50 วงโลหะญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

บทความนี้เป็นการฉลองครบรอบหนึ่งปีของเว็บไซต์ญี่ปุ่นของฉัน Metal Forum เพื่อเป็นการฉลองปีแรกของเราเพียงเพื่อความสนุกนี่คือความพยายามอย่างไม่มีอคติที่ดีที่สุดของฉันในการสั่งซื้อโลหะญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดถึง 50 ครั้ง มันยากมากเนื่องจากมีตัวเลือกที่ดีมากมายและวงดนตรีที่ยอดเยี่ยมมากมายไม่ได้ถูกตัดออก (วงดนตรีอย่าง Wolf, Church of Misery, Abigail และ Misako Honjoh เพิ่งจะพลาดรายการการแข่งขันก็คือ แรง)

เกณฑ์ที่ฉันใช้ในการเลือกวงดนตรีต่อไปนี้เป็นพื้นฐานของอิทธิพลของพวกเขาในวงการเพลงญี่ปุ่นและความสำเร็จโดยรวมซึ่งครอบคลุมทั่วทุกประเภทโลหะ (หมายเหตุ: วงดนตรีฮาร์ดร็อคไม่รวมอยู่ในรายการนี้ยกเว้นว่าพวกเขาเป็น หลอมละลายอย่างเท่าเทียมกันกับโลหะหนักฉันยังไม่ได้รวมถึงทางเลือก / nu-metal หรือประเภทย่อยหลักใด ๆ )

บทความนี้เป็นเวลานานมากในการทำกับชั่วโมงการวิจัยนับไม่ถ้วน หากคุณเป็นแฟนเพลงเมทัลญี่ปุ่นอยู่แล้วฉันแน่ใจว่าคุณสามารถคาดเดาสมาชิกบางส่วนของรายการนี้ได้ แต่ฉันคิดว่ามันน่าสนุกที่จะทำต่อไป

โดยไม่ล่าช้าอีกต่อไปนี่คือ 50 วงดนตรีโลหะญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

50. ขี้เกียจ

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1973

Lazy เริ่มต้นจากการเป็นวงดนตรีไฮสคูลประกอบด้วยเพื่อนห้าคนที่ชื่อมิคเชลซูซี่ตลกพิคกี้และเดวี่ ในปี 1978 พวกเขาเซ็นสัญญากับอาร์ซีเอและถูกผลักดันโดยค่ายเพลงให้กลายเป็นคำตอบของญี่ปุ่นในการแสดงป๊อปร็อคเช่น Bay City Rollers และปล่อยอัลบั้มหลายอัลบั้มภายใต้รูปแบบบังคับ อย่างไรก็ตามสมาชิกของ Lazy ต้องการเล่นฮาร์ดร็อคและเฮฟวีเมทัลอย่างรุนแรงและเมื่อพวกเขาออกอัลบั้ม Earth Ark ที่ห้าพวกเขาไม่สนใจทิศทางการจัดการของพวกเขาโดยสิ้นเชิงการเขียนเพลงที่พวกเขาต้องการเขียนจริงๆส่งผลให้เป็นหนึ่งในโลหะหนัก อัลบั้มร็อคในช่วงปีแรก ๆ ของโลหะญี่ปุ่น วงนี้เปิดตัวอาชีพที่สำคัญสำหรับสมาชิกทุกคนของมิเชลกลายเป็นนักร้องที่ประสบความสำเร็จอย่างมากภายใต้ชื่อจริงของเขา Hironobu Kageyama Shunji "Pocky" อิโนอุเอะจะประสบความสำเร็จในการสร้างซาวน์แทร็กในวง Neverland พร้อมกับทานากะที่ฮิโรยูกิ "ตลก" ไม่นานหลังจากที่ Lazy เลิกกันสมาชิกที่เหลืออีก 2 คนซูซี่และเดวี่ก็สร้างวงขึ้นมาอย่างรวดเร็วซึ่งปรากฏว่าสูงขึ้นเล็กน้อยในรายการนี้

49. มาริโน

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1979

มารีโน่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวงแรกในขบวนการ NWOBHM ของสหราชอาณาจักรมารีโน่ก้าวไปข้างหน้าเกมในญี่ปุ่นสร้างขึ้นในโอซาก้าในปี 2522 และปล่อยเพลงแรกของพวกเขาในปีเดียวกัน บางทีวงดนตรีเฮฟวีเมทัลบริสุทธิ์ในญี่ปุ่นดึงครั้งแรก - ไม่ - หมัดมารีโนเล่นโลหะหนักก้าวร้าวที่บางครั้งคร่อมเส้นแบ่งระหว่างโลหะหนักและเอียงเร็ว - ความเร็วก่อนที่จะกลายเป็นคู่หูที่มีชื่อเสียงในที่สุดหลายคน ในช่วงความสูงของพวกเขาในช่วงกลางทศวรรษ 1980 มาริโนเป็นหนึ่งในวงดนตรีโลหะที่โด่งดังที่สุดในภูมิภาคคันไซที่มีประชากรมากและเป็นผู้เล่นที่รู้จักกันดีในโลหะญี่ปุ่นเมื่อหลายปีก่อนฉากโลหะของคู่แข่งในภูมิภาคคันโตได้เริ่มต้นขึ้นจริงๆ

48. มีค่า

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1986

มีค่าเป็นวงดนตรีที่ปรากฏในช่วงต้นและตั้งค่าสูงสำหรับแถบโลหะพลังญี่ปุ่นจำนวนมากที่ปรากฏในปีต่อไป หนึ่งในวงดนตรียอดนิยมที่ติดกับ Mandrake Root label อัลบั้มของพวกเขา To Glory We Steer ได้รับการพิจารณาอย่างต่อเนื่องว่าเป็นโลหะญี่ปุ่นคลาสสิกนับตั้งแต่เปิดตัวในปี 1990 ผู้นำ Akira Kajiyama ที่ล้ำค่าได้รับการยกย่องให้เป็นนักกีตาร์โลหะในตำนาน ในบ้านเกิดของเขาและได้ร่วมมือกับนักดนตรีโลหะนานาชาติหลายคนในอาชีพที่กว้างขวางของเขา

47. ความชั่วร้าย

แหล่งกำเนิด: นาโกย่าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

หนึ่งในผู้บุกเบิกวงแทรชแทรชเมทัลที่เก่าแก่และเป็นที่รู้จักมากที่สุดของญี่ปุ่น Outrage ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวงดนตรีเช่น Metallica ตลอดช่วงทศวรรษ 1980 โดยได้รับความนิยมอย่างมากในเวลานั้น ในขณะที่วงดนตรีแทรชช์ส่วนใหญ่ประสบความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพวกเขาในยุค 80 Outrage เป็นกรณีที่หายากของวงดนตรีประเภทแทรชคลาสสิกที่สูงที่สุดในยุคปัจจุบัน หลังจากพัฒนาเป็นเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองวงดนตรีได้ปรากฏตัวหลายครั้งในชาร์ต Oricon อย่างต่อเนื่องตั้งแต่กลางปี ​​2000

46. ​​เสียหาย

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1994

หนึ่งในการกระทำสุดขีดของโลหะที่รู้จักกันดีในญี่ปุ่น Corrupted เป็นวัตถุดิบหลักของฉากโลหะใต้ดินของญี่ปุ่นมาหลายปีโดยมีการแสดงที่ไม่มีใครเห็น วงดนตรีที่สันโดษและเป็นส่วนตัวอย่างไม่น่าเชื่อพวกเขาเลือกที่จะให้ดนตรีพูดกับพวกเขา ด้วยอัลบั้มสตูดิโอที่ได้รับการยกย่องถึงหกอัลบั้มจนถึงปัจจุบันและหลุมฝังศพที่เต็มไปด้วยอีพีเอสและรอยแยกอื่น ๆ ทำให้ลุคที่เสียหายยังคงเป็นหนึ่งในการแสดงชั้นนำของญี่ปุ่นในอีกหลายปีข้างหน้า

45. Kuni

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1986

Kuni เป็นหนึ่งในนักแสดงเดี่ยวที่ทำผลงานได้ยาวนานที่สุดในญี่ปุ่นและได้รับการยกย่องว่าเป็นบุคคลสำคัญในวงการภาพยนตร์และเป็นหนึ่งในนักกีตาร์โลหะที่ดีที่สุดของญี่ปุ่น อัลบัมของเขามีเพื่อนชาวอเมริกันจำนวนมากแม้ว่าอาชีพของเขาจะขึ้นอยู่ที่ญี่ปุ่นเท่านั้น เขายังได้รับการให้ความสำคัญในเทศกาลสำคัญ ๆ ของญี่ปุ่นมากมายรวมถึงการปรากฏตัวสองครั้งที่สวนสาธารณะ Loud Park

44. Liv Moon

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2009

หากมีผู้หญิงคนหนึ่งที่อาจเรียกได้ว่าเป็นราชินีโลหะไพเราะของญี่ปุ่นฉันก็จะบอกว่ามันคืออากาเนะลิฟซึ่งร่วมกับวงของเธอ Liv Moon กลายเป็นแกนนำในฉาก symphonic / power metal ที่ทันสมัยของญี่ปุ่นแม้จะเพิ่งเริ่มกิจกรรมค่อนข้างเร็วในปี 2009 ด้วยเสียงที่ไพเราะและทรงพลังทำให้วงที่เหลือของเธอมีความสามารถเท่าเทียมกันและไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในชื่อกีต้าร์ที่ใหญ่ที่สุดของญี่ปุ่น Takayoshi Ohmura (ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มโลหะ / โลหะคอร์ที่ประสบความสำเร็จอย่าง Babymetal) บางทีนักเบสที่โดดเด่นที่สุดในโลหะญี่ปุ่นก็เช่นกัน Masaki Liv Moon มียอดขายที่ดีเช่นกันการทำแผนภูมิ Oricon ด้วยความเคารพในอาชีพของพวกเขาในตอนนี้ คาดว่าคนพวกนี้จะอยู่อีกซักสองสามปี

