"Konichi-Wa, # $% 'ers!" - Minoru Niihara อยู่บนเวทีในปี 1980
"Rock N Roll Crazy Night! คุณคือฮีโร่คืนนี้!"
ญี่ปุ่น ชอบ ดนตรีฮาร์ดร็อกและเพลงเฮฟวีเมทัล ... รัก จริงๆ อังกฤษอาจเป็นแหล่งกำเนิดของโลหะและเยอรมนีอาจอ้างสิทธิ์แฟน ๆ ที่ทุ่มเทที่สุด แต่ญี่ปุ่นอยู่ใกล้อย่างแน่นอน ตั้งแต่ KISS ตกแต่งปกอัลบั้ม Hotter Than Hell ในปี 1974 ด้วยการเขียนภาษาญี่ปุ่นและ Cheap Trick เลือกเวทีบูโดกันที่โด่งดังของโตเกียวเพื่อบันทึกอัลบัมสดของพวกเขาฮาร์ดร็อคมีความสัมพันธ์พิเศษกับผู้ชมชาวญี่ปุ่น เกี่ยวกับวงทัวร์ที่ใช้เวลาในญี่ปุ่นสามารถบอกเล่าเรื่องราวของการแสดง Enormo-dome ที่ขายหมดแล้วพร้อมกับแฟน ๆ ที่ชื่นชอบของขวัญตามพวกเขาไปทุกที่ในประเทศ แม้ในช่วงที่มืดมนที่สุดของปี 1990 เมื่อหินกรันจ์ที่ตกต่ำปกครองโลกที่เหลือและโลหะหนักแบบดั้งเดิมก็ยังคงดำเนินต่อไปฮาร์ดร็อคและวงดนตรีโลหะ "โรงเรียนเก่า" หลายแห่งยังคงได้รับความสนใจและเปิดกว้างในดินแดนแห่ง Rising ดวงอาทิตย์
ญี่ปุ่นยังเป็นแหล่งรวมของฮาร์ดร็อคและฉากโลหะที่เฟื่องฟูของตัวเองและในขณะที่วงดนตรีท้องถิ่นเช่น Sex Machineguns, X Japan, Vow Wow, 44 Magnum และ Seikima-II (ชื่อเพียงไม่กี่คน) ล้วนมีความสุขมายาวนานและ อาชีพที่ประสบความสำเร็จในบ้านเกิดของพวกเขามีวงดนตรีญี่ปุ่นเพียงไม่กี่แห่งที่สามารถแยกตัวออกมาจากต่างประเทศและกลายเป็นที่รู้จักนอกเอเชีย ส่วนใหญ่จะยอมรับว่ากลุ่มที่มาใกล้ชื่อเสียงทั่วโลกคือเสียงดัง
ถือเป็น "พ่อทูนหัว" ของฉากโลหะญี่ปุ่นวงสี่นำโดยนักร้องนำโรงไฟฟ้า Minoru Niihara และพ่อมดกีตาร์อากิระทาคาซากิสะบัดเส้นทางในปี 1980 และทำคะแนนจำนวนหนึ่งในกลุ่มวงดนตรีญี่ปุ่น พวกเขาประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เป็นครั้งแรกในญี่ปุ่นที่ผลิตฮาร์ดร็อคในประเทศญี่ปุ่นและเป็นคนแรกที่บันทึกเพลงเป็นภาษาอังกฤษซึ่งทำให้พวกเขากลายเป็นคนแรกที่ทำหน้าที่เป็นโลหะญี่ปุ่นในการลงนามในข้อตกลงทั่วโลก แม้ว่าพวกเขาจะสาดกระเซ็นในสหรัฐอเมริกาโดยมีซิงเกิ้ล "Crazy Nights" (ออกจาก Thunder เปิดตัว ใน ปี 1985 ระหว่างประเทศ ในภาคตะวันออก ) แต่ดาราใหญ่ระยะยาวก็น่าเสียดายที่ไม่ได้อยู่ในการ์ดเพื่อความดัง อย่างไรก็ตามกว่าสามทศวรรษที่ผ่านมาหลังจากมีชื่อเสียงโด่งดังพวกเขายังคงออกอัลบั้มใหม่และออกทัวร์อย่างไม่ลดละโดยยึดตำแหน่งในฐานะรัฐบุรุษอาวุโสของขบวนการโลหะของญี่ปุ่น
จุดเริ่มต้นที่อ่อนน้อมถ่อมตน ...
