เดอะบีทเทิลส์
10 อันดับรายการสนุก!
รายการ 10 อันดับแรกนั้นไร้ความหมายและไร้สาระอย่างสมบูรณ์ แต่ก็มีความสนุกมากมาย ในฐานะแฟนเพลงฉันเป็นคนที่ดูดสุดยอด 10 รายการ หนึ่งในเหตุผลที่เป็นเพราะการอภิปรายที่พวกเขาสร้าง ฉันสนุกกับการแยกพวกเขาออกและวิจารณ์การเลือก
ฉันกำลังขว้างหมวกในวงกับรายชื่อ 10 วงดนตรีร็อคที่มีอิทธิพลมากที่สุดตลอดกาล แม้ว่าฉันจะรวมวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์แล้ว แต่ฉันก็ตัดสินใจที่จะจัดทำรายการที่ยากขึ้นเพื่อกำหนดเกณฑ์เช่นอิทธิพลและนวัตกรรม ตัวอย่างเช่นวงดนตรีร็อคช่วยบุกเบิกประเภทใหม่หรือประเภทย่อยหรือไม่? พวกเขามีอิทธิพลต่อวงร็อคอื่น ๆ นับไม่ถ้วนหรือไม่? วงดนตรีถือเป็นลิงก์สำคัญในวิวัฒนาการของดนตรีร็อคหรือไม่?
ดังนั้นนี่คือรายการของ 10 วงร็อคที่ดีที่สุดตลอดกาล ให้การอภิปรายเริ่มขึ้น!
# 10: (ผูก) Beastie Boys และศัตรูสาธารณะ
เมื่อรวบรวมรายการนี้ฉันมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการเลือกระหว่าง Beastie Boys และ Public Enemy ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจรวมทั้งสองอย่าง แน่นอนว่ามีคนที่จะยืนยันว่าการแร็พและร็อคเป็นสองประเภทที่แยกจากกันและกลุ่มแร็พนั้นไม่ควรรวมอยู่ในรายการของวงร็อคที่สำคัญที่สุด เหล่านี้เป็นบุคคลเดียวกันกับที่อ้างว่าศิลปินแร็พไม่มีที่ใน Rock & Roll Hall of Fame แต่ให้เราพิจารณาว่าทำไมในกรณีของ Beastie Boys & Public Enemy มุมมองนี้สั้น เราจะเริ่มต้นด้วยการพิจารณาว่าทำไม Beastie Boys ควรได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในวงร็อคที่ทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล
บีสตี้บอย
Beastie Boys ก่อตั้งขึ้นในปี 1981 เป็นวงพังก์ฮาร์ดคอร์ แม้ว่าพวกเขาจะประสบความสำเร็จในฐานะวงฮิปฮอป แต่พวกเขาก็ไม่เคยละทิ้งรากพังก์ของพวกเขาอย่างเต็มที่ ตัวอย่างเช่นในอัลบั้มและเพลงของพวกเขาพวกเขาจะกลับไปที่รากพังก์และเล่นเครื่องดนตรีจริง การจัดแสดงที่สำคัญคือทำนองเพลง "การก่อวินาศกรรม" ซึ่งกำลังโยกระเบิด
หนึ่งในส่วนที่สำคัญที่สุดของมรดกตกทอด Beastie Boys คือพวกเขาช่วยเบลอเส้นแบ่งระหว่างการแร็พและร็อค ยกตัวอย่างเช่นสถานที่สำคัญของพวกเขาเปิดตัวยาวเต็มรูปแบบ, ปี 1986 ได้รับใบอนุญาตให้ป่วยที่ มีอิทธิพลต่อเพลงร็อคหนักเช่นเพลง "(คุณต้อง) ต่อสู้เพื่อสิทธิของคุณ (ไปปาร์ตี้!)" และ "No Sleep จนถึง Brooklyn" Kerry King) พวกเขาช่วยสร้างสิ่งที่มักจะประกาศเกียรติคุณเป็น "แร็พร็อค" และดีกว่าหรือแย่ที่สุดพวกเขามีอิทธิพลในการพัฒนา "นูโลหะ" แม้ว่าพวกเขาจะได้รับการพิจารณาว่าเป็นการแร็พ แต่พวกเขาก็ประสบความสำเร็จกับเพลงร็อคสมัยใหม่จำนวนมาก
