กีตาร์ตะกั่วกับกีตาร์จังหวะ: อะไรคือความแตกต่าง?

กีตาร์ลีดหรือจังหวะ?

กีตาร์ตะกั่วและจังหวะกีตาร์เป็นคำศัพท์สองคำที่ผู้เริ่มต้นจะพบเมื่อเรียนรู้เครื่องดนตรี ความแตกต่างระหว่างสองอย่างนี้อาจทำให้สับสนในแวบแรกและคุณอาจมีคำถามมากมาย

พวกเขาเป็นกีต้าร์ที่แตกต่างกันสองประเภทใช่หรือไม่ หรือข้อกำหนดเหล่านี้อธิบายถึงบทบาทของผู้เล่นกีตาร์ในวงดนตรีหรือไม่? คุณต้องเรียนรู้อย่างใดอย่างหนึ่งหรือไม่? คุณสามารถเรียนรู้ทั้งสองและสลับระหว่างพวกเขาได้หรือไม่ คุณสามารถใช้กีต้าร์ตัวเดียวกันสำหรับทั้งจังหวะและลีดหรือไม่?

สำหรับนักกีต้าร์ที่อยู่ในช่วงเวลาหนึ่งหรือสองครั้งอาจดูเหมือนเป็นเรื่องงี่เง่า แต่ฉันจำได้ว่ากำลังสับสนเกี่ยวกับเรื่องนี้เมื่อฉันเพิ่งเริ่มออกเมื่อหลายปีก่อน โชคดีที่นี่เป็นหนึ่งในสิ่งที่เข้าใจง่ายเมื่อมีคนอธิบายให้คุณอย่างถูกต้อง

ในบทความนี้คุณจะได้เรียนรู้ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างกีตาร์ตะกั่วและกีตาร์จังหวะ ฉันจะให้ตัวอย่างจริงแก่คุณเกี่ยวกับวิธีที่วงดนตรีที่รู้จักกันดีมีการจัดการวงดนตรีทั้งสองในช่วงหลายปี เมื่อถึงเวลาที่คุณทำคุณจะรู้เกี่ยวกับกีตาร์เพิ่มขึ้นเล็กน้อยและเส้นทางของคุณในฐานะผู้เล่นใหม่จะกลายเป็นชัดเจนขึ้นเล็กน้อย

นิยามกีตาร์จังหวะ

จังหวะ ข้อตกลงและกีตาร์ นำ อธิบายบทบาทของนักดนตรีในวงดนตรี พวกเขาไม่ได้เป็นกีตาร์ประเภทที่แยกจากกันและคุณสามารถเล่นได้ทั้งคู่ในเครื่องดนตรีเดียวกัน

ในการเข้าใจกีต้าร์ริธึมคุณต้องเข้าใจบทบาทของจังหวะของวงก่อน นักดนตรีที่สร้างส่วนจังหวะสร้างรากฐานของดนตรี พวกเขามีความรับผิดชอบในการสร้างต้นแบบจังหวะและความก้าวหน้าคอร์ดบนเครื่องมืออื่น ๆ ที่สร้างทำนอง

โดยเฉพาะอย่างยิ่งส่วนจังหวะแบบดั้งเดิมอาจรวมถึง:

• กลองและ / หรือการกระทบ: มือกลองสร้างจังหวะของดนตรีและให้เวลา คิดว่ากลองเป็นเลเยอร์ชั้นล่างของเพลง ทุกสิ่งทุกอย่างสร้างขึ้นบนจังหวะที่สร้างโดยมือกลองหรือนักเคาะ
• เสียงเบส: บทบาทของมือเบสคือการประสานงานกับกลอง แต่ยังใช้โน้ตที่ถูกต้องเพื่อเสริมความก้าวหน้าของคอร์ด คิดว่าเบสเป็นส่วนตรงกลางของส่วนจังหวะเช่นการเชื่อมต่อระหว่างกลองและเครื่องดนตรีอื่น ๆ
• กีต้าร์หรือเปียโน / กุญแจ: นี่คือที่ที่คุณเข้ามาเครื่องดนตรีอื่น ๆ โดยทั่วไปคือกีตาร์หรือคีย์บอร์ดเล่นความก้าวหน้าของคอร์ดซึ่งเป็นส่วนสุดท้ายของจังหวะของเพลง พวกเขาพึ่งพามือกลองและมือเบสในการทำจังหวะและพวกเขาก็จะเป็นคนชั้นบนสุดของจังหวะของเพลง หมายเหตุ: บางรูปแบบดนตรีไม่ใช้เครื่องมือเหล่านี้และใช้กลองและเบสเป็นจังหวะ

