Marcel Lecker เป็นนักดนตรีที่ชื่อ Edmonton, Alberta ซึ่งดำเนินการโดย Moniker Battlemoose เขาสร้างดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โดยรอบที่ได้รับอิทธิพลจากนักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่ก้าวหน้าจากยุค 1980 และ '90s อิทธิพลของเขารวมถึง Edgar Froese, Vangelis และ Future Sound of London เขาสร้างซาวด์สโคปที่ผสมผสานตัวอย่างสิ่งแวดล้อมเข้ากับเสียงอิเล็กทรอนิกส์และใช้วิธีโพสต์ร็อคเพื่ออ้างอิงและแสดงความเคารพต่อศิลปินที่เขาเคารพ ฉันได้พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับความรักในดนตรีของเขาเกิดขึ้นกระบวนการสร้างสรรค์ของเขาและอนาคตของเขาในฐานะนักดนตรี
สัมภาษณ์กับ Marcel Lecker
Karl Magi: พูดถึงรากเหง้าของความหลงใหลในเสียงเพลงของคุณ
Marcel Lecker: อาจเป็นเครื่องดนตรีชิ้นแรกของฉันที่บันทึกโดยเพื่อนครอบครัวเมื่อฉันยังเป็นเด็ก ฉันใช้มันอย่างรวดเร็วและสนุกกับการเล่นมาก ในที่สุดฉันก็ลองเล่นไวโอลินมาปีหนึ่งแล้วก็ไม่รู้สึกตื่นเต้นเท่าไหร่ ฉันเริ่มเล่นคลาริเน็ต ฉันมีโอกาสสัมผัสกับเพลง Dixieland มากเพราะพ่อของฉันชอบดนตรีแจ๊สและ Dixieland เขาเป็นคนหนึ่งที่กระตุ้นให้ฉันไปกับคลาริเน็ต ฉันติดอยู่กับมันจนจบมัธยมปลาย เมื่อถึงเวลานั้นฉันก็ได้รับแซ็กโซโฟนอัลโตและเทเนอร์ฟลุตเบสไฟฟ้าและเล่นไปด้วยเอฟเฟกต์เทปแบบม้วนต่อม้วน
ฉันอยู่ในทุกสิ่งที่คล้ายคลึงกับวงดนตรีหรือวงออเคสตราในโรงเรียนมัธยม ฉันไปโรงเรียนประจำในช่วงสองสามปีที่ผ่านมาของโรงเรียนมัธยมเพราะวิถีการดำเนินชีวิตแบบร็อคแอนด์โรลนั้นส่งผลกระทบต่อคะแนนของฉัน ที่นั่นฉันเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีสี่ห้องที่ฉันสนุกจริงๆ ฉันยังเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีบนเวทีและวงออเคสตราด้วย ถ้ามันเกี่ยวกับดนตรีฉันก็เกี่ยวข้องกับมันด้วย
ในตอนท้ายของโรงเรียนมัธยมฉันต้องตัดสินใจเกี่ยวกับโรงเรียนหรือดนตรี ฉันเลือกที่จะไปโรงเรียนและเก็บเพลงไว้เกือบ 30 ปี ฉันกำลังจะอายุ 53 แต่เมื่อฉันอายุครบ 50 ปีฉันได้รับเงินจำนวนหนึ่งจากกลุ่มคนที่รักและเมื่อฉันคิดถึงสิ่งที่ฉันเสียใจที่ไม่ได้ทำฉันตระหนักว่าฉันต้องกลับไปเล่นดนตรี
ฉันมีคอลเล็กชั่นเพลงมากมาย ฉันสนใจเพลง prog และยุค 80 ของยุค 70 เสมอ ฉันอาศัยอยู่ในรัฐวิกตอเรียในยุค 90 และฉันก็เริ่มพูดคุยกันในฉากอิเลคทรอนิกาในเวลานั้น ฉันได้รับ Future Sound of London และ The Orb เพลงนั้นเปลี่ยนหน้าให้ฉันดังนั้นมันจึงเป็นเพลงแบบที่ฉันต้องการทำ ฉันสนใจในสิ่งรอบตัวเช่น Tangerine Dream รวมถึงแง่มุมของสิ่งที่ The Orb และ Future Sound of London กำลังทำอยู่
KM: ชื่อ Battlemoose เกิดขึ้นที่ไหน?