การก่อวินาศกรรมโดย Beastie Boys (วิดีโอ)
ศัตรูสาธารณะ
ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งของคลาส 2013 ศัตรูสาธารณะกลายเป็นแร็พที่สี่ที่ถูกแต่งตั้งเข้าสู่ Rock & Roll Hall of Fame (สามอันดับแรก ได้แก่ Grandmaster Flash และ Furious Five, Run-DMC และ Beastie Boys ดังกล่าว) แม้จะมีผู้ว่า แต่มีหลายเหตุผลที่น่าสนใจว่าทำไม Public Enemy ได้รับสถานที่ของพวกเขาเป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อคที่สำคัญที่สุดของเวลาทั้งหมด
เสียงดนตรีของวงดนตรีที่ถูกสร้างขึ้นโดยทีมผู้ผลิตของวง "The Bomb Squad" ก็ดังขึ้นอย่างหนักราวกับวงร็อคใด ๆ ความร่วมมือของพวกเขากับ Anthrax เกี่ยวกับ Public Enemy ของ "Bring The Noise" เป็นลิงค์สำคัญในการพัฒนา "rap metal" และ "nu metal" การทัวร์กับแอนแทร็กซ์พร้อมกับการเป็นหนึ่งในฮิพฮอพคนแรกที่ทำข่าวเทศกาลร็อคใหญ่ ๆ ช่วยทำให้เส้นแบ่งระหว่างหินกับแร็พ อิทธิพลของพวกเขาในดินแดนแห่งหินที่ถูกอ้างถึงโดยการกระทำของหินมากมายเช่น Red Hot Chili Peppers และ Nirvana (Kurt Cobain อ้างถึงอัลบั้มคลาสสิกของ PE ในปี 1988 มันต้องใช้ชาติเป็นล้าน ๆ ) มันมีเหตุผลที่ดีที่นักวิจารณ์ดนตรีในปี 1987 Simon Reynolds ประกาศว่า Public Enemy เป็น "วง ร็อค สุดยอด"
นำเสียงมาจาก Public Enemy & Anthrax (วิดีโอ)
# 9: Sonic Youth
หากคุณต้องการตรวจสอบการพัฒนาของหินกระแสหลักอย่างใกล้ชิดคุณต้องเริ่มต้นด้วยใต้ดิน ในเกือบทุกประเภทและประเภทย่อยของหินสถาปนิกที่เขียนพิมพ์เขียวนั้นเป็นบุคคลที่ไม่เคยประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่ถ้าไม่ใช่เพราะพิมพ์เขียวการกระทำของร็อคที่ประสบความสำเร็จหลายอย่างคงไม่มีสูตรที่พวกเขาติดตามไปสู่ความสำเร็จที่สำคัญ Sonic Youth เป็นหนึ่งในสถาปนิกสำคัญเหล่านั้น
ก่อตั้งขึ้นในปี 2524 ผู้บุกเบิกด้านเสียงร็อค Sonic Youth ได้กลายเป็นหนึ่งในวงร็อคอินดี้ที่สำคัญที่สุดตลอดกาล อัลบั้มของพวกเขาในปี 1988, Daydream Nation ถือเป็นแลนด์มาร์คทางวัฒนธรรมที่สำคัญและยังได้รับเลือกจากหอสมุดแห่งชาติให้รวมอยู่ใน National Record Registry (การเคารพบันทึกความสำคัญทางวัฒนธรรม) ในปี 2005 พวกเขายังมีอิทธิพลในการพัฒนา เสียงนุ่มนวลและเสียงดังกลายเป็นเครื่องหมายการค้าของเสียง "กรันจ์" ทั้ง Thurston Moore และ Lee Ranaldo ถือเป็นนักกีต้าร์ที่มีอิทธิพลในการสำรวจ tunings ทางเลือกและวิธีการนอกรีตของพวกเขาในการทดสอบด้วยเสียงกีตาร์ที่แตกต่างกัน คิมกอร์ดอนมือเบสกลายเป็นบุคคลสำคัญและมีอิทธิพลอย่างมากในฉาก "จลาจลกราด" ซึ่งก่อตัวขึ้นในช่วงต้นยุค 90
หนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดของ Sonic Youth ที่มีต่อวิวัฒนาการของหินคือเมื่อพวกเขาได้เซ็นสัญญากับค่ายยักษ์ใหญ่ (Geffen) และในปี 1990 พวกเขาได้เปิดตัว Goo เนื่องจาก Sonic Youth สามารถลงนามในข้อตกลงฉลากใหญ่และรักษาอิสระในการสร้างสรรค์ของพวกเขาซึ่งช่วยเปิดประตูระบายน้ำ ตัวอย่างเช่นเนอร์วาน่าเซ็นสัญญากับบันทึกเกฟเฟ็นเพราะ Sonic Youth เป็นวีรบุรุษของ Kurt Cobain ถ้า Sonic Youth ไม่เคยเซ็นสัญญากับ Geffen, Nevermind ของ Nirvana อาจไม่เคยนำในการระเบิดหินทางเลือกของ 90s
วิดีโอของ Kool Thing โดย Sonic Youth (พร้อม Chuck D จากศัตรูสาธารณะ)
# 8: แถบสีขาว
ฉันจะไม่โกหก มันยากที่จะรู้ว่าจะจัดอันดับ The White Stripes ได้อย่างไร ฉันชอบ Stripes มาก ๆ และพวกเขาก็เป็นหนึ่งในคนที่ชอบตลอดเวลา โดยส่วนตัวฉันชอบให้วงดนตรีที่ฉันจัดอันดับในรายการนี้ ดังนั้นคำถามยังคงอยู่หรือไม่ว่าฉันมีวัตถุประสงค์ทั้งหมดรวมถึงพวกเขาในรายการนี้ แต่โอ้ดี นี่คือรายการของฉันและฉันสามารถรวมคนที่ฉันต้องการ
ที่ถูกกล่าวว่าไม่มีการปฏิเสธความจริงที่ว่าพวกเขาเป็นวงดนตรีที่สำคัญ พวกเขาเป็นวงร็อคที่สำคัญที่สุดในยุค 2000 ก่อตัวขึ้นในปี 1997 ในหลาย ๆ ด้านพวกเขาเป็นเหมือนอากาศที่สดชื่น ในช่วงปี 2000 ร็อคแอนด์โรลเริ่มกลายเป็นคนที่น่ารักและเป็นคนสามัญ จากนั้นแถบสีขาวผู้ช่วยนำในการฟื้นฟูหินโรงรถในช่วงต้นยุค 2000 นี่คือการพัฒนาที่สำคัญที่สุดในเพลงร็อคนับตั้งแต่ช่วงต้นยุค 90 ระเบิดกรันจ์
ในหลาย ๆ ทางสำหรับวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จเป็นหลักพวกเขาก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง มีกลไกของพี่ชายและน้องสาวของแจ็คและเม็กไวท์ (ในความเป็นจริงพวกเขาเคยแต่งงานมาก่อนและแจ็คใช้นามสกุลของเม็ก) นอกจากนี้ยังมีความจริงที่ว่ามีสมาชิกเพียงสองคนเท่านั้น (กีตาร์และกลอง) แต่แจ็คไวท์ก็เติบโตได้ด้วยข้อ จำกัด และสิ่งนี้ช่วยปูทางให้กับนักดูร็อคแอนด์โรลจำนวนมากที่ตอนนี้กำลังแข่งขันกันในการแข่งขันแท็กทีมร็อคแอนด์โรล พวกเขาพิสูจน์แล้วว่าบางครั้งน้อยกว่ามาก ในหลาย ๆ วิธีแถบสีขาวเกือบจะบันทึกร็อกแอนด์โรลในมือเดียวในเวลาที่มันช่วยชีวิต
Ball and Biscuit โดย The White Stripes (วิดีโอ)