ดังนั้นบทบาทดั้งเดิมของผู้เล่นกีต้าร์ริธึ่มคือการเล่นคอร์ดที่รองรับและพร้อมกับมือเบสและมือกลองสร้างรากฐานของดนตรี นอกจากคอร์ดคุณอาจเล่นข้อความที่ซับซ้อนมากขึ้น แต่มักจะตั้งใจสร้างจังหวะของเพลง

นิยามกีตาร์ตะกั่ว

ตามเนื้อผ้าเครื่องดนตรีนำมีบทบาทในการสร้างทำนองของชิ้นส่วนของเพลง ตัวอย่างเช่นกลุ่มแจ๊สสามชิ้นอาจประกอบด้วยมือกลองและมือเบสตั้งตรงเป็นจังหวะและอีกเครื่องดนตรีหนึ่งเป็นผู้นำ ในดนตรีแจ๊สเครื่องดนตรีอื่น ๆ มักจะเป็นเปียโนกีตาร์หรือฮอร์น แต่จริงๆแล้วมันอาจเป็นอะไรก็ได้

เพื่อช่วยอธิบายสิ่งนี้ในใจของคุณให้นึกถึงคำในเพลงที่คุณชอบ ลองจินตนาการว่าเพลงที่เล่นโดยวงสามชิ้นประกอบด้วยมือกลองมือเบสและกีตาร์ ถ้าไม่มีนักร้องวงดนตรีนั้นจะเล่นเพลงที่คุณคิดอย่างไร

คุณอาจจินตนาการว่ากลองและเบสมีบทบาทสำรองในดนตรีสร้างจังหวะและเบสในขณะที่กีต้าร์มีบทบาทนำที่คุณมักจะร้อง (เมโลดี้) ในแง่นี้เป็นตัวอย่างที่ดีของบทบาทของจังหวะและเครื่องดนตรีนำในวง

ผู้เล่นกีตาร์ตะกั่วยังเล่นโซโลและการปรุงแต่งอื่น ๆ ในเพลง แต่จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อมีเครื่องดนตรีอื่นในวงที่อาจเล่นโซโล่? และจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อมีนักร้องร้องร้องเพลงกับเพลง?

นักเล่นกีตาร์นำมักจะไม่เพียงแค่นั่งเงียบ ๆ จนกว่าจะต้องมีการโซโล่เดี่ยวของเขา เขาหรือเธอจะต้องสามารถทำหน้าที่จังหวะได้เช่นกัน อย่างที่เราจะเห็นในช่วงเวลานี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในเพลงร็อค

ตัวอย่างการปฏิบัติ

คำอธิบายข้างต้นเป็นคำจำกัดความดั้งเดิมของกีตาร์ตะกั่วและจังหวะ อย่างที่คุณคาดหวังในวงดนตรีร็อคประเทศหรือวงเหล็กเส้นจะเบลอเล็กน้อย หลายวงมีนักกีต้าร์ที่ใช้จังหวะและหน้าที่นำ ในวงดนตรีที่มีผู้เล่นกีตาร์เพียงคนเดียวก็เป็นสิ่งจำเป็น

บางวงมีผู้เล่นกีต้าร์ที่เล่นเป็นจังหวะเท่านั้น โดยทั่วไปแล้วในกรณีนี้จะมีผู้เล่นกีต้าร์สองคนในวงดนตรีหรือเมื่อวงดนตรีใช้เครื่องดนตรีอื่น (เช่นกุญแจ) เป็นผู้นำ อย่างไรก็ตามคุณจะเห็นวงดนตรีหนึ่งกีต้าร์ที่มีผู้เล่นเป็นจังหวะเท่านั้นในประเภทเช่นพังก์และดนตรีทางเลือก

