Raydar (Lawrence King) เป็นศิลปินนักสังเคราะห์ชาวแคนาดาผู้สร้างดนตรีที่ได้รับอิทธิพลจากความคิดถึงในภาพยนตร์ยุค 80 พร้อมกับความสนใจในการทำดนตรีที่เป็นมุมมองส่วนตัวเกี่ยวกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ฉันได้พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับวิธีการเริ่มต้นของเขาแหล่งแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ของเขาและวิธีที่เขาทำเกี่ยวกับการสร้างเพลงใหม่
Karl Magi: คุณสนใจที่จะทำดนตรีเพื่อเริ่มต้นอย่างไร?
Lawrence King: ฉันเขียนเพลงและเล่นเป็นวงดนตรีตลอดโรงเรียนมัธยม ฉันไม่เคยสนใจดนตรีอิเล็กทรอนิกส์มาก่อนที่จะจบมัธยม ฉันกำลังเรียนสื่อผสมและพวกเขาแสดงซอฟต์แวร์การผลิตเพลงพื้นฐานเช่น FL Studio และ Logic เราเรียนรู้วิธีการบันทึกวงดนตรีและนั่นคือวิธีที่ฉันเริ่มต้นด้วยดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ฉันเข้าสู่ Deadmau5 แต่ฉันไม่รู้ว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์นั้นผลิตหรือสร้างขึ้นมาได้อย่างไร
เพื่อนของฉันมี FL Studio รุ่นที่แตกที่เขาวางไว้ในคอมพิวเตอร์ครอบครัวของฉัน ฉันเพียงแค่ทำให้มันหายไปทำเพลงเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่โง่เง่าและในที่สุดฉันก็ซื้อลอจิกซึ่งก็คือเมื่อสิ่งที่ Raydar เริ่มเกิดขึ้น
KM: อะไรที่ดึงดูดให้คุณหันมาทำเพลง retrowave / synthwave
LK: มันมาจากความรักในภาพยนตร์ยุค 80 เพราะฉันชอบความรู้สึกของความคิดถึง แนวคิดทั้งหมดที่อยู่เบื้องหลัง Evil Squad นั้นเป็นการแสดงความเคารพต่อภาพยนตร์สยองขวัญย้อนยุค ฉันได้แรงบันดาลใจจาก John Carpenter จริงๆ ที่จริงแล้วมันเป็นอัลบั้ม Skull and Shark ของ Lazerhawk ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่สำหรับฉัน
ฉันไม่รู้เกี่ยวกับ NewRetroWave เป็นเวลานานถึงแม้ว่าฉันจะฟังเพลงแนวนั้นมากมาย ฉันเยี่ยมชมเว็บไซต์ของพวกเขาเพราะฉันพยายามส่งเพลงของฉันไปที่ป้ายกำกับ ฉันมีเพลงออกมาเมื่อฉันอยู่ในโรงเรียนมัธยมบนฉลากตามชื่อโตรอนโต Bug Eyed Records มันไม่เคยไปไหนเลย แต่มีซิงเกิ้ลไม่กี่คนและอีพีที่ฉันออกไปกับพวกเขา นี่เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของฉันที่มีป้ายกำกับทุกชนิด
NewRetroWave ดูเหมือนจะเข้าถึงได้ง่ายขึ้นดังนั้นฉันจึงพยายามทำเพลงย้อนยุคที่ทำให้เกิดเสียงแม้ว่าฉันจะไม่ได้ฟังเสียงนั้นเต็มเหมือนตอนนี้ แต่พวกเขาชอบและพวกเขาถามว่าฉันมีเพลงมากกว่านี้หรือไม่ ฉันทำงานกับ Evil Squad EP ตัวแรกดังนั้นฉันจึงส่งมันออกไปให้พวกเขาและพวกเขาก็ชอบมันและวางไว้บนช่อง YouTube ของพวกเขา ตั้งแต่นั้นมาฉันมีความสัมพันธ์ที่ดีกับ NewRetroWave