# 7: ใต้ดินกำมะหยี่
ปล่อยอัลบั้มแรกของพวกเขาในปี 1967, The Velvet Underground ได้รับการพิจารณาอย่างกว้างขวางว่าเป็นวงร็อคทางเลือกแรก แม้ว่าพวกเขาจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์น้อยที่สุด แต่ก็ถือว่ามีอิทธิพลอย่างกว้างขวาง ไฮไลท์นี้ไบรอันอีโน่อ้างถึงความจริงที่ว่าอัลบั้มเปิดตัวครั้งแรกของวงนี้มียอดขายเพียง 30, 000 ชุดเท่านั้นทำให้คำกล่าวที่โด่งดังนี้ในการสัมภาษณ์นิตยสารดนตรี 2525: "ทุกคนที่ซื้อหนึ่งใน 30, 000 เล่มเริ่มเป็นวงดนตรี" อัลบั้มเดียวกันนั้น The Velvet Underground & Nico ถูกบันทึกอยู่ใน Library of Congress Recording Registry ในปี 2549
ส่วนหนึ่งของเหตุผลที่ทำให้วงดนตรีไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์นั่นคือแนวทางที่ไม่เป็นทางการและการทดลองของวง นอกจากนี้ยังมีวิธีโคลงสั้น ๆ ที่เร้าอารมณ์และทำลายล้างของวงดนตรีซึ่งแตกต่างจากความสงบและความรักในยุค 60 ถึงแม้ว่าการอ้างอิงยาจะไม่ใหม่ VU มีความชัดเจนมากขึ้น (เช่นกับเพลง "เฮโรอีน" ในปี 1967) ในหลาย ๆ ด้านพวกเขาล่วงหน้าอย่างแท้จริงของเวลาของพวกเขา พวกเขามีอิทธิพลต่อวงพั้งค์และวงดนตรีทางเลือกมากมาย
วงดนตรียังได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นกุญแจสำคัญในการกระโดดออกจากชานชาลาสำหรับสมาชิกสำคัญของพวกเขา John Cale จะกลายเป็นผู้ผลิตที่สำคัญและนักแสดงและนักแต่งเพลงแนวหน้า ลูรีดจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในฐานะศิลปินเดี่ยว (ที่สะดุดตาที่สุดของเขาตี 2515 "เดินบนฝั่ง") และถือเป็นกุญแจสำคัญในการพัฒนาดนตรีทดลองหิน Nico ผู้ร้องในเพลงสามเพลงจากการเปิดตัวครั้งแรกในปี 1967 The Velvet Underground & Nico ได้กลายมาเป็นบุคคลสำคัญและถือเป็นผู้มีอิทธิพลในการพัฒนาดนตรีชาวเยอรมัน Maureen "Moe" Tucker มือกลองของ Velvet Underground ได้รับการยกย่องว่าเป็นลิงค์สำคัญในการวิวัฒนาการของผู้หญิงในหิน
เฮโรอีนโดย The Velvet Underground (วิดีโอ)
# 6: การปะทะกัน
ย้อนกลับไปในช่วงเวลาของการเปิดตัวอัลบั้มสถานที่สำคัญปี 1979, London Calling, The Clash ถูกเรียกเก็บเงินเป็นประจำว่า "The Only Band That Matters" ชั่วครู่หนึ่งพวกเขาเข้ามาใกล้กับการขึ้นบรรทัดแท็ก เนื้อหาการปะทะกันกลายเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดของวงดนตรีพังก์จากอังกฤษในช่วงปลายยุค 70