43. ตัวเงินตัวทอง

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่ก่อตั้ง: 2011

ในความคิดของฉันหนึ่งในวงดนตรีพลังโลหะที่ดีที่สุดของญี่ปุ่นที่เคยเห็นมาพวกเขาก็แยกย้ายกันไปอย่างน่าเสียดายเพราะดูเหมือนพวกเขาจะโซเซบนขอบของดารา ด้วยหนึ่งในผู้หญิงหน้าดีที่สุดที่เคยเป็นผู้นำวงดนตรีโลหะของญี่ปุ่นและความกล้าหาญทางเทคนิคที่น่าจับตามองเป็นเครื่องมือแซงหน้าคนไม่กี่คนในประเภทนี้กิจกรรมสิ้นสุดของพวกเขาก็เกิดขึ้นอย่างฉับพลัน Light Bringer ควรกลับมาสักวันและปล่อยอัลบั้มที่มีมาตรฐานเดียวกันกับวัสดุที่มีอยู่ของพวกเขามากขึ้นพวกเขาจะไต่รายการนี้อย่างมีนัยสำคัญ

42. เด็กเปื้อนเลือด

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2000

Blood Stain Child เป็นวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นที่ได้รับความนิยมในระดับสากลในช่วงปี 2000 วงดนตรีดังขึ้นมาด้วยการผสมผสานเสียงที่ได้รับอิทธิพลจากวงดนตรีอย่าง Children of Bodom และ In Flames เข้าด้วยกันกับองค์ประกอบของความมึนงง ในขณะที่มีวงดนตรีโลหะตายอันไพเราะอื่น ๆ อีกมากมายที่ปรากฏในญี่ปุ่นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษแทบจะไม่มีใครที่รู้จักกันดีและยังคงอยู่ตราบใดที่คราบเลือดเด็ก; แม้ว่าจะมีผู้ท้าชิงไม่กี่คนเช่น Gyze ที่ปรากฏตัวในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา

41. Nokemono

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่ก่อตั้ง: 1977

หากพวกเขาไม่ได้อยู่ในช่วงเวลาสั้น ๆ โดยมีเพียงแค่อัลบั้มเดียวที่ชื่อพวกเขาพวกเขาจะสูงขึ้นในรายการนี้อย่างง่ายดาย Nokemono เป็นหนึ่งในผู้เล่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเพลงยุคแรก ๆ ของญี่ปุ่นและเป็นหนึ่งในคนแรกที่ปล่อยอัลบั้มเต็มความยาวที่เป็นเพลงเฮฟวีเมทัลก่อนหน้าตำนานเพลงโลหะของญี่ปุ่นทั้งหมด พวกเขาเป็นส่วนสำคัญในการวางโลหะญี่ปุ่นลงบนแผนที่ชนะการแข่งขันการต่อสู้วง EastWest ของยามาฮ่าครั้งใหญ่ในปี 1978 และจากเหตุการณ์ดังกล่าวได้เดินทางไปทัวร์ญี่ปุ่นกับ Judas Priest ในปีเดียวกันนั้นประสาน Nokemono เป็นส่วนหนึ่งของแรก คลื่นของโลหะญี่ปุ่น อัลบั้มเดี่ยวของพวกเขาจากโลกแห่งความมืด (1979) ได้เติบโตขึ้นจนกลายเป็นเพลงคลาสสิคในหมู่แฟน ๆ ชาวญี่ปุ่น

40. X-Ray

แหล่งกำเนิด: ชิบะประเทศญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1981

หนึ่งในวงเฮฟวีเมทัลที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในภูมิภาคคันไซในช่วงยุค 80 X-Ray ได้ทิ้งร่องรอยไว้อย่างรวดเร็วในช่วงระยะเวลา 5 ปีสั้น ๆ ตั้งแต่ปี 1981 ถึงปี 1986 ที่พวกเขาออกอัลบั้มเต็มความยาวสี่ชุด ในขณะที่วงดนตรีมีอายุยืนยาวพวกเขาสร้างมันขึ้นมาอย่างมีคุณภาพเนื่องจากอัลบั้มของวงนี้เป็นที่โปรดปรานของนักสะสมโลหะชาวญี่ปุ่นหลายคนมานานหลายปีแล้ว มีการตีพิมพ์ผลงานของ X-Ray หลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อดีตสมาชิกวงได้เข้าร่วมในโครงการโลหะที่มีชื่อเสียงหลายแห่งในญี่ปุ่น

39. ดี

แหล่งกำเนิด: คานางาวะประเทศญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2003

ผู้เล่นหลักในโลกโลหะญี่ปุ่นในปัจจุบัน D กลายเป็นหนึ่งในวง visual kei ที่โด่งดังที่สุดหลังจากสร้างในกลางปี ​​2000 การเล่นเป็นโลหะที่แปลกและหลากหลาย แต่ซับซ้อนสูงและให้ความบันเทิงของโลหะไพเราะ / แบบกอธิค D ยังสามารถขายดีได้ด้วยการปรากฏตัวหลายครั้งใน Oricon ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยไม่มีสัญญาณชะลอตัวลง ลองพิจารณาวงดนตรีที่ไพเราะจากโลหะของไพเราะเหล่านี้ซึ่งจะมีโอกาสสูงขึ้นในการจัดอันดับเหล่านี้อย่างมีนัยสำคัญเมื่อพวกเขาทำเสร็จ

38. Terra Rosa

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

หนึ่งในวงดนตรีหลักของ Mandrake Root Records และเป็นหนึ่งในกลุ่มโลหะด้านหน้าหญิงที่ประสบความสำเร็จคนแรกของญี่ปุ่น Terra Rosa เป็นที่จดจำได้ดีที่สุดสำหรับอัลบั้มเปิดตัวที่เป็นสัญลักษณ์ของพวกเขา "The Endless Basis" พวกเขายังทำอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมอีกสองอัลบั้มหลังจากนั้นไม่นานเช่นกัน สมาชิกปัจจุบันและอดีตของวงนี้หลายคนยังเป็นสมาชิกของวงอื่น ๆ อีกมากมายในรายการนี้และความสามารถของนักดนตรีที่เกี่ยวข้องในวงนี้พูดถึงความจริงที่ว่าผลิตภัณฑ์ของพวกเขาดีแค่ไหน ในขณะที่พวกเขาไม่ได้ใช้งานทางเทคนิคเนื่องจากสมาชิกที่ให้ความสนใจกับวงอื่น ๆ ในตอนนี้ดูเหมือนว่า Terra Terra จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในอนาคตอันใกล้และถ้าพวกเขาทำอัลบั้มใหม่ก็สามารถทำได้ดีมาก

37. ปฏิกิริยา

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1983

โดยทั่วไปแล้ว Speed ​​Speed ​​นั้นค่อนข้างจะเล่นได้ดีในหมู่วงดนตรีโลหะในช่วงกลางยุค 80 ในประเทศญี่ปุ่น แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ถูกจับได้ก่อนที่การปรากฎตัวของวงดนตรีในตำนานจะสูงกว่าในรายการนี้ หนึ่งในไม่กี่คนที่ได้รับความนิยมค่อนข้างมากและก่อนที่วงดนตรีในตำนานดังกล่าวข้างต้นคือปฏิกิริยา หลังจากประสบความสำเร็จในการดำเนินการตลอดยุค 80 ส่วนใหญ่วงโชคไม่ดีที่แยกทางกับสมาชิกแกนหลักของวงสองอนาถผ่านไปไม่กี่ปีต่อมา โชคดีที่มรดกที่พวกเขาจากไปนั้นชัดเจนว่าเป็นบวกเพราะนี่คือวงดนตรีที่ได้รับความเคารพจากเพื่อนร่วมงานของพวกเขาอย่างมากจนมีการทำอัลบั้มบรรณาการเพื่อเป็นเกียรติแก่พวกเขา เศษหนึ่งส่วนสี่ของรายชื่อทั้งหมดตลอดกาล

36. ดาวพฤหัสบดี

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2013

ในขั้นต้นสร้างขึ้นเป็นค่อนข้างสืบต่อไปยังอีกกลุ่มหนึ่งอยู่ในอันดับที่สูงกว่าในรายการนี้เมื่อวงดนตรีที่หายไปดาวพฤหัสบดีกระโดดลงทันทีที่สำคัญในฉากเด่น kei ภาพ; และแน่นอนว่าพวกเขาใช้ตัวพิมพ์ใหญ่ปล่อยอัลบั้มสองชุดซึ่งเป็นโลหะพลังที่ดีที่สุดบางส่วนที่มาจากวงดนตรีญี่ปุ่นทุกช่วงเวลา มีสิ่งที่หลาย ๆ คนคิดว่าเป็นกีต้าร์ดูโอที่ดีที่สุดในประเทศจับคู่กับจังหวะที่มีความสามารถพอที่จะทำให้พวกเขาเท่ากันจูปิเตอร์เป็นวงดนตรีที่สร้างขึ้นสำหรับดาราญี่ปุ่นโลหะและพวกเขาก็ไม่ผิดหวัง พวกเขาดูเหมือนว่าพวกเขาจะได้ตลอดเวลาเร็ว ๆ นี้ นี่เป็นอีกวงหนึ่งที่มีแนวโน้มว่าจะเพิ่มขึ้นในการจัดอันดับเหล่านี้อย่างมีนัยสำคัญในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและอาจจะเกินกว่าวงหลักบางส่วนของสมาชิกในที่สุด