ตัวช่วยสร้างกีตาร์อากิระทาคาซากิและมือกลอง Munetaka Higuchi ก่อให้เกิดเสียงดังในปี 1980 หลังจากออกจากวงป๊อปร็อค Lazy วงปลายยุค 70 ที่โด่งดัง ร่างนักร้อง Minoru Niihara จากกลุ่มคู่แข่ง Earthshaker และว่าจ้าง Masayoshi Yamashita เพื่อนวัยเด็กของ Takasaki เพื่อเติมตำแหน่งนักเบสวงดนตรีที่เพิ่งจัดตั้งใหม่ได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลง Nippon Columbia และสร้างชื่อให้ตนเองในบ้านเกิดของพวกเขาด้วย Devil Devil (1981), วันเกิด (2525) และ กฎแห่งดินแดนปีศาจ (2526) - ทั้งหมดนี้เป็นเพลงในภาษาญี่ปุ่น แม้จะมีอุปสรรคด้านภาษา แต่ในไม่ช้าเสียงดังก็เริ่มดึงดูดความสนใจจากนานาชาติเนื่องจากงานกีตาร์ที่ฉับพลันของ Akira Takasaki ซึ่งถูกขนานนามว่า "คำตอบของญี่ปุ่นต่อ Eddie Van Halen" โดยนิตยสารกีตาร์ กฎของดินแดนแห่งปีศาจ ได้รับการปล่อยตัวในยุโรปโดย RoadRunner Records ซึ่งเปิดโอกาสให้พวกเขาได้ออกทัวร์ครั้งแรกนอกประเทศญี่ปุ่น เพื่อเพิ่มความดึงดูดให้กับผู้ฟังที่ไม่ใช่ชาวญี่ปุ่น Loudness ได้ออกอัลบัม Disillusion สองรุ่นที่แตกต่างกันในปี 1984 โดยหนึ่งเพลงร้องเป็นภาษาถิ่นของพวกเขาสำหรับบ้านเกิดของพวกเขาและอีกหนึ่งเพลงเป็นภาษาอังกฤษสำหรับส่วนที่เหลือของโลก ขอบคุณเพลงเช่น "Crazy Doctor" และ "Milky Way" และบทวิจารณ์เชิงบวกสำหรับ Disillusion ในนิตยสารโลหะทั่วโลก Loudness เริ่มปรากฏตัวบนเรดาร์ของค่ายเพลงยักษ์ใหญ่ของสหรัฐ ในปี 1985 พวกเขากำลังจะก้าวไปสู่ลีกที่ยิ่งใหญ่ - ดีขึ้นหรือแย่ลง
"หมอบ้า" (1984)
The American Years: Thunder!
เสียงดังลงนามข้อตกลงทั่วโลกกับ Atco Records (ส่วนหนึ่งของจักรวรรดิแอตแลนติกเรคคอร์ด) และเปิดตัวอัลบั้ม "International" ครั้งแรกของพวกเขา Thunder ในตะวันออก ในปี 1985 ผลิตโดย Ozzy Osbourne knob-twiddler Max Norman, Thunder ได้รับการวิจารณ์เชิงบวกและสนุก การโปรโมตครั้งยิ่งใหญ่จากค่ายเพลงยักษ์ใหญ่ผู้ก้าวเข้าสู่มิวสิควิดีโอเกือบทุกเพลงในอัลบั้ม แทร็กที่ได้รับดีที่สุดคือซิงเกิลเพลง "Crazy Nights" พร้อมกับแจ๊สกีตาร์ที่เป็นที่รู้จักในทันทีและไร้สาระ แต่เป็นบทสวดที่น่าดึงดูดใจของ "M! Z! A!" ทันเดอร์ในฝั่งตะวันออก อยู่ที่อันดับที่ 74 ใน Billboard charts ในสหรัฐอเมริกาและทางวงก็เพิ่มความน่าเชื่อถือในฉาก "hair metal" โดยการท่องเที่ยวอเมริกาในฐานะผู้เปิดการแสดงที่ยอดเยี่ยมอย่าง Motley Crue และ Stryper
"บ้าคืน" (2528)
ฟ้าผ่า!