พวกเขายืนอยู่ตรงข้ามกับวิธีการทำลายล้างของวงดนตรีเช่น Sex Pistols และวิธีป๊อปอัพของวงดนตรีเช่น Buzzcocks พวกนักอุดมการณ์ที่เชื่อว่าดนตรีเป็นเครื่องมือในการเปลี่ยนแปลงสังคม พวกเขาได้กลายเป็นหนึ่งในวงร็อคที่ใส่ใจต่อสังคมที่สำคัญที่สุดเท่าที่เคยมีมา ในหลาย ๆ ด้านโจสตรัมเมอร์คือบ็อบดีแลนแห่งพังก์ร็อก
อีกแง่มุมสำคัญที่ช่วยแยกพวกเขาออกจากกันคือพวกเขาไม่ยอมให้ตัวเองถูก จำกัด ด้วยขอบเขตของพังก์ การรวมตัวกันของสกาสกาเร้กเก้อะบิลลีแจ๊สและรูปแบบอื่น ๆ อีกมากมายแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานและความทะเยอทะยานที่จะทำให้พวกเขามีอิทธิพลอย่างมหาศาล ไม่มีการขาดแคลนพังค์และวงทางเลือกที่อ้างถึงพวกเขาว่าเป็นอิทธิพลที่น่ากลัว
ไวท์แมน (ในแฮมเมอร์สมิ ธ ปาเล่) โดย The Clash (วิดีโอ)
# 5: Bob Marley และ Wailers
Bob Marley & Wailers เป็นหนึ่งในเร็กเก้คนแรกที่ทำหน้าที่ข้ามภูมิภาคเพื่อดึงดูดผู้ชมร็อค จนถึงทุกวันนี้มันไม่แปลกเลยที่ได้ยินว่า The Wailers เล่นในรายการวิทยุร็อคคลาสสิค ครอสโอเวอร์นั้นจะมีอิทธิพลต่อสกาสกาและเร็กเก้ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการกระทำของร็อครวมถึง The Clash, Police และแม้แต่ Eric Clapton ดังที่กล่าวมา ความสามารถของบ็อบมาร์เลย์ในฐานะนักแต่งเพลงทำให้เขากลายเป็นบุคคลสำคัญในการพัฒนาดนตรีร็อคที่ใส่ใจต่อสังคม
บ๊อบมาร์เลย์ได้รับการขนานนามอย่างกว้างขวางว่าเป็นคนแรกที่ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นร็อคแอนด์โรลฮอลล์ออฟเฟมในปี 1994 แต่มันผิดทางอาญาอย่างร้ายแรงที่ส่วนที่เหลือของเดอะเวลเลอร์ได้รับการยกเว้น สมาชิกดั้งเดิม Peter Tosh & Bunny Wailers มีความสำคัญในการพัฒนาเสียงของวง ในอัลบั้มคลาสสิคของพวกเขาในปี 1973 (อัลบั้มแรกของพวกเขาที่ได้รับความสนใจจากต่างประเทศอย่างมากและเพื่อดึงดูดผู้ชมร็อค) จับไฟไหม้, Peter Tosh เขียนสองเพลงที่ยอดเยี่ยม "400 ปี" และ "Stop That Train" แม้แต่ตอนที่โทชิและเวลเลอร์ออกเดินทางในปี 1974 เดอะเวลเลอร์ยังคงสร้างเสียงดนตรีที่สำคัญต่อเสียงของมาร์เลย์ ผลงานที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งมาจากส่วนจังหวะของ Barrett Brothers เสียงเบสของแอสตัน "แฟมิลี่แมน" บาร์เร็ตต์ ("แฟมิลี่แมน" มาจากบทบาทของเขาในฐานะหัวหน้าวงดนตรี) และกลองของคาร์ลตันบาร์เร็ตต์จะไปสร้างมรดกทางดนตรีอันยิ่งใหญ่ที่เหนือกว่าดนตรีเร็กเก้
No Woman No Cry โดย Bob Marley & the Wailers (วิดีโอ)
