คุณคงเคยได้ยินว่าเพลงนั้นเป็นภาษาหนึ่ง เช่นเดียวกับภาษาอื่น ๆ มันมีองค์ประกอบบางอย่างที่ช่วยให้เรานำทางผ่านมัน เหล่านี้รวมถึงวลีหยุดชั่วคราวการเปลี่ยนแปลงความเร็วและสำเนียง
วลีดนตรีอาจถูกเปรียบเทียบกับประโยคภาษาอังกฤษมีจุดเริ่มต้นแนวคิดหลักและข้อสรุปที่ชัดเจน ยิ่งประโยคยาวขึ้นเท่าไหร่อุปกรณ์ก็ยิ่งใช้เพื่อช่วยให้เราเข้าใจว่ามีการพูดอะไรบ้างเช่นเครื่องหมายวรรคตอน ประโยคที่เขียนเป็นภาษาอังกฤษจะใช้เครื่องหมายจุลภาคเซมิโคลอนและจุดเพื่อช่วยเราระบุการหยุดและจุดหยุด วลีดนตรีจะทำสิ่งเดียวกันโดยใช้รูปแบบเฉพาะของตัวเองของ "เครื่องหมายวรรคตอน" หรือที่รู้จักกันในนาม cadences
กระดึบเป็นป้ายบอกทางดนตรี
จังหวะมีอยู่ในเพลงเกือบทุกประเภทในโลกตะวันตกตั้งแต่คลาสสิกจนถึงแจ๊สและป๊อป พวกเขาอยู่ในเพลงกล่อมเด็กและเพลงเป็นครั้งคราวที่เราเรียนรู้เมื่อเราโตขึ้นและพวกเขาสร้างกระดูกสันหลังของเพลงที่มีการได้ยินในระดับสูงทั่วโลกในแต่ละวัน
ถ้าคุณจะเขียนรายการเพลงโปรด 10 เพลงตลอดเวลาอาจเป็นไปได้ว่าจะมีบางจังหวะในทุก ๆ เพลง แม้แต่เพลงอย่าง "Happy Birthday" ก็เต็มไปด้วยพวกเราและเราจะใช้เพลงที่คุ้นเคยที่สุดในการเริ่มต้น
ความหมายของจังหวะ
คำว่า "จังหวะ" กำหนดความเคลื่อนไหว (หรือความก้าวหน้า) ของสองคอร์ดขึ้นไปที่ออกแบบมาเพื่อนำส่วนของเพลงมาสู่จุดจบ จังหวะที่สมบูรณ์แบบจะสมบูรณ์และมักจะมาที่ส่วนท้ายหรือตอนท้ายของเพลง จังหวะที่ไม่สมบูรณ์เสียงยังไม่เสร็จและมักจะมาในช่วงกลางของชิ้นส่วนหรือส่วน
คำนี้มาจากภาษา cadentia ในภาษาละตินซึ่งแปลว่า "ความล้ม" - แม้ว่าเราจะใช้คำนั้นเพื่อระบุว่าเมื่อเพลงหยุดพักชั่วคราวหรือในที่สุด
กระดึบพื้นฐาน
เพลงเช่นภาษาใด ๆ จะต้องมีโครงสร้างในลักษณะที่เหมาะสม ในแบบเดียวกับที่คุณไม่เคยเห็นประโยคหรือย่อหน้าที่เขียนโดยไม่มีตัวพิมพ์ใหญ่เครื่องหมายจุลภาคและจุดคุณไม่เคยเจอเพลงที่ไม่มีจุดจังหวะ หากไม่มี "การหายใจ" คะแนนประโยคหรือวลีดนตรีก็จะกลายเป็นกระแสของคำหรือบันทึกอย่างต่อเนื่องเข้าใจยากส่วนใหญ่จะไม่มีที่ไหนเลยและการสื่อสารน้อยมาก
กระดึบสร้างขึ้นรอบคอร์ดหลักของกุญแจและวิธีที่เราคาดหวังว่าเพลงหรือเพลงจะเปิดตัว ยกตัวอย่างเช่นในคีย์ของเมเจอร์ซีเราคาดว่าชิ้นส่วนจะเริ่มในคีย์ของซีและจะสิ้นสุดในคีย์ของซีซึ่งเป็นโทนิก ในช่วงกลางของชิ้นมันอาจเดินออกไปที่เด่นหรือ G หรือย่อยที่โดดเด่นหรือ F. แต่ในที่สุดเราก็รู้ว่ามันจะกลับไปที่ยาชูกำลัง - เพราะนั่นคือสิ่งที่เพลงทำ