และบางวงก็มีผู้เล่นกีต้าร์สองคนขึ้นไปที่มีจังหวะและลีดเดอร์

ในตัวอย่างด้านล่างฉันได้เลือกเพลงของวงดนตรีโปรดและผู้เล่นกีต้าร์ของฉันเพื่อแสดงบทบาทของนักกีต้าร์ที่แตกต่างกันในวงของพวกเขา

ตัวอย่าง # 1: ผู้เล่นกีตาร์หนึ่งคนทั้งจังหวะและนำ

ในตัวอย่างแรกของเราเราจะดูเพลงของ ความภาคภูมิใจและความสุข โดย Stevie Ray Vaughan ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในมือกีต้าร์บลูส์ที่ดีที่สุดที่เคย SRV เป็นที่รู้จักในฐานะผู้เล่นหลักที่ยอดเยี่ยม แต่เขาก็เป็นผู้เล่นจังหวะที่สร้างสรรค์มาก

สังเกตเห็นบางสิ่งในขณะที่คุณฟังเพลง:

• หลังจากส่วนที่เหลือของวงดนตรีเริ่มเล่นสตีวี่ "ล็อคใน" กับพวกเขา เขาเล่นการรวมกันของโน้ตเดี่ยว (ซึ่งเขาใช้ร่วมกับเบส) และคอร์ดและการเล่นของเขาเป็นจังหวะและประสานกับกลองและเบส ที่นี่เขาเล่นกีตาร์จังหวะเป็นส่วนหนึ่งของจังหวะของวงดนตรีของเขา
• สังเกตการปรุงแต่งที่เขาเล่นบ่อยครั้งระหว่างวลีที่เป็นเสียงพูด ในช่วงกลางของเพลง (ที่ 1:38 และอีกครั้งที่ 3:29) เขาจะเล่นโซโลกีตาร์ ในกรณีเหล่านี้เขารับหน้าที่นำกีตาร์
• หากเราถูกบังคับให้นิยาม Stevie Ray Vaughn โดยคำหนึ่งคำหรืออีกคำหนึ่งเราอาจเรียกเขาว่านักกีตาร์นำ แต่ในความเป็นจริงเขาต้องทำทั้งสองอย่าง

Stevie Ray Vaughan - ความภาคภูมิใจและความสุข

ตัวอย่าง # 2: มือกีต้าร์นำและจังหวะแยกต่างหาก

ในตัวอย่างที่สองเราจะดูเพลง Back in Black โดย AC / DC ซึ่งเป็นวงดนตรีที่มีผู้เล่นกีต้าร์สองคน ตลอดประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่ของวงพี่น้องแองกัสและมัลคอล์มยังได้แบ่งปันหน้าที่กีตาร์ แต่ก็มีบทบาทที่แตกต่างกันอย่างชัดเจน แองกัส (ชายสวมกางเกงขาสั้น) ได้รับการพิจารณาว่าเป็นนักเล่นกีตาร์นำในวงดนตรีที่มัลคอล์มเป็นผู้เล่นจังหวะ

ในความเป็นจริง Malcolm Young ปลายได้รับการยกย่องจากหลาย ๆ คนว่าเป็นนักกีต้าร์ท่วงทำนองอันดับต้น ๆ ในประวัติศาสตร์ของฮาร์ดร็อค เขาไม่เพียง แต่เป็นแรงขับเคลื่อนเบื้องหลังเสียง AC / DC เท่านั้น แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย

จดสิ่งเล็กน้อยขณะดูวิดีโอ:

• ในขณะที่กีต้าร์ทั้งสองเล่นเป็นส่วนสำคัญในจังหวะของเพลงให้ความสนใจกับความแตกต่างระหว่างข้อและคอรัส ในส่วนของบทกวีของเพลงทั้งมือกีต้าร์ถูกล็อคด้วยกลองและเบส ในส่วนคอรัสนักร้องพวกเขาเล่นเป็นอิสระจากเสียงเบสและกลอง แต่ยืนด้วยตัวของมันเองอีกเล็กน้อย นี่เป็นเรื่องธรรมดาในเพลงร็อค
• ขอให้สังเกตว่าแองกัสเล่นเดี่ยว (2:01) และการปรุงแต่งทั้งหมด แต่เช่นเดียวกับ Stevie Ray Vaughan ในวิดีโอด้านบนเขาจะต้องเล่นจังหวะเช่นกัน ตรงกันข้ามมิลล์ส์เล่นคอร์ดเป็นส่วนใหญ่
• หากคุณคิดว่ากีต้าร์ริธึมไม่สำคัญเท่ากับลีดลองคิดดูว่าเพลงนี้จะฟังดูไพเราะได้อย่างไรหากไม่ได้เล่น Malcolm

AC / DC - กลับเป็นสีดำ

ตัวอย่าง # 3: นักกีต้าร์หลายคนแบ่งปันหน้าที่

สำหรับตัวอย่างสุดท้ายเราจะดูเพลงคลาสสิก Powerslave โดย Iron Maiden 'Maiden เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของ "โจมตีกีตาร์คู่" ซึ่งหมายถึงวงดนตรีที่มีผู้เล่นกีต้าร์สองคนที่สามารถเล่นได้ทั้งลีดและจังหวะ

ในความเป็นจริงเป็นเวลาหลายปีที่ Iron Maiden มีมือกีต้าร์ที่มีความสามารถ 3 คน คือ Dave Murray, Adrian Smith และ Janick Gers พวกเขายังมีหนึ่งในมือเบสที่ดีที่สุดของเบสโลหะ / ร็อคตลอดกาลในสตีฟแฮร์ริสที่ทำหน้าที่ในจังหวะที่สร้างสรรค์มาก

เพลงของ Iron Maiden เป็นจุดเริ่มต้นที่ดีหากคุณสนใจที่จะเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับพระพุทธศาสนากีตาร์

สังเกตเห็นในขณะที่ดู:

• ฟังว่ากีตาร์และเบสทั้งสามมารวมกันเป็นหนึ่งเดียวสำหรับท่อนกลอนของเพลง “ กำแพงแห่งเสียง” อันโดดเด่นนี้เป็นจุดเด่นของวงดนตรีโลหะและร็อคมากมายและเป็นเหตุผลที่เป็นความคิดที่ดีที่จะมีกีตาร์มากกว่าหนึ่งวง
• Iron Maiden เป็นที่รู้จักกันในนามวงดนตรีที่มีประโยชน์สูงและหลายคนมองว่าพวกเขาเป็นบรรพบุรุษของโลหะที่ก้าวหน้า พวกเขามักจะมีส่วนของเพลงที่ยาวโดยไม่ต้องร้อง (เริ่มประมาณ 2:57)
• ให้ความสนใจกับพระพุทธศาสนา (4:16) ที่ทั้งสามกีต้าร์ทำงานร่วมกัน ความสามารถของผู้เล่นกีต้าร์ในการประสานกันในขณะที่เบสยึดจังหวะให้วงดนตรีนี้มีความยืดหยุ่นสร้างสรรค์อย่างมาก
• สังเกตว่า Smith และ Murray เล่นโซโลทั้งคู่ Gers มีความสามารถมากกว่าเช่นกันและเขาทำในเพลงอื่น ด้วยความสามารถสามอย่างเช่นนี้จึงเปิดตัวเลือกดนตรีมากมาย นี่เป็นอีกเหตุผลที่คุณต้องการเล่นให้ดีและเล่นจังหวะ