# 4: นิพพาน
แม้ว่ามรดกของเนอร์วานานั้นไม่อาจปฏิเสธได้ แต่ก็มีความรู้สึกส่วนตัวที่รวมอยู่ในรายการนี้ มากกว่าวงอื่น ๆ เนอร์วาน่ามีอิทธิพลอย่างมากในการพัฒนารสนิยมทางดนตรีของฉัน ในหลาย ๆ ทางเนอร์วาน่าเป็นประตูยาสำหรับฉัน ในฐานะที่เป็นวัยรุ่นในยุค 90 ของเพลงที่ฉันได้รับการแนะนำให้รู้จักกับฉันผ่านเนอร์วาน่า นั่นคือเหตุผลส่วนหนึ่งที่ว่าเนอร์วาน่าสมควรได้รับในรายการนี้เป็นเพราะพวกเขาจบลงด้วยการเป็นประตูสู่ดนตรีให้กับเยาวชนหลายล้านคนเช่นกัน
แม้ว่าเนอร์วาน่าไม่ได้ประดิษฐ์ "กรันจ์" หรือหินทางเลือกพวกเขาเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาที่เปิดตัวมันเป็นกระแสหลัก ความสำเร็จของอัลบั้ม Nevermind และเพลง "Smells Like Teen Spirit" ได้เปลี่ยนแนวร็อคแอนด์โรลอย่างถาวร ตอนนี้ใต้ดินกำลังเดือดพล่านอยู่ในกระแสหลัก เนอร์วาน่าสามารถทำสิ่งนี้ได้สำเร็จโดยไม่กระทบต่อเพลงของพวกเขา เนอร์วาน่าไม่ได้มาถึงกระแสหลัก แต่กระแสหลักมาหาพวกเขา
เนื่องจากความสำเร็จที่ไม่คาดคิดตอนนี้ Kurt Cobain จึงกลายเป็นโฆษกของรุ่นที่ลังเลสำหรับเด็กวัยรุ่นที่ไม่ได้รับสิทธิ์ การไร้ความสามารถของเขาในการจัดการความกดดันนี้นำไปสู่การตายก่อนวัยอันควรของเขาและการรวมเศร้าของเขาใน 27 คลับ
Lithium โดย Nirvana (วิดีโอ)
# 3: Led Zeppelin
ฉันมีคำสารภาพ Led Zeppelin จากวงทั้งหมดในรายการนี้เป็นรายการโปรดของฉัน มีวงดนตรีมากมายที่ไม่ได้ทำรายการนี้ที่ฉันชอบมากขึ้น แม้ว่าพวกเขาจะมีเพลงที่ฉันสนุกอย่างแท้จริงฉันก็ไม่เคยเชื่อมต่อกับเพลงของพวกเขา ดังนั้นการรวมที่ # 3 จึงเป็นหลักฐานว่าฉันพยายามมีจุดมุ่งหมายกับรายการนี้ คุณไม่จำเป็นต้องเป็นแฟนตัวยงของอิทธิพลที่ไม่มีใครเทียบได้ ตัวอย่างเช่นคุณจะถูกกดอย่างหนักเพื่อหาฮาร์ดร็อคหรือวงดนตรีโลหะที่ก่อตัวขึ้นหลังจากปี 1969 ที่ไม่มีอิทธิพล Led Zeppelin อย่างชัดเจน มีเพียงไม่กี่วงที่เลียนแบบวงกว้างอย่าง Led Zeppelin จากทุกสิ่งไปจนถึงเสียงของพวกเขาไปจนถึงรูปลักษณ์ของพวกเขาไปจนถึงการแสดงสดของพวกเขา
John Kalonder อดีตผู้บริหารของ Geffen ได้สรุปอิทธิพลของพวกเขาไว้อย่างดีด้วยคำกล่าวต่อไปนี้: "ตามความเห็นของฉันถัดจาก Beatles พวกเขาเป็นวงดนตรีที่ทรงอิทธิพลที่สุดในประวัติศาสตร์พวกเขามีอิทธิพลต่อวิธีการบันทึกเพลง AOR คอนเสิร์ต (Album Oriented Rock) วิทยุพวกเขาสร้างมาตรฐานสำหรับรูปแบบ AOR-radio ด้วย 'Stairway to Heaven' โดยมี AOR hits โดยไม่จำเป็นต้องมี Top 40 hits พวกเขาเป็นคนแรกที่แสดงคอนเสิร์ตอารีน่าใหญ่ครั้งแรก ขายออกไปและเล่นในสนามโดยไม่ได้รับการสนับสนุนผู้คนสามารถทำได้เช่นเดียวกับพวกเขา แต่ก็ไม่มีใครโดดเด่นกว่าพวกเขา "
Lotta Love โดย Led Zeppelin (วิดีโอ)