เราเรียกคอร์ดของคีย์ตามชื่อและตามจำนวนสเกลที่ครอบครองโดยใช้ตัวเลขโรมัน ดังนั้นคอร์ดยาชูกำลังที่เกิดขึ้นในโน้ตตัวแรกของสเกลเรียกอีกอย่างว่าคอร์ด I, เสียงที่เกิดขึ้นในโน้ตที่ห้าของสเกลคือคอร์ด V และคอร์ดย่อยที่โดดเด่นในโน้ตที่สี่คือคอร์ด IV นี่คือตัวอย่างของจังหวะแรกโดยใช้สองคอร์ดเหล่านี้ในเพลง "Happy Birthday to You" -
เช่นเดียวกับการกำหนดหมายเลขโดยใช้ตัวเลขโรมัน Cadences ยังมีชื่อเฉพาะ จังหวะที่ย้ายจากคอร์ด I ถึงคอร์ด V ด้านบนเรียกว่าจังหวะคดเคี้ยวที่ไม่สมบูรณ์และตรงกันข้าม - ดังที่แสดงด้านล่าง - การย้ายจากคอร์ด V ไปยังคอร์ด I เรียกว่าจังหวะที่สมบูรณ์แบบ:
เพลงยังคงดำเนินต่อไปด้วยความก้าวหน้าของคอร์ดที่สิ้นสุดลงที่ sub-dominant หรือ chord of C Major บันทึก F คมซึ่งทำหน้าที่เป็นเสียงผ่านจากโน้ต G ถึง E ในทำนอง:
ในที่สุดชิ้นส่วนก็จบลงด้วยจังหวะที่สมบูรณ์แบบจบลงด้วยยาชูกำลังหรือ G chord (I) และใช้คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่น (V7) เพื่อเพิ่มความหลากหลายและสีสัน
จังหวะทั่วไปอื่น ๆ
มีชื่อและรูปแบบอื่น ๆ อีกมากมายสำหรับ cadences เหล่านี้ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่สำคัญเมื่อคอร์ดที่ใช้อยู่ใน inversions - แต่ถ้าคุณรู้ว่าชื่อเหล่านี้อย่างน้อยคุณได้เริ่มต้น แต่ละจังหวะสามารถขยายได้โดยการเพิ่มคอร์ดพิเศษให้กับมันทำให้เกิดความก้าวหน้าเช่น ii-VI ที่พบในภาพที่จุดเริ่มต้นของบทความนี้ซึ่งส่งผลให้จังหวะที่สมบูรณ์แบบ (VI) แต่ฟังดูน่าสนใจยิ่งขึ้นด้วยการเพิ่ม ii คอร์ดล่วงหน้า
การบิดทั่วไปอีกอย่างคือการรวมสิ่งที่รู้จักกันในชื่อคอร์ด 6/4 ในการพัฒนา 6/4 บ่งชี้คอร์ดในตำแหน่งที่สองของมัน (เช่นสำหรับ G Major ที่หมายถึง D เป็นโน้ตต่ำสุด) ซึ่งอีกสองโน้ตที่ประกอบคอร์ดสามารถพบได้ในช่วงเวลา 4 โน้ต (โทนิค) และ 6 โน้ต (ที่สามของคอร์ด) เหนือโน้ตเบส สิ่งนี้ทำให้การเคลื่อนไหวราบรื่นระหว่างคอร์ดเนื่องจากความก้าวหน้าของคอร์ด D หมายถึงโน้ตเบสยังคงเหมือนเดิม นี่คือวิธีที่จะทำงานในเพลง "Happy Birthday":
หนึ่งในจังหวะที่มีชื่อเสียงที่สุดคือจังหวะพลาดัลหรือที่รู้จักกันในนามจังหวะอาเมน สิ่งนี้คุณมักจะได้ยินในตอนท้ายของเพลงสวดและเพลงทางศาสนาเมื่อนักร้องประสานเสียงหรือชุมนุมชนร้องเพลงคำว่า "อาเมน" ในการประสานเสียงโดยใช้คอร์ด IV และ I ดังที่แสดงด้านล่าง:
