บทกวีเพื่อความสุข "โดยเบโธเฟน: ง่ายกีตาร์คลาสสิกในแท็บและมาตรฐานสัญกรณ์

นี่คือการจัดการกีต้าร์คลาสสิคแบบง่าย ๆ ของชุดรูปแบบที่โด่งดังที่ Beethoven ได้ตั้งบทกวีของ Friedrich Schiller ที่ชื่อว่า "Ode to Joy" เพื่อใช้ในซิมโฟนีประสานเสียงหมู่ที่ 9 ของเขา เห็นได้ชัดว่าการจัดกีตาร์เดี่ยวแบบ 16 บาร์ไม่สามารถสร้างความยุติธรรมให้กับเพลงที่เขียนขึ้นสำหรับวงดุริยางค์ซิมโฟนีและนักร้อง แต่มันเป็นเพลงที่คุ้นเคยและค่อนข้างง่ายสำหรับผู้เริ่มต้น

ดูสัญกรณ์มาตรฐานและแท็บกีต้าร์ในวิดีโอแสดงทีละบรรทัดหรือดู 16 แท่งเต็มใต้วิดีโอ ขยายพวกเขาเพื่อดูพวกเขาอย่างชัดเจน คุณสามารถขยายวิดีโอได้ด้วยการดูในโหมดเต็มหน้าจอและคุณสามารถขยายคะแนนใต้วิดีโอเมื่อคุณคลิกที่ส่วนใดส่วนหนึ่งของคะแนน แทร็กเสียงเป็นเพียงแทร็ก MIDI ที่สร้างโดยซอฟต์แวร์ซึ่งแปลงเป็นเสียงเพื่อให้สามารถรวมไว้ในวิดีโอได้

Beethoven: Ode to Joy

ปรับปรุงความสามารถของคุณในการอ่านเจ้าหน้าที่สัญกรณ์มาตรฐานของ Ode to Joy และชิ้นส่วนอื่น ๆ แทนที่จะใช้แท็บที่มีข้อ จำกัด มากมาย Solo Guitar Playing โดย Frederick Noad เป็นแหล่งการเรียนการสอนที่ยอดเยี่ยมที่ฉันใช้ในการสอนสัญกรณ์ให้กับนักเรียนของฉันและนักกีตาร์คลาสสิค ใช้เวลาตั้งแต่ระดับเริ่มต้นที่สมบูรณ์ในการอ่านการอ่านระดับกลาง

บันทึกการศึกษาสำหรับผู้เรียน

แบบฟอร์ม

การจัดเรียงของ Ode to Joy นี้ประกอบด้วยเพียงสิบหกแท่งในสองส่วนแปดบาร์ ส่วนที่สองซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่ละรอบที่สองของส่วนที่สองจะใช้หนึ่งในสองแท่งสุดท้าย จุดสิ้นสุดแรกคือแถบทำซ้ำนำคุณกลับไปที่จุดเริ่มต้นของส่วนที่สองที่แถบ 9 และจุดสิ้นสุดที่สองคือจุดสิ้นสุดจริง

วิธีการหนึ่งในการเล่นชิ้นนี้หากคุณพบว่ามันยากที่จะเล่นตรงๆคือการเล่นทำนองก่อนแล้วจึงเพิ่มคอร์ดที่เหมาะสมที่อยู่ด้านล่าง นั่นคือทั้งหมดที่ข้อตกลงนี้คือ - ทำนองมากกว่าคอร์ด, เมเจอร์ G, D เมเจอร์และการปรากฏตัวสั้น ๆ ของ E เล็กน้อย

นิ้ว

ฉันได้รวมนิ้ว fretting มือ (1-4) ในเพียงไม่กี่สถานที่ที่มันอาจจะไม่ชัดเจน การใช้นิ้วมือก็ตรงไปตรงมาเช่นกัน นิ้วหัวแม่มือ p ของคุณเล่นโน้ตเบสและ i, m & a นิ้วจัดการส่วนที่เหลือ (ดูแผนภูมิสำหรับป้ายกำกับที่นิ้ว) สลับนิ้วมือหยิบของคุณเมื่อใดก็ตามที่เล่นโน้ตเพลงทำนองเดียว ลองใช้ความรู้สึกซึ่งเป็นตัวเลือกที่ใช้งานได้จริงของ i, m และ a และหลีกเลี่ยงการเล่นโน้ตเพลงที่ต่อเนื่องด้วยนิ้วเดียวกัน