35. การลงโทษ

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1985

หนึ่งในวงดนตรีญี่ปุ่นที่แปลกใหม่และตรงไปตรงมาที่สุด Doom เป็นหนึ่งในการแสดงที่ยิ่งใหญ่และท่วงทำนองที่ยิ่งใหญ่ของญี่ปุ่น Doom เจริญรุ่งเรืองในฉากใต้ดินโลหะของญี่ปุ่นด้วยเสียงที่แปลกประหลาดราวกับว่าพวกเขาทำมาตลอดอาชีพของพวกเขาปล่อยอัลบั้มทั้งหมด 5 อัลบั้มและ EPs จำนวนหนึ่งและแยกออกมาก่อนที่จะผ่านมือเบสของเกาะ Morota ในปี 1999 อัลบั้มเพิ่มเติมในปีนั้นก่อนที่จะเรียกมันออกอย่างถาวร ... หรือดังนั้นเราจึงคิดว่า ดูมกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2014 และได้รับความแข็งแกร่งเท่าที่พวกเขาจะได้ออกจากอัลบั้มล่าสุดของพวกเขา มันยากที่จะบอกว่าวงนี้จะทำอะไรได้บ้างในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า แต่อย่าแปลกใจถ้าพวกเขาทำอัลบั้มต่อไปและสร้างชื่อเสียงในตำนานของพวกเขาต่อไป

34. Sabbrabells

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1980

ผู้บุกเบิกวงดนตรียุค 80 ในญี่ปุ่นและเป็นหนึ่งในวงดนตรีแนวเฮฟวีเมทัลแนวแรกที่ปรากฎในประเทศเกาะ Sabbrabells มีความแตกต่างในการเป็นวงเฮฟวีเมทัลคนแรกที่ใช้ไสยศาสตร์และจินตภาพ ในญี่ปุ่นเข้าร่วม King Records ซึ่งเป็นผลงานที่โดดเด่นอย่างแท้จริงด้วยเหตุผลที่ชัดเจน ด้วยหนึ่งในเสียงที่รัดกุมที่สุดของวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นในยุค 80 ต่อหน้าโดย Kiman Takahashi ที่บ้าคลั่งยิ่งใหญ่ Sabbrabells จึงปล่อยอัลบั้มที่ได้รับการตอบรับอย่างดีสามอัลบั้มและ EP ด้วยอัลบั้มสุดท้ายของพวกเขา "One Night Magic" น่าเสียดายที่ Sabbrabells จะถูกยกเลิกหลังจากนั้นไม่นาน แต่ก็ยังจำได้ว่าเป็นหนึ่งในวงดนตรีเฮฟวีเมทัลยุค 80 ที่ยอดเยี่ยมของญี่ปุ่น วงรวมตัวกันเพื่อดำเนินการแสดงที่ได้รับการหยิบยกกับนักร้องดั้งเดิม Kiichi Takahashi เมื่อไม่นานมานี้ถึงแม้ว่าวงจะเลือกที่จะเกษียณในระยะยาว

33. ลี่ย์

แหล่งกำเนิด: นาโกย่าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

เช่นเดียวกับ Sabbrabells, Crowley เป็นวงดนตรีที่พลาดอย่างหวุดหวิดในสิ่งที่อาจเป็นสิ่งที่พิเศษ หนึ่งในวงเฮฟวีเมทัลคนแรกของญี่ปุ่นที่มีรูปไสยศาสตร์พวกเขาสร้างชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในประเทศญี่ปุ่นถ่ายภาพโปรโมชั่นที่น่าตกใจของวงด้วยเสียงอาวุธและอุปกรณ์ประกอบฉากซาตานซึ่งนำไปสู่ข้อเสนอทัวร์ต่างประเทศตะวันตก คุณสมบัตินิตยสารโลหะและข้อเสนอฉลาก อย่างไรก็ตามความขัดแย้งภายในแบ่งกลุ่มทำให้สมาชิกต้องลาออกและบังคับให้พวกเขาแยกย้ายกันก่อนที่อาชีพของพวกเขาจะหนีไป "ภาพช็อต" ของพวกเขานั้นมีอิทธิพลต่อการเพิ่มขึ้นของฉาก visual kei ซึ่งจะได้รับการบุกเบิกโดยวงอื่น ๆ อีกสองสามรายการในรายการนี้

32. Blizard

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1984

Blizard เป็นหนึ่งในการกระทำโลหะหนักครั้งแรกที่สำคัญในภูมิภาคคันโต (โตเกียว / ไซตามะ / โยโกฮามา ฯลฯ ) ของญี่ปุ่น ในเวลาเดียวกันกับที่วงดนตรีแสดงในเทศกาล Grand Metal Festival ในปี 1984 Blizard ได้ลงนามโดย Warner Bros. Records สำหรับตลาดญี่ปุ่น จากนั้นพวกเขาก็ปั่นออกอัลบั้มเต็มความยาว 7 รายการอย่างรวดเร็วในช่วง 6 ปีที่ผ่านมาซึ่งหลายอัลบั้มอยู่ในอัลบั้ม 80s ที่น่าจดจำที่สุดของโลหะญี่ปุ่น สมาชิกบางคนของวงนี้จะมีส่วนร่วมในอีกหลายวงโลหะเด่น

31. การกระทำ!

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

บรรพบุรุษของโลหะญี่ปุ่นมีการเล่นดนตรีของ Action ตั้งแต่กลางปี ​​1970 เมื่อสมาชิกหลายคนเล่นในวง Sansuikan ด้วยอาชีพที่ยาวนานกว่า 30 ปีหากคุณรวม Sansuikan, Action! เปิดตัวอัลบั้มเต็มความยาว 7 อัลบั้มพร้อมอีพีเอสสองแผ่นระหว่างปี 1984 และ 1989 และเป็นส่วนสำคัญของฉากโลหะของภูมิภาคคันไซในระหว่างการก่อสร้างจนกระทั่งการกระทำแยกทางในปี 1998 สมาชิกของ Action! ถูกยึดติดกับตำนานหินของญี่ปุ่นในช่วงต้นยุค 80 โนเวลล่า แม้ว่าจะไม่มีการใช้งานอีกต่อไปแล้ว Action! รวมตัวใหม่ตั้งแต่ปี 2546 ถึง 2552 และได้ออกอัลบั้มคุณภาพอีกสองอัลบั้มก่อนที่จะเรียกร้องให้เลิกทำผลงานที่ดี

30. GISM

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1980

GISM อยู่ในระดับแนวหน้าของการหลอมโลหะ / พังก์ของญี่ปุ่นซึ่งเป็นสไตล์ที่ได้รับความนิยมอย่างสมเหตุสมผลในวงการเพลงใต้ดินของญี่ปุ่นในยุค 80 มีชื่อเสียงในด้านการแสดงที่รุนแรงและคาดเดาไม่ได้พวกเขาได้รับลัทธิขนาดใหญ่พอสมควรทั้งในญี่ปุ่นและต่างประเทศในบรรดาแฟน ๆ ของพังก์โลหะและฮาร์ดคอร์และถือเป็นวงที่มีอิทธิพลอย่างมากในทั้งสองฉาก หากคุณเห็นวงดนตรีฟิวชั่นพังค์ / เฮฟวีเมทัลญี่ปุ่นสมัยใหม่ไม่น่าเชื่อว่า GISM จะได้รับเครดิตจำนวนมาก

29. 44 Magnum

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่ก่อตั้ง: 1977

44 Magnum เป็นหนึ่งในวงดนตรียุคแรก ๆ ของญี่ปุ่นซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1977 ในขณะที่วงดนตรีฮาร์ดร็อค / AOR ส่วนใหญ่ในอาชีพของพวกเขาหลังจากประมาณปี 1985 อัลบั้มสองสามอัลบั้มแรกของพวกเขาเป็นโลหะหนักแบบดั้งเดิมที่มีพลัง อย่างรวดเร็วกลายเป็นคลาสสิกโลหะญี่ปุ่น พวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีสำคัญในคลื่นลูกแรกของโลหะของญี่ปุ่นและมีส่วนร่วมในบางเทศกาลโลหะที่สำคัญที่สุดของญี่ปุ่น ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาวงดนตรีได้รวมเอา Stevie ลูกชายของนักร้องในฐานะนักร้องนำร่วมของวงดังนั้นคุณสามารถคาดหวังให้ 44 Magnum อยู่ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

28. โบสถ์แห่งความทุกข์ยาก

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1995

Church of Misery เป็นวงดนตรีโลหะที่ได้รับการยอมรับและได้รับการยอมรับในระดับสากลมากที่สุดแห่งหนึ่งในญี่ปุ่นในช่วงปลายยุค 90 และเป็นหนึ่งในไม่กี่ประเทศที่ประสบความสำเร็จระดับสากลในการทัวร์ทั่วโลก เป็นประจำ จากนิสัยใจคอเช่นธีมที่เป็นโคลงสั้น ๆ ไปจนถึงหัวหน้าวงเทคนิคเบสที่ผิดปกติของทัตสึมิคามิพวกเขาเป็นวงที่เต็มไปด้วยตัวละครและบุคลิกภาพที่ไม่เหมือนใครซึ่งสามารถพบได้ทั่วทั้งแผ่นเสียงขนาดใหญ่ซึ่งประกอบไปด้วย 6 อัลบั้ม แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงหลายคนในอาชีพของพวกเขาทั้งความนิยมและคุณภาพของพวกเขายังคงที่

27. ดาบเสือ

แหล่งกำเนิด: ซัปโปโรญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1981

นี่คือวงดนตรีที่ได้รับการยอมรับอย่างดีมานานแล้ว แต่เมื่อไม่นานมานี้ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของเขาก็เพิ่มขึ้นอย่างมาก วงปัญญาปล่อย 8 เดโมก่อนที่จะตัดสินใจทำอัลบั้มภายใต้ชื่อของพวกเขาเองซึ่งพวกเขาได้ทำอัลบั้มสองสามอัลบั้มก่อนที่จะได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลงยักษ์ใหญ่เกือบ 17 ปีหลังจากการก่อตั้ง ถึงแม้ว่าการฝ่าวงล้อมเชิงพาณิชย์ของพวกเขาจะไม่เกิดขึ้นจนกว่าจะถึงก่อนครบรอบ 30 ปี หนึ่งในรุ่นที่ดีที่สุดของโลหะญี่ปุ่นสำหรับการอุทิศอย่างเต็มที่มันน่าทึ่งที่พวกเขาไม่ได้จับกับผู้ชมที่ใหญ่ขึ้นในเร็ว ๆ นี้เนื่องจากวงดนตรีวิวัฒนาการมาหลายปีเพื่อเล่นหนึ่งในรูปแบบพลังงานที่มีความเชี่ยวชาญและมีพลังมากที่สุด ออกนอกประเทศ