Iron Maiden - พลัง

การฟังต่อไป

ฉันขอแนะนำให้คุณเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวงดนตรีและนักกีต้าร์ที่ฉันได้กล่าวไว้ข้างต้น หนึ่งในภารกิจของฉันคือการช่วยให้ผู้เล่นรุ่นเยาว์ค้นพบเพลงที่ยอดเยี่ยมในอดีต ไม่ว่าคุณจะเป็นนักกีต้าร์ใหม่หรือคุณเล่นมานานการฟังวงดนตรีและผู้เล่นกีต้าร์คนอื่น ๆ เป็นการใช้เวลาให้เป็นประโยชน์ มันให้แสงสว่างบางอย่างเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของเครื่องมือให้แรงบันดาลใจและอาจปลุกธรรมชาติการแข่งขันของคุณ

คุณจะสังเกตเห็นว่าฉันพยายามใช้ดนตรีสดเป็นตัวอย่าง โปรดทราบว่าเพลงที่บันทึกในสตูดิโออาจไม่ได้แสดงถึงความถูกต้องของมือกีต้าร์ที่เล่นบทบาทใด กระบวนการบันทึกช่วยให้ผู้เล่นกีต้าร์หนึ่งคนสามารถบันทึกแทร็คได้หลายแทร็ก นั่นหมายถึงความกลมกลืนที่ดูเหมือนว่ามือกีต้าร์สองคนเล่นด้วยกันจริง ๆ แล้วอาจเป็นนักเล่นกีตาร์คนเดียวกันที่เล่นทั้งสองเพลง

นี่คือตัวอย่างเพิ่มเติมของประเภทของแบนด์ที่ระบุข้างต้น:

วงดนตรีและศิลปินที่มีนักกีต้าร์หนึ่งคนทำทุกอย่าง:

• Led Zeppelin
• Van Halen
• วันธรรมสวนะดำ
• ประสบการณ์ Jimi Hendrix
• ออสบอร์
• ZZ ยอดนิยม
• Pantera
• วิ่ง

วงดนตรีที่มีการโจมตีหลายกีต้าร์:

• ทรยศพระ
• ผอมลิซซี่
• Lynyrd Skynyrd
• Megadeth
• วง Allman Brothers
• กำหนดเลปพาร์ด
• ผู้ฆ่า
• Ratt

วงดนตรีที่มีนักร้องนำและจังหวะกีตาร์แยกจากกันส่วนใหญ่:

• ตื้อ
• เดอะบีทเทิลส์
• Guns N 'Roses (รุ่นคลาสสิค)
• การปะทะกัน
• โรคระบาดสัตว์
• จูบ
• Sepultura (รุ่นคลาสสิค)
• เด็ก ๆ ของดม

การขัดเกลาทักษะของคุณ

เนื่องจากบทความนี้มุ่งตรงไปที่ผู้เล่นกีต้าร์ใหม่ฉันคิดว่าฉันจะรวมหัวข้อไว้ในบางสิ่งที่คุณต้องการมุ่งเน้นเพื่อที่จะประสบความสำเร็จไม่ว่าจะเป็นท่วงทำนองหรือนักเล่นกีตาร์

ฉันขอแนะนำให้คุณเรียนรู้ทักษะที่จำเป็นสำหรับทั้งคู่ มันอาจเป็นการดึงดูดให้คิดว่ามันง่ายกว่าที่จะมุ่งความสนใจไปที่กีตาร์จังหวะ แต่อย่างที่คุณเห็นจากวิดีโอด้านบนวงดนตรีส่วนใหญ่จะได้รับประโยชน์จากผู้เล่นกีต้าร์ที่มีทักษะหลากหลาย