KM: พูดคุยเกี่ยวกับธีมและแนวคิดบางอย่างที่คุณสำรวจในเพลงของคุณ
LK: ในอัลบั้มเต็มความยาวครั้งแรกของฉันใน NewRetroWave ฉันพยายามที่จะสร้างเสียงที่เป็นจริงขึ้นมาเล็กน้อยจากสิ่งที่ฉันได้กำหนดไว้เพื่อให้เริ่มต้นด้วยดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ในขณะที่ Evil Squad EP แรกคือความพยายามของฉัน ด้วยสไตล์ของผ้าสังเคราะห์ ตอนนี้ฉันมีเท้าของฉันอยู่ที่ประตูฉันอยากจะทำสิ่งที่ฉันเรียนรู้จากการทำอย่างนั้นและทำให้บางสิ่งบางอย่างเข้าถึงได้มากขึ้นไม่เพียงแค่ตรงมืดและใยสังเคราะห์หนา ๆ ฉันมักจะมองตัวเองว่าเป็นศิลปิน synthwave-y น้อยที่สุด
กับอัลบั้มนั้นฉันพยายามที่จะเริ่มต้นเพลงที่กลมกล่อมและมันก็จะหนักอยู่ตรงกลางด้วยเพลงอย่าง Beatdown และ Cut Lip จากนั้นมันก็จะกลายเป็นเพลงที่กลมกล่อมมากขึ้น ฉันพยายามดูอัลบั้มของฉันเหมือนเรื่องราว ฉันพยายามจินตนาการว่าคนแปลกหน้าในเพลงของฉันจะต้องการฟังและนั่นคือวิธีที่ฉันจะรวมอัลบั้มเข้าด้วยกัน มันหายากที่ฉันเพิ่งจะมีการถ่ายภาพแบบสุ่มและวางมันขึ้นมา ฉันพยายามจัดแพคเกจสิ่งของด้วยวิธีที่เป็นระบบ
ฉันกำลังทำงานกับอัลบั้มเต็มความยาวชุดที่สองซึ่งฉันไม่ได้มอบให้กับ NewRetroWave ฉันมีเรื่องเล่าในใจสำหรับมัน มันเป็นเรื่องราวที่โรแมนติค
KM: กระบวนการสร้างเพลงใหม่ของคุณทำงานอย่างไร
LK: มันไม่เคยเริ่มต้นด้วยความคิดล่วงหน้า หลายครั้งที่มันเริ่มจากการเปิดโครงการบางทีอาจวางกลองและเล่นกับเครื่องสังเคราะห์ ฉันหมดแรงลงอย่างรวดเร็วและปิดโครงการ หลายครั้งที่มันเพิ่งเกิดขึ้นโดยการแก้ไขและค้นหาสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันกำลังทำอยู่และเพิ่งเริ่มสร้างมันขึ้นมา ฉันอาจสร้างส่วนของเพลงในการจัดเรียงที่แตกต่างกันหรืออาจสร้างสามเพลงที่แตกต่างกันในโครงการเดียวและอาจแยกพวกเขาออกจากกันในเส้นเวลา ฉันจะเห็นสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับแต่ละสิ่งเหล่านั้นและอาจรวมเข้าด้วยกัน มันเป็นกระบวนการที่แตกต่างกันเสมอ
ตัวอย่างเช่นในอัลบั้มใหม่ที่ฉันทำงานอยู่มีเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากตอน Black Mirror ชื่อ San Junipero มันเป็นเพลงเศร้า ๆ ที่เศร้าหมองจริงๆ ฉันเพิ่งได้แรงบันดาลใจจากหลาย ๆ ที่ ในกรณีนี้มันเป็นสุนทรียภาพที่ตอนนั้นมีแรงบันดาลใจให้ฉัน ในกรณีอื่น ๆ ฉันอาจตัดสินใจว่าฉันอาจต้องการทำเพลงที่หนักมากหรือฉันจะเล่นกับเสียงฮอร์นสังเคราะห์หรือเปียโนอิเล็กทรอนิกส์เพื่อสร้างสิ่งที่ยอดเยี่ยม
KM: คุณมีความเห็นอย่างไรเกี่ยวกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์โดยทั่วไปและดนตรีสังเคราะห์โดยเฉพาะ?
