Johan Hauck เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม synthwave ที่รู้จักกันในชื่อ 2DCat ดนตรีของเขาไม่เพียงได้รับอิทธิพลจากศิลปินนิวเวฟคลาสสิกอย่าง Joy Division, The Smiths และ New Order เท่านั้น แต่ยังได้รับอิทธิพลจากศิลปะ 8 บิตและสื่อกราฟิกอื่น ๆ ฉันได้พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับวิธีที่เขาเริ่มทำดนตรีแนวทางของ 2DCat ในการสร้างเพลงใหม่และ EP Summer ล่าสุดของพวกเขา ในปี 1983
Karl Magi: คุณเริ่มต้นสร้างดนตรีได้อย่างไร?
Johan Hauck: ในปี 1999 ฉันอาศัยอยู่ที่โตเกียว ฉันพบกับชาวต่างชาติชาวออสเตรเลียและชาวญี่ปุ่นบางคนที่นั่นและเราเริ่มทำเพลงอุตสาหกรรม EBM แบบใต้ดิน ในเวลานั้นมันแปลกเพราะดนตรีไม่เป็นที่นิยมในญี่ปุ่นในเวลานั้น เราต้องการทำมันและเรารู้สึกว่าโตเกียวต้องการฉาก เราสร้างสโมสรขึ้นที่นั่นและทำแบบนั้นมาสิบปีแล้ว ฉันออกมาเพื่อเริ่มต้นทำเพลง synthwave เมื่อสองสามปีก่อน
KM: อะไรคือองค์ประกอบของดนตรีสังเคราะห์ที่ดึงดูดให้คุณสร้างมันขึ้นมา?
JH: เป็นคำถามที่น่าสนใจเพราะดูเหมือนว่าทุกคนคิดว่ามันแตกต่างกัน ฉันจะบอกว่าเพลงของฉันเป็นเพลงป็อบมากกว่า แต่ใครจะรู้? สำหรับฉันมันเป็นเรื่องของยุค 80 ที่ทำให้รู้สึกถึงความคิดถึงและนำมันกลับไปสู่แนวเพลงประเภทนั้นและช่วงเวลานั้น คนอื่นอาจจะบอกว่ามันเป็นสิ่งที่แตกต่าง
KM: ใครคือคนที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อคุณในฐานะผู้ผลิตเพลง?
JH: เพลงที่ชาญฉลาดฉันจะบอกว่าคนที่ฉันมักจะฟังคือ Depeche Mode, The Smiths และ Morrissey, แผนก Joy, คำสั่งซื้อใหม่และ Pet Shop Boys เหล่านั้นจะเป็นวงดนตรีที่ฉันฟังถ้าฉันเพิ่งออกไปวิ่งหรือรถไฟใต้ดินจะไปทำงาน
ฉันจะบอกว่าฉันได้รับอิทธิพลจากงานศิลปะในดนตรีมากกว่านักดนตรีคนอื่น ๆ อย่างที่คุณบอกได้ Pet Shop Boys จะใกล้เคียงที่สุดกับสิ่งที่ฉันทำทางดนตรี แต่ฉันจะบอกว่าศิลปินที่ใช้ฟอรัม C-SPAM ของ Something Awful บ่อยครั้งจะเป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับฉัน ฉันรู้ว่าอัล! ทำผลงานศิลปะที่ดีจริงๆในขอบเขตงานศิลปะ 8 บิต Twoday ทำกราฟิกการพิมพ์ที่ดีมาก ๆ ดังนั้นฉันจึงเป็นคนที่ฉันได้รับแรงบันดาลใจจากดนตรีมากกว่าตัวมันเอง
KM: คุณเข้าใกล้การสร้างเพลงใหม่โดยทั่วไปได้อย่างไร
JH: มันขึ้นอยู่กับการพัฒนาอยู่เสมอ เรามีนักกีต้าร์คนใหม่เพื่อที่จะเพิ่มไดนามิกใหม่ให้กับเพลง โดยทั่วไปแล้วโคลอี้หรือคนอื่นจะให้เสียงร้องกับฉันและฉันจะใช้มันเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างเพลง มันยังไปอีกทางเมื่อไม่นานมานี้ที่นักกีต้าร์ของเราพูดว่า“ แค่บอกให้ฉันรู้ว่าคุณคิดอะไรอยู่และเราจะไปจากที่นั่น” ฉันคิดว่าเหมือนคนส่วนใหญ่ที่ฉันมีประมาณ 90 เพลงที่จะไม่เห็นแสงของวัน จากเพลงเหล่านั้นฉันจะพบเพลงที่ฉันคิดว่ามีบางอย่างที่นั่นและฉันสร้างจากที่นั่น
KM: บอกฉันเพิ่มเติมเกี่ยวกับ ฤดูร้อนปี 1983 สอีและมันมารวมกันได้อย่างไร