สายฟ้าฟาดตายใน ปี 1986 ผลิตโดยนอร์แมนอีกครั้งหากมีการตี "Let It Go" อีกครั้งและการเดินทางท่องเที่ยวของสหรัฐฯกับวงอย่าง Cinderella และ Ratt อัลบั้มถูกเรียบเรียงและปล่อยภายใต้ชื่อสำรอง Shadows of War ในบ้านเกิดของพวกเขาและติดตาม "Ashes in the Sky" - เพลงที่เขียนจากมุมมองของนักบินกามิกาเซ่ในสงครามโลกครั้งที่สองกำลังจะออกปฏิบัติการฆ่าตัวตายของเขา - เห็นได้ชัด ทำให้เกิดความขัดแย้งในญี่ปุ่นวงดนตรีที่ถูกกล่าวหาว่า "เชิดชู" ความโหดร้ายของสงคราม Lightning Strikes ทำคะแนนได้ดีกว่า Thunder บนชาร์ต Billboard ของสหรัฐอเมริกาและได้ตำแหน่งที่ 64
"ปล่อยมันไป" (2529)
พายุเฮอริเคน!
ป๊อปเมทัลอยู่ในระดับสูงในเชิงพาณิชย์ในปีพ. ศ. 2530 ดังนั้น พายุเฮอริเคนตา ในปีนั้นก็คืออัลบั้ม "shot for the top" ที่เห็นได้ชัดของ Loudness โดยมี "โลหะ" น้อยกว่ากัดและสั่นไหวการผลิตมันวาวกว่ารุ่นก่อน วงดนตรีร่วมมือกับอดีตผู้อำนวยการสร้าง KISS Eddie Kramer และสมาชิกของ Rock Melodic Rockers ชาวอเมริกัน Giuffria (ผู้ที่ให้การสนับสนุนนักร้องและ "เนื้อเพลงภาษาอังกฤษช่วยเหลือ" ตามซับโน้ต) บน Hurricane และหวังว่าจะทำคะแนน, "แต่อัลบั้มนี้เล่นได้ไม่ดีในสหรัฐฯเพียงแค่ # 190 บน Billboard พายุเฮอริเคนตา ยังเป็นจุดเริ่มต้นของนิสัยที่ไม่ดีของ Loudness ในการเปลี่ยนสินค้าในอดีตของพวกเขาให้กับผู้ชมชาวอเมริกัน - ทาง "So Lonely" เป็นเพียงเวอร์ชั่นใหม่ของ "Ares Lament" จาก Disillusion เมื่อ เฮอร์ริเคน จางหายไปจากชาร์ตผู้จัดการวงดนตรีของสหรัฐฯตัดสินใจว่าจำเป็นต้องมีการเปลี่ยนแปลง
"นี่เหงาใจ" (1987)
ป้อน ... Michael Vescera
หลังจากการปล่อยตัว EP Jealousy แห่งญี่ปุ่นอย่างเดียวฝ่ายบริหารของ Loudness เชื่อมั่นว่า Minoru Niihara ขาดความสามารถทางภาษาอังกฤษได้กลายเป็นอุปสรรคต่อโอกาสของวงดนตรีที่จะประสบความสำเร็จทั่วโลกและแนะนำว่าพวกเขาควรจะดีกว่ากับนักร้องชาวอเมริกัน ดังนั้น Niihara จึงถูกขับออกไปและ Michael Vescera ซึ่งก่อนหน้านี้เป็น Obsession ถูกนำเข้ามาการเปลี่ยนแปลงของนักร้องได้ทำเพียงเล็กน้อยเพื่อย้อนกลับชะตากรรมที่ลดลงของ Loudness