26. Aion

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1983

อาจไม่มีวงแทรชเมทัลในญี่ปุ่นที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากกว่าไอออนถึงจุดสูงสุด ในช่วงต้นปี 1990 พวกเขาก้าวย่างอย่างแท้จริงและไม่เพียง แต่สร้างอัลบั้มที่ได้รับการวิจารณ์อย่างรุนแรงเท่านั้น แต่ยังขายพวกเขาด้วยจำนวนการเผยแพร่จำนวนมากถึง 40 อันดับแรกของชาร์ตญี่ปุ่น Aion เป็นผู้บุกเบิกหลักของ visual kei ในช่วงยุค 90 ของฉาก อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่อย่างสมเหตุสมผลว่าฉากแทรชเมทัลของญี่ปุ่นหมุนรอบ Aion ค่อนข้างมากในช่วงที่รุ่งเรืองของพวกเขาโดยพิจารณาจากจำนวนสมาชิกของพวกเขาหรือเป็นส่วนหนึ่งของการทำแทรชใหญ่อื่น ๆ ในประเทศ อย่างไรก็ตามมีวงดนตรีแทรชเมทัลที่ยิ่งใหญ่กว่าที่เราจะไปในภายหลัง

25. Ningen-Isu

แหล่งกำเนิด: ฮิโรซากิประเทศญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1987

สำหรับเร็กคอร์ด Ningen-Isu นั้นดีมาก ๆ อยู่เสมออย่างไรก็ตามในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาได้มีการแปลไปสู่ความสำเร็จทางการค้าที่สำคัญ Ningen-Isu เป็นวงดนตรีที่ทำงานอย่างหนักประมาณ 20 ปีก่อนในที่สุดก็ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในปี 2549 ในปีต่อ ๆ มาความนิยมของพวกเขาก็เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องโดยที่คุณภาพของดนตรีลดลง ได้รับการจัดทำแผนภูมิ 40 อันดับแรกใน Oricon บ่อยครั้ง ความนิยมอย่างสูงของพวกเขาทำให้ทั้งสามคนทำงานหนักเพื่อออกจากงานประจำวันของพวกเขาเพื่อมุ่งไปที่การสร้างและการแสดงดนตรีเต็มเวลาและวงดนตรีก็เริ่มทำการแสดงงานเทศกาลเมทัลสำคัญ ๆ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเช่น Ozzfest

24. ปฏิญาณว้าว

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1975

สร้างขึ้นโดย Kyoji Yamamoto เพื่อพยายามประสบความสำเร็จในอังกฤษ Vow Wow เป็นวงญี่ปุ่นวงแรกที่ประสบความสำเร็จปานกลางในสหราชอาณาจักรโดยอัลบั้ม Helter Skelter ขึ้นถึง # 75 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักร วงนี้ยังประสบความสำเร็จอย่างมากในญี่ปุ่นด้วยอัลบั้มของพวกเขา Vibe และ Mountain Top ทั้งที่ติดอันดับ 20 ในการขายอัลบั้มประจำสัปดาห์ พวกเขายังมีสองซิงเกิ้ลที่เกิดขึ้นในสหราชอาณาจักรอีกด้วยความสามารถที่ไม่มีใครเทียบได้กับวงดนตรีฮาร์ดร็อค / เฮฟวีเมทัลอื่น ๆ ของญี่ปุ่น ด้วยเสียงที่หนักแน่นของคีย์บอร์ดที่แตกต่างจากวงอื่น ๆ ของ Kyoji วงดนตรีที่มีชื่อเสียงมากขึ้นคุณภาพทางดนตรีของ Vow Wow ก็ยังคงอยู่ในระดับที่สูงเกือบเท่าเดิม และอัลบั้มของพวกเขาที่เปิดตัวในช่วงต้นถึงปลายยุค 80 ยังคงเป็นที่รู้จักดีที่สุดของญี่ปุ่นจนถึงทุกวันนี้

23. น่ารังเกียจ

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2008

ดูฉากโลหะญี่ปุ่นสมัยใหม่คุณเห็นผู้หญิงมากมายเล่นเฮฟวีเมทัลใช่ไหม? คุณสังเกตเห็นว่าผู้หญิงจำนวนมากกำลังเล่นโลหะกำลังหรือไม่? เครดิตส่วนใหญ่ที่นำไปสู่ ​​Aldious ผู้ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในญี่ปุ่นตั้งแต่พวกเขาปรากฏตัวในช่วงปลายยุค 2000 การเล่นแบรนด์ Power Metal ที่น่ารักและมีพลัง Aldious ได้รับการเลียนแบบโดยการกระทำหลายอย่างในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาดึงนักดนตรีหญิงคนใหม่นับไม่ถ้วนไปสู่เพลงเฮฟวีเมทัล ท่ามกลางการเป็นผู้นำการเคลื่อนไหวของ J-metal ผู้หญิงสมัยใหม่ Aldious ขายได้ดีพอที่จะติดอันดับใน 50 อันดับแรกของ Oricon ด้วยการเปิดตัวทุกครั้งในอาชีพการงานของพวกเขาจนถึงขณะนี้ด้วย 10 อันดับต้น ๆ ในกระบวนการ ในขณะที่วงดนตรีโลหะและร็อคหญิงล้วนไม่เป็นเรื่องธรรมดาในญี่ปุ่นเหมือนกับที่พวกเขาไม่มี Aldious แต่ก็มีอีกวงหนึ่งที่มีความสำคัญมากกว่าในเรื่องที่เราจะไปให้ถึงสองสามวงต่อไป

22. การ์กอยล์

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1987

ในขณะที่ดาวของ Aion ถูกเผาไหม้อย่างสว่างไสวในยุค 90 ในช่วงที่มีความสูงการ์กอยล์ได้ยืนการทดสอบของเวลาได้ดีกว่าการยึดมรดกของพวกเขาไว้เป็นหนึ่งในการกระทำโลหะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่นมานานกว่า 30 ปี อีกรูปแบบหนึ่งที่มีอิทธิพลใน visual kei ผมขอยืนยันว่าการ์กอยล์มีความสำคัญยิ่งกว่าโลหะแทรชของญี่ปุ่นเนื่องจากความจริงที่ว่าความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาไม่เคยถูกเผาไหม้ในขณะที่ Aion ทำงานค่อนข้างเร็วในอาชีพของพวกเขา การเล่นสไตล์แทรชแทรชที่มีความซับซ้อนสูงองค์ประกอบของเสียงของการ์กอยล์ได้รับการเลียนแบบในระดับที่แตกต่างกันไปจากโลหะญี่ปุ่นอื่น ๆ

21 บอริส

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1992

หนึ่งในวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของญี่ปุ่นในระดับสากลเป็นไปไม่ได้ที่จะกำหนดประเภทของบอริสให้เป็นหนึ่งเดียวเพราะพวกเขาชอบที่จะเล่นทุกอย่างเล็กน้อย: เสียงหึ่งๆเสียงดังการลงโทษตะกอนรอบข้างคุณตั้งชื่อมัน Boris มีอาชีพที่แข็งแกร่งเช่นนี้จริง ๆ แล้วพวกเขาไปเที่ยวทั่วโลกเพื่อสนับสนุนชื่อเช่น Nine Inch Nails พวกเขายังเป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ทำตัวเป็นโลหะญี่ปุ่นเพื่อรับคำชื่นชมในระดับสากลและได้ทำเช่นนี้กับอัลบั้มต่างๆ ในช่วงอาชีพของพวกเขาพวกเขาได้เปิดตัวสตูดิโอเกือบ 30 อัลบั้มและได้ร่วมมือกับวงดนตรีและนักดนตรีอื่น ๆ อีกหลายคนรวมถึง Ian Astbury, Merzbow และ Sunn O)) เพื่อตั้งชื่อไม่กี่คน

20. ประสานเสียง Moon

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1996

Concerto Moon ถือเป็นหนึ่งในการกระทำที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของญี่ปุ่นซึ่งทำหน้าที่เป็นคืนชีพของโลหะซึ่งช่วยให้เพลงโลหะกลับมามีชื่อเสียงในญี่ปุ่นในช่วงปลายปี 1990 ถึงต้นปี 2000 ในทางกลับกันพวกเขายังเป็นปัจจัยสำคัญที่ทำให้ญี่ปุ่นดูเหมือนจะชอบโลหะพลังมากตั้งแต่กลางปี ​​2000 Concerto Moon เป็นหนึ่งในไม่กี่วงที่นำเสนอแนวความคิดใหม่และการบรรเลงดนตรีที่มีคุณภาพในช่วงเวลาที่โลหะโดยรวมได้รับความนิยมน้อยที่สุดในประเทศ ในขณะที่มีวงดนตรีพลังโลหะหลายวงในญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงมากกว่าในทุกวันนี้ Concerto Moon ทิ้งผลกระทบไว้เมื่อมันสำคัญที่สุด

19. วงดอกไม้ทราเวลลิน

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1969 (1968 เป็นดอกไม้)