LK: ฉันไม่ใช่แฟนเพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยทั่วไปโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับคนที่สร้างมันขึ้นมา ฉันไม่เคยเข้าไปในฉากนั้นเลย สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันสร้างมันคือ Deadmau5, Justice และ Daft Punk เพราะนวัตกรรมที่พวกเขานำมาสู่การแสดงสดและวิธีการทำงานของพวกเขา มันยอดเยี่ยมมากที่ได้ดูการถ่ายทอดสด Deadmau5 เนื่องจากไม่มีความลึกลับ เขาพยายามดึงกำแพงเหล่านั้นลงมารอบ ๆ ดนตรี
ฉากดนตรีอิเล็กทรอนิกส์นั้นยากสำหรับฉัน มันเป็นเรื่องจริงสำหรับคนที่เล่นเป็นวงดนตรี ฉันมาจากพื้นหลังพังก์ร็อคมากขึ้นดังนั้นเมื่อมันได้รับกิ๊กมันยากที่จะลองและเข้าใกล้ในฐานะนักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แทนที่จะเป็นวงดนตรี ทุกคนแค่คิดว่าคุณเป็นดีเจและมันต่างออกไปโดยสิ้นเชิง
เท่าที่ synthwave เหมาะสมกับเรื่องนั้นฉันก็ประสบความสำเร็จในการทำดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ด้วยตัวเองมากกว่าทำวงดนตรี แต่ฉันก็รู้สึกโดดเดี่ยวจริงๆเพราะฉันมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก วงดนตรี. แม้ตอนนี้ฉันยังไม่พบชุมชนสังเคราะห์ในโตรอนโต มันอยู่ที่นั่นและฉันต้องไปหามัน แต่มันก็ไม่ได้ดึงดูดฉัน
KM: โครงการปัจจุบันของคุณคืออะไรและคุณมีอะไรในใจสำหรับอนาคต
LK: ฉันพร้อมสำหรับอัลบั้มเต็มที่มีอยู่ในเส้นเลือดของ Neon Graffiti มากกว่า ฉันมีประมาณครึ่งหนึ่งที่ทำในรูปแบบตัวอย่าง แต่สิ่งที่ฉันอยากทำกับอัลบั้มนี้คือทำอัลบั้มย้อนยุคที่แท้จริง ฉันไม่ได้หมายถึงย้อนยุคเฉพาะในแง่ที่ว่าดูเหมือนจะมาจากยุค 80 ฉันต้องการทำอัลบั้มที่ถ่ายโอนลำต้นและแทร็กทั้งหมดไปยังเทปบันทึกเสียงแบบแอนะล็อก มันจะเป็นกระบวนการที่ยาวนาน แต่นั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังทำอยู่ ฉันพร้อมทุกอย่างแล้วและมีสตูดิโอที่ฉันเคยบันทึกไว้ก่อนหน้านี้กับวงดนตรีของฉัน ผู้ผลิตมีหลายสิ่งอะนาล็อกดังนั้นฉันจึงได้พูดคุยกับเขาและฉันอาจจะไปที่นั่นในอนาคตและรับทุกสิ่งที่บันทึกไว้ในเทปอะนาล็อก ฉันคิดว่ามันจะค่อนข้างเรียบร้อย มันจะเป็นเหมือนการทำงานย้อนหลังในทางใดทางหนึ่ง มันเกี่ยวกับการทดลอง มันจะน่าสนใจในการสร้างอัลบั้มด้วยเครื่องมือขั้นสูงทั้งหมดที่ฉันมีในการจัดการของฉันและจากนั้นถอยกลับไปที่เทป
KM: คุณชาร์จแบตเตอรี่สร้างสรรค์ได้อย่างไร
LK: บางครั้งมันก็ยาก มันเป็นเพียงสิ่งที่คุณจัดการ ตอนนี้ฉันยังไม่ได้ทำงานกับ Raydar เลยประมาณหนึ่งเดือน ฉันได้ทำสิ่งอื่น ๆ แต่มันมาและไป มีหลายวันที่ฉันกำลังปั่นแทร็กไปยังจุดที่ฉันได้รับไอเดียในไม่กี่วัน มีอีกหลายวันที่ฉันจะทำงานเพลงที่ฉันเริ่มเมื่อหลายปีก่อนแม้กระทั่ง Neon Graffiti จะ ออกมา บางครั้งคุณได้รับผลกระทบจากความคิดสร้างสรรค์และบางครั้งคุณเปิดโครงการฟังครั้งเดียวแล้วปิดอีกครั้ง