ในอเมริกาและฐานแฟนเพลงญี่ปุ่นของพวกเขาคิดว่ามันเป็นการดูหมิ่น วงออกอัลบั้มสองกับ Vescera ในเสียงร้อง - Soldier of Fortune 1989 และ On The Prowl - ซึ่งทั้งสองส่วนประกอบด้วยการบันทึกใหม่ส่วนภาษาอังกฤษของเพลงที่ผ่านมาจากต้นของวงรุ่นญี่ปุ่นเท่านั้นเผยแพร่ (ย้ายที่ reeked ของ "ภาระผูกพันตามสัญญา"). อัลบั้มทั้งสองจะไม่วางชาร์ตบนฝั่งใดฝั่งหนึ่งของมหาสมุทร แฟน ๆ ส่วนใหญ่เห็นด้วยว่าแม้ Niihara อาจจะไม่เคยเป็นนักร้อง ที่ยอดเยี่ยม ในด้านเทคนิค แต่เขาก็นำ "ตัวละคร" บางอย่างมาสู่ Loudness ด้วยการพูดจาแปลก ๆ และการร่ำไห้ เมื่อ Vescera เปล่งเสียงเรียบ ๆ เข้ามาเสียงดังก็ดังราวกับ "วงผม" ทั่วไปอื่น ๆ Atco Records ทิ้งวงในปี 1992 โดยอ้างว่าไม่มียอดขายแผ่นเสียงและความจริงที่ว่ากรันจ์ได้บดบังความนิยมของฮาร์ดร็อคในสหรัฐอเมริกา Michael Vescera ย้ายไปที่หน้าของวง Yngwie Malmsteen และเสียงดังอื่น ๆ .
"คุณจับฉัน" (1989)
ดิ้นรนในปี 1990
เมื่อต้นปี 1990 สมาชิกดั้งเดิมเพียงคนเดียวที่เหลืออยู่ใน Loudness คือ Takasaki นักกีตาร์และมือกลอง Higuchi การเปิดตัว Loudness เฉพาะญี่ปุ่นในปี 1992 ของพวกเขานั้นมี ความ หนักแน่นและเสียงที่หนักแน่นและได้เปิดตัวนักร้องใหม่ Masaki Yamada ซึ่งเดิมคือ EZO และเบส Taiji Sawada จาก X Japan ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเกิดจากความสนใจในกลุ่มดาวเด่น "supergroup" อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับ # 2 ในชาร์ตญี่ปุ่นกระตุ้นให้ Takasaki แสดงต่อภายใต้ชื่อ Loudness
Higuchi ออกจากอัลบั้ม Loudness แต่ Takasaki ยังคงเป็นสมาชิกตลอดกาลในปี 1990 ด้วยการเป็นสมาชิกประตูหมุน "Loudness" เวอร์ชั่นของ Takasaki ได้ออกอัลบั้มทดลองที่บางครั้งแปลกประหลาดที่เบี่ยงเบนไปจากเสียงคลาสสิกของวง เสียงดัง และ เฮฟวีเมทัลของฮิปปี้ใน ปี 1994 น่าจะเป็นอัลบั้มที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในยุคนี้ แต่แฟน ๆ ส่วนใหญ่ยอมรับว่าในช่วงปลายยุค 90 ของพวกเขาเช่น Dragon, Ghetto Machine และ Engine จะต้องหลีกเลี่ยงค่าใช้จ่ายทั้งหมด - สไตลลิ่งโลหะโลหะและร่อง
"แม่ม่ายดำ" (2535)
ทหารเพิ่งกลับมา !!
ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 อิทธิพลของความดังก็ลดลงแม้ในบ้านเกิดของพวกเขา เพื่อจุดชนวนความสนใจและเฉลิมฉลองครบรอบ 20 ปีของพวกเขาผู้เล่นตัวจริง "คลาสสิค" ของ Takasaki, Higuchi, Niihara และ Yamashita รวมตัวกันอีกครั้งในปี 2544 ปล่อยอัลบั้ม Spiritual Canoe การรวมตัวครั้งนี้มีจุดประสงค์เพื่อเป็นข้อตกลงครั้งเดียว แต่การตอบกลับจากแฟน ๆ เป็นไปในเชิงบวกอย่างมาก Loudness เป็นวงดนตรีที่อุดมสมบูรณ์ อย่างน่าประหลาดใจ ตั้งแต่การรวมตัวใหม่โดยเฉลี่ยอย่างน้อยหนึ่งผลิตภัณฑ์ใหม่ (อัลบั้มสตูดิโอใหม่, ไลฟ์อัลบั้ม, ซิงเกิ้ล, การรวบรวมหรือ DVD คอนเสิร์ต) ทุก ๆ ปี ส่วนใหญ่ของยุคเรอูนียงของพวกเขาได้รับการปล่อยตัวออกมาในเอเชียเท่านั้น แต่มีหลายแผ่นที่ผลิตในต่างประเทศเช่น Racing ในปี 2004 (วางจำหน่ายในยุโรปโดย Drakkar label) Rockshocks ในปี 2004 (ปล่อยในสหรัฐอเมริกาโดย Crash Music ในปี 2006) และ Eve To Dawn (วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกาโดย FrostByte Media ในปี 2012) ในขณะที่โพสต์หลายอัลบั้ม - "ชุมนุม" เช่น Spiritual Canoe และ Biosphere ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างต่อเนื่องกับเสียง "nu-metal" เสียงดิสก์ล่าสุดเช่น Metal Mad ใน ปี 2008 แสดงเสียงที่สมดุลมากขึ้นซึ่งสอดคล้องกับ metalhead "ดั้งเดิม" ของพวกเขาต่อไป ลวดลายการทดลอง ไม่ว่าคุณจะฟังยุคไหนของความดังคุณก็สามารถไว้วางใจในการเล่นโลดโผนกีต้าร์อากิระทาคาซากิซึ่งเป็นฝีมือการเล่นกีตาร์ที่มีทักษะการใช้เชือกหกเส้นที่ไม่สามารถแตะต้องได้แม้จะผ่านมาหลายปีก็ตาม!
น่าเศร้าผู้ตีกลอง Munetaka Higuchi เสียชีวิตในปลายปี 2551 หลังจากการต่อสู้กับโรคมะเร็งตับเมื่ออายุ 49 ปีเขาถูกแทนที่ด้วย Masayuki Suzuki ซึ่งเดิมชื่อ Hard Gear และ RDX ซูซูกิเปิดตัวบันทึกเสียงของเขากับ Loudness ในหนึ่งเพลง ("I Wonder") จาก The Everlasting ใน ปี 2009 ซึ่งเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่ Higuchi ทำงานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตและทุ่มเทให้กับความทรงจำของเขา
"ดวงอาทิตย์จะขึ้นอีกครั้ง" (2014)
ยังคงบ้าโลหะ !!