ML: มันเป็นการตีข่าวของบางสิ่งที่น่ารักและงี่เง่าด้วยความตั้งใจและการต่อสู้ ฉันทำศิลปะการต่อสู้ (ไอคิโด) เป็นเวลา 10 ปีซึ่งแจ้งแง่มุมการต่อสู้ของชื่อ ฉันคิดถึงชื่อประมาณ 10 ถึง 15 ปีที่แล้วและพูดกับตัวเองว่า“ ถ้าฉันมีวงดนตรีนั่นคือสิ่งที่ฉันเรียกมัน” นอกจากนี้ยังเป็นพยักหน้าให้กับตัวเองที่อายุน้อยกว่าของฉัน
KM: องค์ประกอบแนวคิดและชุดรูปแบบที่คุณต้องการสำรวจในเพลงของคุณคืออะไร
ML: ฉันชอบการเคลื่อนไหวทั้งหมดที่อยู่เบื้องหลังเพลงโพสต์ร็อคที่ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นอนุพันธ์และทุกสิ่งทุกอย่างเป็นความผิดพลาดเล็กน้อย เมื่อฉันทำสิ่งต่าง ๆ ฉันเปิดเผยผู้คนอย่าง Vangelis และ Tangerine Dream อย่างเปิดเผย เพลงของฉันจะเล่นไปพร้อม ๆ กันและในทันใดมันจะฟังดูเหมือน Vangelis ฉันจะพยายามดึงมันออกมาและพยายามที่จะทำให้มันบิดเบี้ยวโดยทำให้มันทันสมัยกว่าหรือทำอย่างอื่นกับมัน
อีกอย่างที่ฉันชอบคือภาพเสียง ฉันชอบที่จะเก็บตัวอย่างจากการสนทนาหรือเสียงกลไกและทำงานเป็นเพลงเพื่อเพิ่มบรรยากาศ เมื่อฉันเริ่มทำอย่างนั้นมันสั่นสะเทือนโลกของฉัน มันเหมือน“ ว้าว! ที่นี่หนาว." Orb ทำรายการทีวีและภาพยนตร์เล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ฉันชอบมาก ๆ
KM: กระบวนการสร้างเพลงใหม่ของคุณทำงานอย่างไร
ML: มันมักจะเริ่มจากสิ่งที่ฉันเรียกว่าเมล็ด เมล็ดนั้นสามารถกัดเสียงได้เล็กน้อยที่ฉันต้องการใช้กับหรือเสียงสองสามอย่างที่ทำงานร่วมกันได้ดีจริงๆ โดยปกติสิ่งที่จะเกิดขึ้นคือฉันจะเริ่มสร้างเมล็ดพันธุ์นั้น จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ฉันเคยทำเพลงหนึ่งเดือน ระยะแรกจะเป็นความอยากรู้และการสำรวจ ในสัปดาห์ที่สองของเดือนฉันมีบางอย่างและฉันเริ่มที่จะกระชับ เล็กน้อยสุดท้ายฉันจะให้ความสนใจกับระดับและรายละเอียดอื่น ๆ
เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้รับฮาร์ดแวร์ใหม่และ Ableton รุ่นใหม่ดังนั้นทุกอย่างขึ้นไปในอากาศ ฉันเพลิดเพลินไปกับการพักผ่อน แต่ฉันจะกลับไปใช้มันอย่างรวดเร็วเมื่อระบบใหม่ของฉันเริ่มทำงาน
KM: คุณคิดว่าสภาพแวดล้อมอิเล็คทรอนิคส์เหมาะสมกับโลกดนตรีร่วมสมัยที่กว้างขึ้นได้อย่างไร
ML: ฉันคิดว่าหนึ่งในสถานที่ที่คุณเห็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมเกิดขึ้นในภาพยนตร์ คะแนนสำหรับ The Revenant อยู่ในใจ มันทำโดย Ryuichi Sakamoto และ Alva Noto ฉันคิดว่าซาวด์แทร็กเป็นงานที่น่าทึ่ง นั่นคือสิ่งที่ฉันเห็นว่าเหมาะสมกับเพลงนี้ฉันจะบอกว่ามันเป็นข้อยกเว้นมากกว่ากฎที่ผู้คนจะนั่งฟังเพลงรอบข้าง โดยปกติแล้วคุณจะทำอย่างอื่นในเวลาเดียวกัน สิ่งที่ทำให้ฉันเกี่ยวกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เมื่อฉันอยู่ในโรงเรียนในช่วงปลายยุค 80 คือมันซ้ำซากและไม่มีคำพูด มันสมบูรณ์แบบสำหรับการเขียนบทความภาคเรียน เมื่อคุณใส่ประโยคเข้าด้วยกันมันจะช่วยเมื่อไม่มีคำใดมารบกวนคุณ
KM: แผนการในปัจจุบันและอนาคตของคุณในฐานะนักดนตรีคืออะไร?