Flower Travellin 'Band เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่เก่าแก่ที่สุดในวงการเพลงเฮฟวีเมทัลในระดับโลก ด้วยความหนักแน่นมืดมนและมืดมนท่วงทำนองวันสะบาโตสีดำมีอิทธิพลต่อเสียงวง Flower Travellin 'จึงเข้ามาก่อนเวลาของพวกเขาผสมกล่าวว่าอิทธิพลวันสะบาโตที่มีอิทธิพลในเอเชียซึ่งทำให้เคลิบเคลิ้ม วงดนตรีที่หนักที่สุดที่จะพบได้ทุกที่ทางตะวันออกของสหราชอาณาจักรในช่วงต้นยุค 70; Satori ซึ่งเป็นตำนานในอัลบั้มของพวกเขาในขณะที่ไม่ประสบความสำเร็จในตอนแรกได้กลายเป็นคลาสสิกในหมู่แฟน ๆ ชาวญี่ปุ่นโลหะจนถึงเกือบ 50 ปีที่ผ่านมาอัลบั้มไม่เคยออกจากการพิมพ์ พวกเขาถูกมองว่าเป็นวงเฮฟวีเมทัลวงแรกของญี่ปุ่น พวกเขาอ้างว่าได้รับอิทธิพลจากนักดนตรีจำนวนมากรวมถึง Mikael Åkerfeldt of Opeth และคนอื่น ๆ

18. Flatbacker / EZO

แหล่งกำเนิด: ซัปโปโรญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

Flatbacker เป็นวงเฮฟวีเมทัลหนัก / เร็วจากซัปโปโรซึ่งเป็นหนึ่งในวงดนตรีโลหะใหญ่วงแรกที่มาจากภูมิภาคฮอกไกโด ท่ามกลางความสำเร็จในช่วงแรกของพวกเขาวงที่โดดเด่นที่สุดของวงนี้คือผู้ชนะการต่อสู้ของยามาฮ่า Stage Flight '84 ของยามาฮ่าและการชนะของพวกเขาทำให้พวกเขาได้เข้าร่วมการแข่งขัน Light Music Contest '84 อันทรงเกียรติของยามาฮ่า หลังจากเปิดตัวสองอัลบั้มยอดนิยมภายใต้ชื่อ Flatbacker ในปี 1985 และปี 1986 พวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็น EZO และสไตล์ของพวกเขาเป็นเฮฟวีเมทัล / ฮาร์ดร็อคและพร้อมกับวงดนตรีญี่ปุ่นอื่น ๆ ที่พวกเขาย้ายไปอเมริกาในความพยายาม ในตลาดอเมริกา ด้วยความช่วยเหลือของยีนซิมมอนส์ EZO ปล่อยอัลบั้มแรกภายใต้ชื่อใหม่ของพวกเขาผ่าน Geffen Records วงดนตรีโลหะญี่ปุ่นวงที่สองที่ทำข้อตกลงกับค่ายเพลงอเมริกันรายใหญ่และในที่สุดพวกเขาก็กลายเป็นวงดนตรีญี่ปุ่นวงที่สอง ชาร์ตการขายถึงขั้นต่ำ 150 นี่ก็เพียงพอแล้วสำหรับบางเพลงของพวกเขาเช่น House of 1, 000 Pleasures ที่จะรับการออกอากาศทางสถานีวิทยุต่างประเทศและรายการโทรทัศน์ฮาร์ดร็อคเพื่อส่วนที่ดีกว่าของช่วงปลายทศวรรษ 1980; ในความเป็นจริงการแสดงที่โดดเด่นไม่กี่อย่างเช่น House of Hair ของ Dee Snider ยังคงเล่นเพลงของ EZO เป็นครั้งคราว

17. แวร์ซาย

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2007

ราวปี 2550 โลหะพลังกลายเป็นประเภทที่ได้รับความนิยมอย่างมากในวงการ visual kei เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ช่วงปลายยุค 90 การฟื้นฟูพลังโลหะนี้ใน visual kei และวงดนตรีหลายสิบวงในฉากที่ตามมานั้นส่วนใหญ่เกิดจากการระเบิดของแวร์ซายในความนิยมในช่วงปลายปี 2000 แวร์ซายเป็นวงดนตรีเมทัลที่ได้รับความนิยมเป็นอันดับสองในญี่ปุ่นในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาโดยมีเพียงหนึ่งวงเท่านั้นที่อยู่ห่างจากจุดนี้เพียงไม่กี่จุด แวร์ซายส์เองก็มีแนวโน้มที่จะปีนขึ้นไปอีกสองสามตำแหน่งก่อนที่พวกเขาจะเรียกมันว่าลาออกแม้ว่าวงจูปิเตอร์ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดของพวกเขาดูเหมือนจะร้อนบนส้นเท้าของพวกเขา

16. Animetal

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1996

Anison เป็นสิ่งที่อยู่ในญี่ปุ่นมาเป็นเวลานาน แต่เมื่อ Supergroup Animetal ปรากฏตัวในช่วงปลายยุค 90 พวกเขาได้นำเพลงใหม่มาบรรเลงเพลงใหม่ ด้วยผู้เล่นตัวจริงของตำนานโลหะญี่ปุ่นทำให้แอนนิทัลได้รับความนิยมมากพอในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาวงอื่น ๆ ก็ลองไอเดียที่คล้ายกัน Animetal ยังคงทำงานอยู่ภายใต้ชื่อ Aisenshi เก้าในสิบสมาชิกที่เคยเล่นในวงนี้จะถูกผูกติดโดยตรงกับอย่างน้อยหนึ่งในวงอื่น ๆ ในรายการของผู้ยิ่งใหญ่ตลอดกาลนี้

15. Dead End

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1984

ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในวงดนตรีกลุ่มแรก ๆ ในการเคลื่อนไหวของเคไกกัมมันตรังสี Dead End ได้กลายเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกของฉากนี้มานานหลายทศวรรษแล้ว การเล่นแบรนด์เฮฟวีเมทัลที่มืดสนิทและน่าสนใจ Dead End เป็นผู้รับผิดชอบในหลาย ๆ ลักษณะของดนตรีในขณะนี้ซึ่งมีความหมายเหมือนกันกับวงดนตรี visual kei ที่เล่นหนัก, โกธิค, ไพเราะและพลังโลหะ ก่อนหน้านี้ในอาชีพการเล่นกีตาร์ You Adachi มีอยู่ช่วงหนึ่งที่คิดว่าเป็นนักกีตาร์ที่เก่งที่สุดในคันไซขณะที่ Morrie นักร้องชื่อนี้เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ visual kei

14. มารีฮามาดะ

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1983

มารีฮามาดะศิลปินร็อคชาวญี่ปุ่นผู้ประสบความสำเร็จมากที่สุดฮาร์ดร็อกญี่ปุ่นและนักร้องเฮฟวีเมทัลเป็นตำนานร็อคชาวญี่ปุ่นอย่างแท้จริง แม้ว่าในทางดนตรีเธออาจถูกพิจารณาว่าเป็นฮาร์ดร็อกบ่อยกว่าเฮฟวีเมทัลเธอได้สลับระหว่างสองประเภทนับครั้งไม่ถ้วนตลอดหลายอัลบั้มของเธอ มารีฮามาดะมียอดขายสูงสุด 40 อันดับในอัลบั้ม Oricon ทำให้เธอมียอดขายหลายล้านอัลบั้มในช่วงอาชีพการงานที่ได้รับการยกย่องตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 80 และเธอก็ยังไม่แสดงอาการชะลอตัวเลย

13. ถอนหายใจ

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1990 (1989 เป็น Ultra Death)

น่าจะเป็นวงดนตรีโลหะสุดขั้วที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในญี่ปุ่นมาตั้งแต่กลางปี ​​1990 และน่าสนใจซึ่งเป็นหนึ่งในวงดนตรีเดียวที่เคยเซ็นสัญญากับป้ายชื่อ Deathlike Silence ระเบียนที่น่าอับอายของ Euronymous โดยไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีพรสวรรค์เท่าพวกเขา พวกเขาน่ารักมาก การหลอมรวมเพลงแนวเปรี้ยวจี๊ดด้วยโลหะสีดำพวกเขาได้สร้างการติดตามที่แข็งแกร่งทั้งในและนอกประเทศญี่ปุ่นและออนไลน์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ใช้เครื่องมือจำนวนมากที่ไม่จำเป็นต้องพบในโลหะสีดำปล่อยให้อยู่คนเดียวพร้อม ๆ กันถอนหายใจได้ใช้คีย์บอร์ด synths เปียโนอวัยวะแทมบูรีน mellotrons, glockenspiels, ระฆัง, ฆ้อง, sitars และเครื่องมืออื่น ๆ อีกมากมายพวกเขายังมีแซกโซโฟน ผู้เล่นและนักร้องร่วมดร. มิคานิบาลในฐานะสมาชิกถาวรของวง ตำนานประหลาดเหล่านี้ได้รับเสียงไชโยโห่ร้องอย่างต่อเนื่องตลอดอาชีพของพวกเขา ตัวอักษรตัวแรกของอัลบั้มและ EP ทั้งหมดของพวกเขาถูกตั้งชื่อให้สะกดคำว่า "ถอนหายใจ" ทุก ๆ สี่ครั้งซึ่งเป็นหนึ่งในลักษณะเล็ก ๆ มากมายที่ยืนยันว่าพวกเขาเหล่านี้แปลกประหลาดเพียงใดซึ่งเป็นวิธีที่พวกเขาชอบ

12. Sabbat

แหล่งกำเนิด: Kuwana, ญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1984 (1983 เป็นชั่วร้าย)

หนึ่งในวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในระดับสากล Sabbat เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่มีความนิยมและมีอิทธิพลมากที่สุดในญี่ปุ่นมายาวนานโดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่เกี่ยวกับแทรชและโลหะสีดำ นับเป็นส่วนหนึ่งของคลื่นลูกแรกของโลหะสีดำในช่วงกลางยุค 80, Sabbat ได้ไปเที่ยวต่างประเทศอย่างต่อเนื่องและมีการเล่นอาจจะนับพันรายการซึ่งหลายคนได้เล่นในงานเทศกาลโลหะระหว่างประเทศ ในอาชีพที่ยาวนานกว่า 35 ปี Sabbat มีอัลบั้มร่วมกับการแสดงโลหะมากมายจากประเทศต่าง ๆ รวมถึงวงเช่น Coroner, Tankard, Agathocles และ Kreator ฉันวางผมไว้ข้างหน้าถอนหายใจเพราะพวกเขาปฏิเสธไม่ได้ว่าเป็นหนึ่งในเหตุผลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ว่าทำไมโลหะสุดขั้วถึงติดอยู่ในญี่ปุ่นตั้งแต่แรก

