัง มีความสุขมีชัยมีความสุข ฯลฯ

ชาร์ปสองเท่า

โปรดทราบว่าการเพิ่มระดับสีที่ 6 หรือ 7 เพื่อสร้างเกล็ดฮาร์มอนิกหรือไพเราะเล็กน้อยจะส่งผลให้เกิดความคมชัดสองเท่าหากโน้ตเหล่านั้นคมชัดอยู่แล้ว ตัวอย่างเช่นในสเกลของ G # เล็กน้อยระดับสเกลที่ 7 คือ F # - ซึ่งกลายเป็น F ## เมื่อยกขึ้น สิ่งนี้จะเกิดขึ้นในคีย์ย่อยทั้งหมดที่มีชาร์ป "เนทีฟ" อย่างน้อยห้ารายการ: G # เล็กน้อย, D # เล็กน้อยและ A # เล็กน้อย