รูปร่างคอร์ดที่ยากที่สุดที่ต้องการคือรูปร่างหลัก D ในแท่ง 4, 8 และ 16 ซึ่งจำเป็นต้องเล่นในตำแหน่งที่ 2 โดยมีตัวโน้ต D เบสบนสาย 5 เฟร็ท 5 (นิ้ว 4) แทนที่จะเล่นบนสายที่ 4 . นั่นคือเพื่อให้ '3' ของคอร์ด (F #) สามารถรวมอยู่ในสตริง 4 fret 4 (ด้วยนิ้ว 3) หากคุณไม่สามารถจัดการรูปร่างนั้นคุณจะต้องทำโดยไม่มีเสียงประสานที่สำคัญในตอนนี้และเล่น D ในสตริงที่ 4 ที่เปิด พยายามให้ได้รูปร่างนั้นเนื่องจาก F # เป็นโน้ตที่มีความสำคัญในบริบทนี้

คอร์ดที่ยากที่สุดถัดไปคือ D Major อีกครั้ง แต่ในการกลับกันครั้งแรกความหมาย F # เป็นโน้ตต่ำสุดและเล่นบนสตริง 6 fret 2 มันจะยุ่งยากเล็กน้อยในตอนแรกถ้าคุณไม่คุ้นเคยกับรูปร่างของ D Major แต่มันง่ายมากเมื่อคุณชินกับมันแล้ว

คุณสามารถได้ยินในแทร็กเสียงบางคอร์ดจะถูกม้วนโดยการเล่นนิ้วหัวแม่มือและนิ้วอย่างรวดเร็ว นั่นไม่ใช่การทำเครื่องหมายในคะแนนเนื่องจากไม่ใช่การเชื่อมต่อที่จำเป็น แต่สามารถทำได้ตามดุลยพินิจของคุณในทุกที่ที่คุณเห็นว่าเหมาะสม - หรือคุณสามารถทิ้งมันไว้อย่างสมบูรณ์

คีย์และคอร์ด

กุญแจสำคัญในการจัดการ Ode to Joy นี้คือ G สำคัญ ลายเซ็นคีย์เดียวที่คมชัดอยู่ที่นั่นเพื่อเตือนคุณว่าโน้ต F ทั้งหมดจะต้องเล่นเป็น F ชาร์ป ความกลมกลืนเป็นเรื่องง่ายและสลับกันระหว่าง TONIC หรือ ' home ' chord, G major, และ DOMINANT หรือ ' นำไปสู่' chord, D (หรือ D7) การปรากฏตัวสั้น ๆ ของ E ผู้เยาว์เป็นเพียงวิธีการเพิ่มความหลากหลายของฮาร์มอนิกโดยการใช้คอร์ดที่คล้ายกับยาชูกำลัง แต่ไม่เหมือนกัน ดังที่คุณเห็นในแผนภูมิคอร์ด E ผู้เยาว์ (เรียกว่า SUBMEDIANT) แบ่งปันโน้ตสอง (G & B) กับคอร์ดโทนิก E เล็กน้อย

เบโธเฟน

ลุดวิกฟานเบโธเฟนเกิดที่บอนน์ประเทศเยอรมนีในปี 2313 และเสียชีวิตในกรุงเวียนนาในปี 2370 โชคไม่ดีที่เบโธเฟนแต่งเพลงกีตาร์ไม่ได้ซึ่งน่าเสียดายที่เขาพูดชอบกีตาร์และเมื่อเปรียบเทียบกับวงดนตรีวงเล็ก เพลงของเขาบางส่วนได้รับการจัดเรียงเป็นกีต้าร์ แต่ไม่มีใครที่คุณจะได้ยินบนเวทีคอนเสิร์ตเนื่องจากงานส่วนใหญ่ของเขาไม่ได้คัดลอกมาดีสำหรับกีตาร์ ส่วนใหญ่พวกเขา (เช่น Ode to Joy) เป็นเพียงการจัดเรียงของธีม Beethoven ยอดนิยมเช่น Fur Elise หรือการเคลื่อนไหวช้าๆของ Moonlight Sonata