11. ปืนกลเพศ

แหล่งกำเนิด: คาวาซากิประเทศญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1989

ในช่วงระหว่างปี 2541 ถึง 2547 ไม่มีวงโลหะวงเดียวในญี่ปุ่นที่มีดาวเพลิงสว่างกว่า Sex Machineguns ขึ้นชื่อว่าเป็นโลหะหนัก / ความเร็ว / พลังอันทรงพลังและเนื้อเพลงการแสดงและมิวสิควิดีโอที่มีพลังสูง พวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีระดับแนวหน้าในวงการเพลงเมทัลที่โด่งดังอีกครั้งในญี่ปุ่นหลังจากเพลง 90s ทั่วโลกที่ได้รับความนิยมอย่างมากในทุกฉากของโลหะ ในขณะที่พวกเขาไม่ได้รับความนิยมเท่าที่เคยมีมาในระหว่างการวิ่งที่ประสบความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อตั้งแต่ช่วงปลายยุค 90 จนถึงปลายปี 2000 Sex Machineguns แตก 40 อันดับแรกของ Oricon ด้วย 9 อัลบั้ม (รวมถึง 5 อันดับ 10 อัลบั้มยอดขาย) เป็นซิงเกิ้ลติดอันดับ 12 จาก 40 ซิงเกิ้ลและวงได้ปรากฏตัวในชาร์ต Oricon กับทุกอัลบั้มที่พวกเขาเคยเปิดตัว

10. Dir En Gray

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1997

ใช่มีวงดนตรี "โลหะที่ทันสมัย" ในรายการนี้ แต่ถ้ามีใครสมควรได้รับแน่นอนว่า Dir en Grey ซึ่งเป็นประเภทที่แทบจะเป็นไปไม่ได้ที่จะกำหนดเนื่องจากพวกเขามีความหลากหลายและการทดลองพวกเขาเป็นโลหะที่ก้าวหน้ามาก สิ่งอื่นใดที่จะซื่อสัตย์ วง visual kei ที่โด่งดังที่สุดในประเทศตั้งแต่ปลายปี 1990 พวกเขาประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยมโดยที่ไม่เคยมีชาร์ตอัลบั้มที่ติดอยู่ใน 10 อันดับแรกของ Oricon รวมอัลบั้มเต็มความยาวทั้งหมด 9 รายการในปี 2017 ครบรอบ 20 ปี พวกเขายังมีอิทธิพลอย่างไม่น่าเชื่อในวงการ visual kei ด้วยวงดนตรีขนาดเล็กจำนวนนับไม่ถ้วนที่ได้รับอิทธิพลอย่างหนักจากพวกเขาแม้ว่า Dir En Grey เองส่วนใหญ่จะไม่ใช้ความงามของวง visual kei อีกต่อไป

9. Galneryus

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 2001

หากคุณคุ้นเคยกับโลหะญี่ปุ่นคุณอาจสังเกตว่าโลหะพลังนั้นมีอยู่ทุกหนทุกแห่งและเป็นผู้มีส่วนร่วมที่ใหญ่ที่สุดในการระเบิดโลหะพลังของกลางปี ​​2000 คือ Galneryus ด้วยการผสมผสานของกีต้าร์และคีย์บอร์ดที่น่าทึ่งจาก Syu และ Yuhki ตามลำดับรวมถึงส่วนจังหวะที่น่าประทับใจและเต็มไปด้วยเสียงร้องอันโด่งดังของ Masatoshi Ono และเคยเป็น Yama B ที่มีความสามารถเท่าเทียมกันทำให้ Galneryus สร้างมรดกขึ้นมา สำหรับตัวเองว่าเป็นดนตรีที่สอดคล้องกันแม้จะมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญสองสมาชิกที่พวกเขามีความสามารถเป็นรายบุคคล Syu ได้รับการยกย่องจากนักกีต้าร์นีโอคลาสสิกที่มีฝีมือมากที่สุดคนหนึ่งของโลกไม่ว่าจะเป็นญี่ปุ่นและวง Galneryus ของเขาก็ปีนขึ้นไปเรื่อย ๆ ตั้งแต่เริ่มก่อตั้งในปี 2544 ขายดีมากตั้งแต่วินาทีแรกที่เซ็นชื่อ VAP และสมควรอย่างยิ่ง

8. Onmyo-za

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1999

ในขณะที่ Sex Machineguns เป็นวงดนตรีโลหะที่ใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่นในช่วงต้นยุค 2000 ไม่ไกลหลังนั้นมักเป็น Onmyo-za ซึ่งความนิยมเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Onmyo-za ได้เล่นเพลงเฮฟวีเมทัลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากชาวบ้านได้เปิดตัวอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จอย่างมากตั้งแต่ปี 2545 และ 10 อัลบั้มสุดท้ายของพวกเขาไม่มีใครวางจำหน่ายที่ต่ำกว่า 27 ใน Oricon โดยไม่มีอัลบั้ม 7 รายการติดต่อกัน ต่ำกว่า 13 ในการขาย นักร้อง Kuroneko เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกสมัยใหม่ที่ใหญ่ที่สุดของผู้หญิงในโลหะญี่ปุ่น เธอได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักธุรกิจที่ดีที่สุดในประเทศบ้านเกิดของเธอซึ่งได้รับอิทธิพลจากผู้หญิงจำนวนมากที่เล่นในวงร็อคและโลหะในปัจจุบันในญี่ปุ่น พร้อมด้วยสามีของคุโรเนะโกะและนักดนตรีเบส / นักร้องชาย Matatabi พี่สะใภ้และนักเล่นกีตาร์จังหวะ Maneki และนักกีตาร์จังหวะ Karukan, Onmyo-za กลายเป็นวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในรอบ 20 ปีที่ผ่านมา

7. Show-Ya

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1981

Show-Ya เป็นผู้บุกเบิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของญี่ปุ่นไม่เพียง แต่เป็นวงโลหะผู้หญิงทั้งหมด แต่เป็นผู้หญิงที่ได้รับแรงบันดาลใจในการแสดงเฮฟวีเมทัลและฮาร์ดร็อก Show-Ya ถือกำเนิดขึ้นในปี 2524 เป็นหนึ่งในกลุ่มแรก ๆ และกลายเป็นวงดนตรีโลหะผู้หญิงที่โด่งดังที่สุดในญี่ปุ่นอย่างรวดเร็ว ตัวชี้ไปยังวงดนตรีที่มีอาชีพในตำนานก่อนหน้าพวกเขาคือชัยชนะของพวกเขาในการต่อสู้วง EastWest อันทรงเกียรติเมื่อปี 2525 โดยยามาฮ่าซึ่งวางไว้บนเรดาร์ของแฟนเพลงญี่ปุ่น ด้วยสไตล์ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในที่สุดวงก็หันไปหาเสียงที่หนักและหนักแน่นกว่าในช่วงปลายยุค 80 และในที่สุดก็ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่นที่วงโลหะทุกวงจะประสบความสำเร็จ บนชาร์ต Oricon ในการขายและการขายมากกว่า 600, 000 สำเนาที่ได้รับการรับรองแพลตตินัม พวกเขาตามมาทันทีด้วยอัลบัม Hard Way ซึ่งทำยอดขายอันดับที่ 4 เกือบหนึ่งปีหลังจากความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ Outerlimits แม้ว่าพวกเขาจะยุบวงไปในช่วงปลายยุค 90 มรดกของ Show-Ya ก็ยังคงยืนยงอย่างเห็นได้ชัดที่สุดด้วยการไหลบ่าเข้ามาของโลหะเฮฟวีเมทัลยุคหน้าผู้หญิงและนักร้องหญิงและวงร็อคฮาร์ดร็อคตามรอยเท้าของ Show-Ya ยุค 2000 ซึ่งรวมถึง Show-Ya กลับมารวมตัวอีกครั้งและหยิบขึ้นมาตรงจุดที่พวกเขาออกไป

6. Earthshaker

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1978

ไม่เพียง แต่พวกเขา แต่เนิ่น ๆ แต่พวกเขาก็รีบขึ้นไปสู่จุดสูงสุดและออกอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จอย่างมากสามอัลบั้มเพื่อสืบสานอาชีพของพวกเขา Earthshaker เป็นเทพเจ้าโลหะป๊อปของญี่ปุ่นตลอดช่วงทศวรรษ 1980 มีการแข่งขันกันโดยวงฮาร์ดร็อคเมคอัพซึ่งมีคอนเซ็ปต์ที่คล้ายคลึงกันแม้ว่าเมคอัพจะโน้มเอียงไปสู่ฮาร์ดร็อกมากขึ้น Earthshaker เป็นโลหะหนักอย่างปฏิเสธไม่ได้ แต่เติมด้วยคีย์บอร์ดที่สว่างสดใสร่าเริงพร้อมกับตะขอและเมโลดี้ที่ติดหูและเสียงร้องอารมณ์ของ Marcy Nishida ที่ทะยานสูงขึ้นภาพรูปโลหะ Van Halen / Y & T ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ครั้งนั้นเมื่อ Earthshaker ไม่น้อยไปกว่าวงเฮฟวีเมทัล / ฮาร์ดร็อคที่มีชื่อเสียงอันดับที่สองในภูมิภาคคันไซ (โอซาก้า / เกียวโต) ของญี่ปุ่นตลอดช่วงยุค 80 ทั้งวงเดียวที่ฉันยังไม่สามารถตั้งชื่อได้เลย . แม้ว่าความนิยมของพวกเขาจะจางหายไปในยุค 90 เมื่อเสียงของพวกเขาเบาลง แต่พวกเขากลับมาในยุค 2000 ด้วยความรักและพลังงานที่ค้นพบใหม่ซึ่งกินเวลามาจนถึงทุกวันนี้กลับไปที่ฮาร์ดร็อค / โลหะหนักในอัลบั้มล่าสุด

5. Bow Wow

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1975

วงเฮฟวีเมทัล / ฮาร์ดร็อคขนาดใหญ่แห่งแรกในภูมิภาคคันโต (โตเกียว) โบว์ว้าวค่อนข้างโดดเด่นตั้งแต่เริ่มก่อตัวเมื่อปี 2518 เมื่อพวกเขาก่อตั้งความสามารถของพวกเขาชัดเจนและถูกหยิบขึ้นมาเกือบจะทันทีโดยค่ายเพลงขนาดใหญ่ ผู้ชนะและปล่อยอัลบั้มฮาร์ดร็อคที่หนักที่สุดและหนักที่สุดที่เห็นได้จากวงดนตรีญี่ปุ่นในยุค 70 และต้นยุค 80 วงดนตรีได้พัฒนาให้มีสไตล์เมทัลลิกมากยิ่งขึ้นส่งผลให้อัลบั้มยอดนิยมของพวกเขาเตือนจาก Stardust วางจำหน่ายในปี 1982 อัลบั้มที่โด่งดังในยุคสมัยที่โรลลิงสโตนญี่ปุ่นตั้งชื่ออัลบั้มร็อคญี่ปุ่นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดครั้งที่ 23 ตลอดกาลเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา หัวหน้าวงและนักร้อง / นักกีต้าร์ Kyoji Yamamoto ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักกีต้าร์ที่ดีที่สุดของญี่ปุ่นในทุกประเภทและเป็นที่รู้จักกันดีในการจ้างงานแตะใน riffs และโซโลของเขาตั้งแต่กลางปี ​​1970 ซึ่งเป็นหนึ่งในนักดนตรีร็อค .

4. เพลงสรรเสริญพระบารมี

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1981

เพลงสรรเสริญพระบารมีเป็นโลหะของญี่ปุ่นอย่างแท้จริงพวกเขาอยู่ในวงดนตรีตราบใดที่คุณสามารถหาวงเฮฟวีเมทัลที่ก่อตั้งในโตเกียวในปี 1981 ถ้ารายการนี้ได้รับการจัดอันดับว่ายอดเยี่ยมอย่างต่อเนื่องเพลงสรรเสริญจะเป็นมืออันดับหนึ่ง เนื่องจากพวกเขาเป็นแบบอย่างที่ดีสำหรับความมั่นคงทางดนตรีในโลหะญี่ปุ่นในช่วงอาชีพที่ยาวนานซึ่งประกอบไปด้วยอัลบั้มเต็มความยาวเกือบ 20 อัลบั้มซึ่งเป็นเรื่องยากที่คุณจะเจอคนที่พูดไม่ดี ซึ่งไม่จำเป็นต้องพูดได้แปลเป็นยอดขายที่ดีเพราะพวกเขาติดอยู่กับชาร์ต Oricon มาหลายสิบปีตอนนี้ขายเสมอด้วยความเคารพ

เพลงสรรเสริญพระบารมีเปลี่ยนสมาชิกที่ดูเหมือนจะสำคัญมาหลายครั้ง แต่ก็ไม่เคยส่งผลกระทบต่อการแสดงของวงอย่างมาก นักร้องเพลงสรรเสริญพระบารมีทั้งสองได้ใช้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา Eizo Sakamoto และ Yukio Morikawa มักได้รับการพิจารณาว่าเป็นโลหะญี่ปุ่นที่ดีที่สุดและทั้งคู่ก็ประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งในและนอกของเพลงสรรเสริญพระราชา กับสมาชิกเพลงอื่นอีกหลายคนทั้งในอดีตและปัจจุบัน เพลงสรรเสริญพระบารมียังเป็นหนึ่งในวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นวงแรกที่พาดหัวข่าวทัวร์ในอเมริกาเหนือด้วยการเล่นเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่สนับสนุนโดย Racer X และ Commander นอกจากนี้เพลงสรรเสริญพระบารมีได้รับการยกย่องให้เป็นวงแรกที่มีเพลง (Xanadu) ที่ใช้ในการส่งเสริมการขายวิดีโอเกมซึ่งเกิดขึ้นในปี 1986 สำหรับเกม RPG Dragon Slayer II: Xanadu

3. Seikima-II

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

Seikima-II เป็นนักแสดงที่เก่งที่สุดในโลหะญี่ปุ่นมาตั้งแต่ปีพ. ศ. 2525 ด้วยความสวยงามที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการจูบการแต่งหน้าที่ละเอียดลออดอกไม้ไฟและการแสดงสดที่มีพลังพวกเขาใช้คุณสมบัติเหมือนจูบทั้งหมด การเล่นเฮฟวีเมทัลแทนร็อคและนอกเหนือจากภาพนั้นให้ backstory เป็นปีศาจที่มาจากโลกปีศาจ Makai ในภารกิจเพื่อพิชิตโลกด้วยโลหะหนักและเผยแพร่ซาตาน ด้วยอารมณ์ขันที่ไม่มีใครเทียบได้กับวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นอื่น ๆ พวกเขาสร้างอาชีพที่ยาวนานและเป็นตำนาน (ขาย 10 ล้านแผ่นเสียง) ด้วยมุขตลกและอุปกรณ์ประกอบฉากที่เกี่ยวข้องกับความร้ายกาจของพวกเขาและยังดีกว่า การแสดงของพวกเขาใช้เงินเป็นปอนด์ด้วยทักษะและความสามารถในการแต่งเพลง

Seikima-II อุทิศตนให้กับ backstory ของวงดนตรีเมื่อพวกเขาก่อตั้งพวกเขา "ทำนาย" ว่าพวกเขาจะแยกย้ายในตอนท้ายของศตวรรษและทำเช่นนั้นในเวลา 23:59:59, 31 ธันวาคม 1999 นักร้องและผู้นำ Demon Kogure เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะร็อคสตาร์คนเดียวในญี่ปุ่นและยังคงเป็นตัวละครตั้งแต่ปี 1982 ไม่เคยเปิดเผยตัวตนที่แท้จริงของเขาแม้จะปรากฏตัวบ่อยครั้งในวัฒนธรรมป๊อป แม้ว่าวงดนตรีจะยังคงถูกยกเลิกอย่างเป็นทางการมาตั้งแต่ปี 1999 พวกเขาได้เล่น reunions จำนวนมากซึ่งทั้งหมดได้ขายออกไปเกือบจะทันที Seikima-II ได้รับการอ้างอิงหลายครั้งในวัฒนธรรมป๊อปในประเทศญี่ปุ่นโดยสมาชิกในวงปรากฏตัวในอนิเมะชื่อดังเช่น Fist of North Star เพื่อมีอิทธิพลต่อ Detroit Metal City บางส่วนถึงแม้จะเล่นเกมในยุค 80

2. X ญี่ปุ่น

แหล่งกำเนิด: โตเกียวญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1982

แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้อยู่ในอันดับต้น ๆ แต่ X Japan อาจเป็นอันดับหนึ่งได้อย่างง่ายดายจริงๆแล้วฉันพลิกตัวระหว่าง 1 ถึง 2 หลายครั้งก่อนที่จะตีพิมพ์บทความนี้มันเป็นตัวเลือกที่ยากมาก มีอิทธิพลอย่างมากมาย? ไอคอนวัฒนธรรมป๊อป? เพลงโลหะญี่ปุ่นที่โด่งดังที่สุดหลายเพลงที่เคยเขียน? ตรวจสอบตรวจสอบและตรวจสอบ ด้วยความเคารพอย่างไม่น่าเชื่ออันดับ 2 ในรายการนี้ X Japan ถือเป็นการกระทำโลหะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในญี่ปุ่นด้วยอัตรากำไรขั้นต้นที่สูงตั้งแต่ปี 1988 จนถึงการยุบวงในปี 1997 มียอดขายมากกว่า 10 ล้านแผ่นในช่วง 9 ปีที่ผ่านมา 15 ล้านวันนี้ทำให้พวกเขาเป็นนักแสดงโลหะที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของประเทศญี่ปุ่น (พวกเขาอ้างสิทธิ์ 30 ล้านคนเท่านั้นที่ทำโดยพวกเขาฉันไม่เคยพบข้อมูลใด ๆ X ญี่ปุ่นที่มีรูปแบบการโต้เถียงและกบฏเป็นผู้บุกเบิกที่ดึงดูดความสนใจของเยาวชนของประเทศชาติทั้งหมดและในกระบวนการนี้ได้กลายเป็นฉากสำคัญที่เริ่มต้นการเคลื่อนไหวของเคไกแกลมซึ่งยังคงโดดเด่นในเพลงญี่ปุ่นทุกรูปแบบ

การเปลี่ยนสไตล์ของพวกเขาบ่อยครั้งและมีประสิทธิภาพ X Japan ยังคงเติบโตได้อย่างต่อเนื่องตลอดช่วงทศวรรษ 90 เมื่อเพลงโลหะนั้นอ่อนแอที่สุดปล่อยอัลบั้มชาร์ตสามอันดับ # 1 และอีกอัลบั้มหนึ่งที่ฮิตอันดับ 6 ซึ่งมีหลายสไตล์โลหะพลังฮาร์ดร็อคโลหะหนัก โลหะไพเราะและโลหะที่ก้าวหน้าในบรรดาแนวคิดการทดลองอื่น ๆ วงนี้มีชื่อเสียงในระดับความสูงที่พวกเขามีทั้งวิดีโอเกมและแม้แต่ทีมแข่ง X Japan อาจเป็นมือกลองที่โด่งดังที่สุดในญี่ปุ่นโยชิกิรวมถึงนักกีต้าร์ญี่ปุ่นที่รู้จักกันดีที่สุดตลอดกาล Hide ผู้เสียชีวิตอนาถในปี 1998 (เขาโด่งดังมากเมื่อเขาเสียชีวิตมีรายงานว่า Copycat ฆ่าตัวตายเช่นเดียวกับถนนทั้งหมดถูกปิดเพราะพวกเขาเต็มไปด้วยแฟน ๆ ที่ไว้ทุกข์) วงนี้มีขนาดใหญ่มากไม่เพียง แต่กับโลหะญี่ปุ่นเท่านั้น แต่ยังมีวงอื่น ๆ อีกมากมายเช่น Buck-Tick, Color และ Dead End ขยายขอบเขตของหินญี่ปุ่นปูถนนที่เดินตามทุกวงโลหะ kei ที่คุณเห็นจาก ช่วงต้นยุค 90 ถึงปัจจุบัน ใครที่สามารถเอาชนะได้ที่คุณอาจถาม ดี...

1. เสียงดัง

แหล่งกำเนิด: โอซาก้าญี่ปุ่น

ปีที่เกิด: 1981

เสียงดังอยู่ที่ขอบที่เล็กที่สุดซึ่งเป็นวงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการทำให้โลหะหนักของญี่ปุ่นมีความสง่างาม เหตุผลของฉันสำหรับการเลือกนี้คือในขณะที่ใช่ญี่ปุ่น X มียอดขายเพิ่มขึ้นวงดนตรีทั้งสองวงนี้ก่อตัวขึ้นในเวลาเดียวกันและในขณะที่ญี่ปุ่นญี่ปุ่นกำลังเผชิญกับการเคลื่อนไหวของวันอินดี้ / เดโมของพวกเขา ตกลงตั้งแต่ปี 1982 จนถึงหลังจากเปิดตัวเต็มความยาวในปี 1988 เสียงดังสามารถกระโดดเข้าสู่ความสำเร็จครั้งใหญ่ได้ทันทีเมื่อเปิดตัวในปี 1981 The Birthday Eve ซึ่งขายทองคำได้อย่างรวดเร็ว (200, 000+) ในญี่ปุ่น (Toshi และ Yoshiki) เล่นเพลงดังในหมู่คนอื่น ๆ เมื่อพวกเขาอยู่ในวงดนตรีของพวกเขาเสียงจาก 2524 ถึง 2525) ความสำเร็จของ Loudness ได้ผ่านพ้นมานานหลายสิบปีแล้วในขณะที่ X Japan ได้หายไปถูกยุบยกเลิกตลอดทศวรรษที่ผ่านมาและยังไม่ได้ปล่อยวัสดุโลหะใหม่นับตั้งแต่มีการปฏิรูปในปี 2007 นอกเหนือจากเพลงคู่

กว่า 25 ปีที่ X Japan ต้องการบรรลุความสำเร็จที่สำคัญในอเมริกาเหนือโดยไม่มีผลลัพธ์ใด ๆ มาแสดงให้เห็นถึงความพยายามของพวกเขาจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ อย่างไรก็ตามแม้กระทั่งก่อนที่จะประสบความสำเร็จระดับโลกดังลั่นเนสก็มีอำนาจเหนือชาร์ตของญี่ปุ่น ทั้ง กฎแห่งดินแดนปีศาจ (1983) และ Disillusion (1984) ทำให้พวกเขาได้รับการรับรองแผ่นทองโดยแต่ละชุดมียอดขาย 200, 000 ชุดในปี 1985 ความดังนั้นทำให้ได้รับเกียรติจากการเป็นวงดนตรีโลหะญี่ปุ่นวงแรกที่เซ็นสัญญาบันทึกสำคัญ ค่ายเพลงอเมริกันและมี ชาร์ ตอัลบั้ม บิลบอร์ดชาร์ต สามวงแรกจากวงเฮฟวี่ญี่ปุ่นที่มี Lightning Strikes กด # 64, Hurricane Eyes กดปุ่ม # 190 และแน่นอน Thunder ของพวกเขา ในภาคตะวันออก กดปุ่ม # 74 และอยู่บนชาร์ต 23 สัปดาห์ ขายมากกว่า 300, 000 เล่มในอเมริกาบางแห่งอยู่ใกล้กับช่วงรับรองทองคำ นับตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 80 สมาชิกแกนหลักของ Loudness ได้รับการยกย่องให้เป็นนักดนตรีโลหะที่มีชื่อเสียงที่สุดในประเทศบ้านเกิดของพวกเขา แม้กระทั่งทุกวันนี้เสียงดังทัวร์ต่างประเทศอย่างต่อเนื่องและยังคงจัดแสดงเทศกาลโลหะระดับโลกในขณะที่ X ญี่ปุ่นได้เริ่มเล่นโชว์ครั้งแรกของพวกเขาบนดินของสหรัฐในทศวรรษที่ผ่านมาและในสมัยรุ่งเรืองดังพวกเขาต้องร่วมเวทีในสถานที่ตำนานอเมริกันเช่น เมดิสันสแควร์การ์เด้นที่มีวงดนตรีเช่น Motley Crue และ Stryper ย้อนกลับไปในยุค 80 สถานที่ X Japan เล่นเป็นครั้งแรกเมื่อสองสามปีที่ผ่านมา

แน่นอนว่าสิ่งที่เสียงดังไม่เคยประสบความสำเร็จคืออันดับ 1 ในประเทศบ้านเกิดของพวกเขาที่ญี่ปุ่นญี่ปุ่นทำมากกว่าหนึ่งครั้งและเสียงดังไม่ขายออกสนามกีฬาขนาดใหญ่เช่นโตเกียวโดมอย่างต่อเนื่อง แต่เสียงดังได้พลาดอันดับที่ 1 อย่างหวุดหวิด กับ 1992 อัลบั้ม Loudness ซึ่งขึ้นอันดับ 2 ใน Oricon X ญี่ปุ่นแข็งแกร่งอย่างมากในช่วงทศวรรษ 90 แต่ในขณะที่โลหะหนักแบบดั้งเดิมได้ตายลงอย่างไม่ดีเท่าที่เห็นได้จากคนรอบข้างของ Loudness ส่วนใหญ่สลายตัวเป็นเวลาอย่างน้อยสองสามปีดังก็จัดการปรับให้เข้ากับยุค 90 ได้สำเร็จ และดำเนินการจัดทำแผนภูมิที่สูงมากบน Oricon โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญกับคุณภาพของผลิตภัณฑ์ที่วางไว้ ตัวเลขยอดขายที่แน่นอนนั้นหายาก แต่ Loudness มียอดขายหลายล้านอัลบั้มทั่วโลกไม่ว่าจะใกล้เคียง แต่น้อยกว่า Seikima-II และทั้งสองวงที่น้อยกว่า X Japan

แม้ว่าสิ่งที่มีความดังคือในขณะที่พวกเขาขายน้อยพวกเขาบรรลุเป้าหมายทุกประการที่ญี่ปุ่นกำหนดไว้สำหรับอาชีพของพวกเขานอกเหนือจากความพิเศษสองสามอย่างและในขณะที่ความดังนั้นไม่มีการเคลื่อนไหววัฒนธรรมป๊อปขนาดยักษ์ที่เท้า X ญี่ปุ่นทำมาก่อนแล้วและพวกเขาก็เป็นนักประดิษฐ์ผลักดันให้โลหะของญี่ปุ่นก้าวไปสู่สิ่งที่เป็นอยู่ทุกวันนี้ซึ่งแตกต่างจากวงอื่น ๆ ในประวัติศาสตร์ของประเทศโดยไม่ปล่อยหรือเลิกใช้งานที่จุดใด Metallian นิตยสารบอกว่าดีที่สุดเมื่อพูดถึง Loudness: "มีวงไม่กี่วงที่สามารถอ้างว่าได้เปิดใจและหูของวงการดนตรีทั้งฉากเพื่อการดำรงอยู่และความเป็นไปได้ของประเทศนั้น ๆ "

เสียงดังเป็นวงที่ญี่ปุ่น

รายการสั่งซื้อ

ใกล้คิดถึง / กล่าวถึงเกียรติ

ฉันแน่ใจว่าคุณสังเกตเห็นว่ามีชื่อค่อนข้างใหญ่หลายคนที่ไม่ได้รวมอยู่ในรายการนี้โดยส่วนใหญ่มันเป็นเพราะวงดนตรีเหล่านี้บางวงยังเด็กและในอีกไม่กี่ปีพวกเขาจะอยู่ที่ใดที่หนึ่งที่นี่ คนอื่น ๆ อาจจะเกิดขึ้นในรายการนี้เมื่อหลายปีก่อน แต่ถูกผลักออกจากการกระทำที่สำคัญในปัจจุบัน ฉันต้องการพูดถึงโลหะญี่ปุ่นที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้บางชิ้นที่อยู่ด้านล่างโดยไม่เรียงลำดับเฉพาะ:

รางวัลชมเชย

• 5X
• Abigail
• อาร์คสตอร์ม
• อัตสึชิโยโกเซกิ
• Bellzlleb
• คนตาบอด
• บาห์
• โลงศพ
• Crossfaith
• มลทิน
• D'เลน
• Destrose
• ตัวแทนจำหน่ายเตียงคู่
• Fastkill
• Gallhammer
• Gastunk
• Gonin-ish
• Gotsu Totsu Kotsu
• Gyze
• กองทัพโลหะหนัก
• Hellchild
• Hellen
• โครงการ Hizaki Grace
• รีบ Scuary
• ลำไส้เล็ก
• จูราสสิคหยก
• King's Evil
• Lovebites
• เลือดของแมรี่
• Matenrou Opera
• Metalucifer
• Misako Honjoh
• Moi Dix Mois
• Rajas
• สังหารพิธีกรรม
• แจสัน
• เขี้ยวลากดิน
• นกปากซ่อม
• ร้องไห้
• Swarrrm
• การเอียง
• ปึกแผ่น
• โชคร้าย Morpheus
• ภูเขาไฟ
• หมาป่า
• XYZ> เอ
• ปืนกลสีเหลือง
• Zigoku Quartet