ML: ฉันเพิ่งเปิดตัว EP ที่ใช้ป้ายกำกับเป็นครั้งแรกในเดือนธันวาคมเรียกว่า Stasis และ Still ผ่านฉลากของ UK เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้ทำงานร่วมกับเพื่อนคนหนึ่งจากมิลานประเทศอิตาลีและเรากำลังมองหาป้ายกำกับที่จะนำติดตัวไป ฉันยังมีการร่วมมือกันอีกครั้งและเราก็พร้อมที่จะเริ่ม ขณะนี้ดูเหมือนว่าจะมีบางสิ่งบางอย่างตามรอยเส้นสีเข้ม แต่คุณไม่มีทางรู้ว่ามันจะไปเมื่อคุณเริ่มต้น
ในปีหน้าฉันหวังว่าจะได้รวบรวมอัลบั้มของสิ่งใหม่ ๆ และชิ้นส่วนที่เก่ากว่าของฉัน เป็นการดีที่ฉันต้องการจะทำมันผ่านฉลาก แต่ฉันอาจทำด้วยตัวเอง ฉันต้องการดูว่าฉลากมีส่วนอย่างไร ฉันกำลังดูซีดีและไวนิลที่ จำกัด อยู่เช่นกัน ฉันยังรักที่จะทำงานซาวด์แทร็ก แต่จนถึงตอนนี้ก็ยังไม่เป็นที่รู้จักมากนัก ในระหว่างนี้ฉันจะทำสิ่งที่ฉันทำต่อไปและดูว่ามันใช้เวลาที่ไหน
KM: คุณชาร์จแบตเตอรี่สร้างสรรค์ได้อย่างไร
ML: เป็นเวลานานฉันลึกเข้าไปในการถ่ายภาพธรรมชาติแบบอนาล็อก หนึ่งในนักเขียนภาพถ่ายที่ฉันชอบคือ Freeman Patterson เขาเขียนหนังสือชื่อ Photography และ Art of Seeing เขามีแบบฝึกหัดมากมายที่เห็นว่าฉันสมัครเพื่อฟังโลกรอบตัวฉัน ดังที่ฉันได้กล่าวไปแล้วฉันสนุกกับการใช้เสียงกัดและตัวอย่างเสียงสิ่งแวดล้อมซึ่งได้รับแจ้งจากกระบวนการนั้น
การเดินทางเติมพลังให้ฉันและทำให้ฉันได้ฟังโลกแห่งนวนิยายรอบตัวฉันจริงๆ ฉันชอบสถานที่ที่มีคนเยอะ ฉันชอบที่จะสร้างการเชื่อมต่อกับคนที่มีดนตรีของฉันไม่ว่าจะด้วยเสียงของพวกเขาหรือเสียงของเครื่องของพวกเขา ฉันรักการฟังเพลงเป็นจำนวนมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งในขณะที่ฉันกำลังเพลิดเพลินกับความรักของฉันที่กำลังทำอาหารอยู่