ทักษะที่จำเป็นสำหรับการเล่นกีตาร์จังหวะ

• คำศัพท์คอร์ดลึก: เช่นเดียวกับ Guitar George ในเพลง Dire Straits Sultans of Swing คุณต้องรู้จักคอร์ดทั้งหมด อย่างน้อยที่สุดคุณจะต้องมีคำสั่งที่แข็งแกร่งของคอร์ดเปิดที่สำคัญที่สุดและคอร์ดแบร์
• เทคนิคการก้าวเดินที่ดี: มีหลายวิธีในการดีดกีต้าร์และคุณต้องเก่งในเรื่องทั้งหมด ดูตัวอย่างเทคนิคต่าง ๆ ที่ผู้เล่นกีต้าร์ใช้ในเพลงด้านบน
• ความรู้สึกของเวลา: คุณจะต้องมีสัญชาตญาณของมือเบสเพื่อให้ทันเวลากับกลอง กล่าวอีกนัยหนึ่งผู้เล่นกีต้าร์ริธึ่มต้องมีจังหวะ
• ความรู้เกี่ยวกับทฤษฎีดนตรี: แม้ว่าคุณจะไม่จำเป็นต้องเล่นโซโล่ แต่คุณอาจถูกเรียกร้องให้ประสานกับกีตาร์ตะกั่วเป็นครั้งคราว เป็นการดีที่จะรู้ทฤษฎีดนตรี
• มือที่แข็งแรงหงุดหงิด: ใช้เวลากับการเปลี่ยนคอร์ดของคุณจนกว่ามันจะลื่นไหลและไม่ทำให้คุณเบื่อ สิ่งนี้สำคัญอย่างยิ่งสำหรับคอร์ดแบร์

ทักษะที่จำเป็นในการเล่นกีตาร์ตะกั่ว

• ความรู้ที่แข็งแกร่งของเครื่องชั่ง: ในฐานะที่เป็นนักเล่นกีตาร์ร็อคคุณจำเป็นต้องรู้ขนาด pentatonic ทั่ว fretboard นอกจากนี้ยังช่วยให้รู้จักขนาดใหญ่ธรรมชาติและฮาร์โมนิเล็กน้อยและมีความเข้าใจทั่วไปของโหมด
• ความรู้ระดับปานกลางเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรี: อีกครั้งคุณไม่จำเป็นต้องจบการศึกษาจาก Berklee แต่คุณควรมีความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรี
• ปฏิภาณโวหาร: ผู้เล่นกีต้าร์นำที่ดีจะสามารถโซโล่เดี่ยวในจุด อันที่จริงแล้วสำหรับฉันนี่เป็นส่วนสำคัญของการเขียนโซโลกีตาร์
• ความว่องไวและความชำนาญ ในการ หยิบมือ: ในขณะที่คุณกำลังทำงานกับเครื่องชั่งของคุณต้องฝึกเทคนิคการดึงและหยิบที่ประหยัด
• ทุกสิ่งที่นักกีตาร์จังหวะต้องรู้: คุณไม่สามารถหยุดพักเมื่อคุณไม่ได้เล่นโซโลโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณเป็นผู้เล่นกีตาร์คนเดียวในวง!

คำถามที่พบบ่อย

การเล่นลีดหรือจังหวะกีตาร์ง่ายกว่าไหม?

ผู้เล่นใหม่ส่วนใหญ่จะเล่นกีตาร์จังหวะได้ง่ายขึ้น อันที่จริงแล้วการเล่นกีตาร์จังหวะเป็นวิธีที่ดีในการเริ่มเล่นกับนักดนตรีคนอื่นและเรียนรู้เกี่ยวกับเชือก มันให้พื้นฐานทางดนตรีที่มั่นคงที่จะช่วยคุณในขณะที่คุณพัฒนากีตาร์ได้ดีขึ้น

ใครคือนักเล่นกีตาร์จังหวะที่ดีที่สุด

บางส่วนของผู้เล่นกีตาร์จังหวะที่ดีที่สุดตลอดกาลคือ:

• มัลคอล์มยัง
• James Hetfield
• เดฟมัสเทน
• จอห์นเลนนอน
• Scott Ian
• Izzy Stradlin
• แบรดวิทฟอร์ด
• John Schaffer
• Johnny Marr
• โจสตรัมเมอร์

ใครคือนักกีตาร์นำที่ดีที่สุด?

บางส่วนของผู้เล่นกีตาร์นำที่ดีที่สุดของเวลาทั้งหมดรวมถึง:

• Jimi Hendrix
• เอ็ดดี้แวนเฮเลน
• Brian May
• Stevie Ray Vaughan
• Eric Clapton
• แองกัสยัง
• เดวิดกิลมัวร์
• หน้าจิมมี่
• บิลลี่กิบบอนส์
• Slash

กีต้าร์ที่ดีที่สุดสำหรับการเล่นจังหวะคืออะไร?