เมื่อเสียงดังเข้าใกล้วันครบรอบ 40 ปีของพวกเขาพวกเขาไม่แสดงอาการของการชะลอตัว อัลบั้มสตูดิโอของพวกเขาที่ยี่สิบเจ็ด (!), Rise to Glory มีกำหนดจะวางจำหน่ายทั่วโลกในเดือนมกราคม 2018 และพวกเขายังคงรักษาลัทธิภักดีต่อไปนี้ในสหรัฐอเมริกาและยุโรปเป็นหลักฐานโดยการปรากฏตัวของพวกเขาที่ย้อนยุคยุโรปและอเมริกาจำนวนมาก เทศกาลร็อคในปีที่ผ่านมา
นอกเหนือจากอัลบั้มสตูดิโอในวงกว้างของพวกเขาแล้ว Loudness ยังมีการเปิดตัวแผ่นดิสก์สด, อัลบั้มสะสม, วิดีโอคอนเสิร์ต / ดีวีดีและซิงเกิ้ลอีกด้วย การรวบรวมรายชื่อจานเสียงที่สมบูรณ์ของวงจะเป็นงานที่น่ากลัวอย่างแน่นอน (ไม่ต้องพูดถึงแพงมากเมื่อพิจารณาจากต้นทุนของซีดีนำเข้าจากญี่ปุ่น !!) แต่โชคดีที่สิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขายังคงหาได้ง่ายในสหรัฐอเมริกา หากเพลงเดียวที่คุณจำได้จาก Loudness คือ "Crazy Nights" คุณต้องติดใจกับตัวเองเพื่อเริ่มขุดและค้นพบหนึ่งในความลับที่ดีที่สุดในโลกของโลหะที่เก็บไว้ !!
Rock N Roll Crazy Nights!
ฟ้าแลบในภาคตะวันออก"Thunder in the East" ของ Loudness เป็นอัลบั้มที่ใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกาและมีเพลง "Crazy Nights" ที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา
ซื้อเลยเสียงดังเลือกรายชื่อจานเสียง:
The Birthday Eve - Nippon Columbia, 1981
ทหารปีศาจ - นิปปอนโคลัมเบีย 2525
กฎแห่งดินแดนปีศาจ - นิปปอนโคลัมเบีย 2526
ชีวิตดัง - ดัง: ชีวิตในโตเกียว (มีชีวิตอยู่) - นิปปอนโคลัมเบีย 2526
Disillusion (เวอร์ชั่นญี่ปุ่น) - Nippon Columbia, 1984
Disillusion (ฉบับภาษาอังกฤษ) - Music For Nations, 1984
เสียงฟ้าร้องในตะวันออก - Atco, 2528
สายฟ้าฟาด - Atco, 2529 (ปล่อยตัวในญี่ปุ่นเมื่อ เงาแห่งสงคราม )
ตาพายุเฮอริเคน - Atco, 1987
ความหึงหวง (EP) - WEA ญี่ปุ่น, 1988
Soldier of Fortune - Atco, 1989
ใน Prowl - Atco, 1991
เสียงดัง - วอร์เนอร์ญี่ปุ่น 2535
กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว (มีชีวิตอยู่) - วอร์เนอร์ญี่ปุ่นปี 1993
เฮฟวีเมทัลฮิปปี้ - วอร์เนอร์ญี่ปุ่น 2537
เครื่องสลัม - ห้อง, 1997
Dragon - ห้อง, 1998
เครื่องยนต์ - ห้อง, 1999
เรือแคนูฝ่ายวิญญาณ - โคลัมเบียญี่ปุ่น, 2544
Pandemonium - Columbia Japan, 2001
Biosphere - Tokuma Japan, 2002
ความหวาดกลัว - โทคุมะญี่ปุ่น 2004
Rockshocks - Tokuma ญี่ปุ่น, 2004
การแข่งรถ - Tokuma ญี่ปุ่น, 2004
ทำลายข้อห้าม - โทคุมะญี่ปุ่น 2549
Metal Mad - Tokuma ญี่ปุ่น, 2008
The Everlasting - Tokuma Japan, 2009
ราชาแห่งความเจ็บปวด - โทคุมะญี่ปุ่น 2010
Eve To Dawn - Tokuma Japan, 2011
2-0-1-2 - โทคุมะญี่ปุ่น, 2555
พระอาทิตย์จะเพิ่มขึ้นอีกครั้ง - สากลญี่ปุ่น 2014
Rise to Glory - Ward Records (ญี่ปุ่น) / EARMusic (US / ยุโรป), 2018