JH: เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้รับ Sequential Circuits Pro One ฉันสนุกกับมันมากมันดีสำหรับเบส ซินธิไซเซอร์ตัวนั้นขับอัลบั้มนั้นจริงๆ มันเป็นโอกาสที่จะสร้างอัลบั้มจากเสียงนั้นจริงๆ ฉันรู้สึกเหมือนคู่ที่ดีกับ Pro One คือ Roland MKS 50 synth มันเป็นซินธิไซเซอร์ที่ยอดเยี่ยมสำหรับระฆังและนักร้องนำบางคน มันกำลังจะลงเลนความทรงจำสำหรับฉันกับซินธิไซเซอร์เก่าทั้งหมดและหาวิธีรวมมันเข้าด้วยกัน
KM: อนาคตจะเป็นอย่างไรสำหรับ 2DCAT
JH: เรามีผู้เล่นตัวจริงเพิ่มเติม มือกีต้าร์นำคนใหม่ของเราตื่นเต้นมากที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ ภูมิหลังของเขาอยู่ในเด ธ เมทัลของสวีเดนดังนั้นประสบการณ์จะสนุกสนานและน่าเกรงขามในเวลาเดียวกัน เรามี EP ใหม่ที่เรากำลังดำเนินการอยู่ในตอนนี้และมันก็มารวมกันอย่างดีจริงๆ เราวางแผนที่จะทำการแสดงสดมากมายบนชายฝั่งตะวันออกในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้าและฉันหวังว่าจะมี EP ใหม่ออกมาในเวลาประมาณสามเดือน เราอาจจะปล่อยยาวเต็มใหม่หลังจากนั้น
EP ใหม่นี้เป็นงานที่ดีที่สุดที่ฉันคิดว่าเราได้ทำไปแล้วดังนั้นฉันจึงสนใจที่จะดูว่าข้อเสนอแนะจะเป็นอย่างไร นอกจากนี้เรากำลังทำของแถมตอนนี้เราเลยแจก Cassette ห้าอันและเสื้อยืดสองตัวเป็นทางการ คุณสามารถค้นหาได้ที่ 2DCAT.com/giveaway
KM: คุณคิดว่าฉาก synthwave กำลังทำเมื่อเร็ว ๆ นี้?
JH: มันเป็นฉากที่แออัดและทำให้ฉันนึกถึงฉาก EBM / เพลงอุตสาหกรรมเก่า ๆ มากมาย ไม่มีใครรู้ว่า EBM คืออะไรอุตสาหกรรมและอะไรคือ aggrotech ฉาก synthwave ปัจจุบันมีความคล้ายคลึงกับฉากนั้นซึ่งมีการถกเถียงกันมากมายเกี่ยวกับ synthwave vs. synthpop และ retrowave กับ retrowave กับ Dreamwave ฉันจะดูว่าเกิดอะไรขึ้นในฉากนั้นในช่วงปลายยุค 90 จนถึงทุกวันนี้เพื่อดูว่ามีอะไรในเรื่องของฉากสังเคราะห์ ฉันตื่นเต้นมากที่ได้รับความนิยม
ฉันรู้ว่าบางคนต้องการให้มันเป็นความลับเล็ก ๆ น้อย ๆ ของพวกเขาเอง แต่การได้เห็นว่าการได้รับความนิยมมากแค่ไหนทำให้ฉันมีความสุขเพราะมันทำให้ฉันนึกถึงช่วงเวลาที่ดีในชีวิตของฉัน ซินธิไซเซอร์จำนวนมากที่ฉันใช้นั้นมาจากช่วงเวลานั้นและเติบโตขึ้นโดยใช้ สำหรับฉันแม้ว่าฉันจะอยู่ในช่วงที่หายไปฉันยังคงใช้ synths เหล่านั้นเพียงเพราะพวกเขาทำให้ฉันมีความสุขชัดเจนกับความรู้ที่มีฉากสังเคราะห์ที่เพิ่มขึ้น ฉันไม่เคยคิดเลยว่าจะมีผู้ชมจำนวนมากดังนั้นฉันจึงมีความสุขกับการเติบโต ฉันตื่นเต้นมากที่ได้เห็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จำนวนมากเริ่มที่จะทำได้ดี
KM: คุณเติมพลังให้ตัวเองอย่างสร้างสรรค์ได้อย่างไร?
JH: ในที่สุดฉันก็มาถึงจุดที่ฉันได้ฟังเพลงที่ฉันทำมานานจนฉันไม่ต้องการทำอะไรกับมัน ณ จุดนี้ฉันจะอยู่ในฟอรัมที่ C-SPAM เพื่อค้นหาแรงบันดาลใจใหม่ที่นั่น ฉันพยายามเดินทางไปเพื่อหลีกหนีจากพื้นที่ DC เพราะมันมีแนวโน้มว่าจะเย็นอย่างไม่น่าเชื่อหรือชื้นจริงๆ ฉันชอบเดินทางไปไมอามีและแคริบเบียนและดื่มเครื่องดื่มติกิและดูเหมือนว่าการรวมกันของสิ่งเหล่านี้ทำให้ฉันได้ชาร์จใหม่และต้องการเขียนเพลงยุค 80 อีกครั้ง