กีต้าร์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับการเล่นจังหวะรวมถึง:

• Gibson Les Paul
• กิบสัน SG
• กิบสัน ES-335
• พิทักษ์ Stratocaster
• Fender Telecaster
• พิทักษ์จากัวร์
• Epiphone Casino
• PRS กำหนดเอง 22
• Rickenbacker 360
• ESP Eclipse

กีต้าร์เหล่านี้บางตัวมีราคาค่อนข้างแพง แต่คุณมักจะพบกับตัวเลือกที่ไม่แพงเหมือนกัน ตัวอย่างเช่น Epiphone สร้าง Les Pauls ที่ยอดเยี่ยมและ Squier เป็นแบรนด์ที่รู้จักกันในชื่อ Stratocaster และ Telecasters

กีต้าร์ที่ดีที่สุดสำหรับการเล่นนำคืออะไร?

นอกเหนือจากกีต้าร์ที่กล่าวถึงข้างต้นกีตาร์อื่น ๆ บางตัวที่ทำงานได้ดีสำหรับการเล่นนำคือ:

• Charvel So Cal Pro Mod
• Charvel San Dimas Pro Mod
• แจ็คสันดิงกี้
• แจ็คสันเดี่ยว
• Ibanez RG
• Ibanez S
• Kramer Baretta
• คณบดี ML
• ESP LTD EC-1000
• ESP LTD M-1000

คำแนะนำเพิ่มเติม

อีกครั้งฉันรู้สึกว่ามันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้เล่นกีต้าร์ที่จะเรียนรู้ทักษะที่จำเป็นในการเล่นทั้งนำและจังหวะ ผู้เล่นกีตาร์ที่รอบรู้เป็นนักแต่งเพลงที่ดีกว่าและเป็นสมาชิกที่มีค่ายิ่งของวงดนตรี คุณจะจ้างใคร: มือกีต้าร์ที่สามารถทำทั้งสองอย่างหรือผู้เล่นที่ต้องการมุ่งเน้นไปที่หนึ่งเท่านั้น

ผู้เล่นกีต้าร์ได้ใช้กีต้าร์ทุกชนิดสำหรับการเล่นลีดและจังหวะในช่วงหลายปีที่ผ่านมา กีต้าร์ส่วนใหญ่ใช้งานได้ดี แต่ถ้าคุณมุ่งเน้นไปที่สไตล์หนึ่งคุณอาจมองหาคุณลักษณะบางอย่างในเครื่องดนตรี

ตัวอย่างเช่นนักกีต้าร์นำบางคนชอบกีต้าร์ที่มีคอที่บางและเร็วบาร์ที่มีลมหายใจเช่นฟลอยด์โรสและรถปิคอัพร้อนเพื่อความยั่งยืนที่ดี ไม่เป็นไร แต่มันไม่สำคัญว่าคุณจะเลือกกีตาร์แบบไหน ตัดสินใจตามสไตล์เพลงที่คุณตั้งใจจะเล่น

ท้ายที่สุดอย่าพยายามรู้สึกหนักใจกับเรื่องทั้งหมดนี้ หากคุณเป็นนักเล่นกีตาร์คนใหม่และคุณกังวลว่าจะต้องเรียนรู้ทั้งจังหวะและลีดกีตาร์มันอาจดูเหมือนมากเกินไป แต่จำไว้ว่ามีวิธีอื่นในการอธิบายสิ่งนี้:

กีตาร์จังหวะ + กีตาร์นำ = ทุกอย่าง

ในฐานะผู้เล่นกีต้าร์ใหม่คุณรู้อยู่แล้วว่าคุณต้องเรียนรู้ทุกสิ่งในที่สุดและแน่นอนคุณรู้ว่าคุณจะไม่ได้เรียนรู้ทั้งหมดในครั้งเดียว ทำทีละขั้นตอนและมันจะตกอยู่ในสายในเวลา

ขอให้โชคดีและอย่าลืมว่าสิ่งที่กีต้าร์นี้ควรจะสนุก