# 2: ราโมนส์
แน่นอนว่ามีวงดนตรี protopunk จำนวนหนึ่งที่นำไปสู่การพัฒนาพังก์ร็อก แต่ราโมนส์ถูกอ้างถึงอย่างกว้างขวางว่าเป็นวงพังก์วงแรก ไม่ว่าพวกเขาจะเป็นคนแรกหรือไม่ก็ตามพวกเขาเป็นผู้เปลี่ยนเกมอย่างแน่นอน แบรนด์ของพวกเขาในยุค 50 และยุค 60 ร็อกแอนด์โรลเล่นได้เร็วขึ้นและยากขึ้นคือการจากร็อคและดิสโก้แห่งยุค
เช่นเดียวกับ Led Zeppelin ที่มีฮาร์ดร็อคและโลหะคุณจะถูกกดอย่างหนักเพื่อค้นหาการกระทำของพังก์หรือทางเลือกที่เกิดขึ้นหลังจากปี 1976 ที่ไม่ได้ติดหนี้อย่างน้อยกับราโมนส์ ความเร็วของการโจมตีทางดนตรีของราโมนส์ยังช่วยสร้างแรงบันดาลใจให้กับถังขยะและแถบโลหะความเร็วสูงอีกด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งสี่อัลบั้มแรกของพวกเขาเขียนพิมพ์พังก์ร็อกร็อคซึ่งหลายคนจะไปติดตาม แม้ว่าความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของราโมนส์นั้นค่อนข้างเรียบง่ายหากพวกเขาเก็บเช็คค่าสิทธิ์จากศิลปินทุกคนที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพวกเขาพวกเขาจะเป็นเศรษฐีหลายพันล้านคน ตัวอย่างเช่น Billie Joe Armstrong และTré Cool of Green Day มีลูกที่พวกเขาตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ราโมนส์ (ลูกชายของอาร์มสตรองโจอี้และลูกสาวของราโมนา) แน่นอนในกรณีของกรีนเดย์หนี้มีมากกว่าชื่อเด็กคุณสามารถได้ยินอิทธิพลของดนตรีของพวกเขา
ผลกระทบอันใหญ่หลวงของพวกเขานั้นสรุปได้ดีที่สุดจากความคิดเห็นที่มีอยู่ใน "Eulogy of Joey Ramone" ที่ตีพิมพ์โดย Bono แห่ง U2 สำหรับนิตยสาร Time: "เมื่อเราก่อตั้งวงดนตรีครั้งแรกอดัมและฉันอายุ 16, Edge อายุ 15 ปีและ Larry อายุ 14 ปี และเราเป็นแฟนของ Ramones พวกเขาหยุดโลกไว้นานพอที่จะให้วงอย่าง U2 และคนอื่น ๆ ขึ้น ... เราเป็นวงดนตรีก่อนที่เราจะได้เล่นเราก่อตั้งวงของเราขึ้นมาเพื่อสร้างมิตรภาพและแบ่งปันวิญญาณ นั่นเป็นความคิดที่ผิดปกติต่อหน้าราโมนส์ "
หลังจากที่ราโมนส์หลายวงก่อตัวครั้งแรกเรียนรู้การเล่นที่สอง นี่อาจเป็นมรดกที่สำคัญที่สุดของราโมนส์
Blitzkrieg Bop (สด) โดย Ramones (วิดีโอ)
# 1: เดอะบีทเทิลส์
ความซื่อสัตย์เมื่อทำรายการนี้ฉันพยายามหาวิธีที่จะแสดงให้เห็นถึงการแยกพวกเขาออกจากรายการ (หรืออย่างน้อยก็แสดงรายชื่อวงอื่นที่ # 1) สิ่งนี้ไม่ได้ต่อต้าน The Beatles เพราะฉันเป็นแฟนที่ถูกกฎหมายและ The White Album เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของฉันตลอดกาล มันมีอะไรเพิ่มเติมเกี่ยวกับการไม่ต้องการให้รายการคาดเดาหรือชัดเจนเกินไป แต่ฉันทำไม่ได้ พยายามที่จะยืนยันว่ามีวงดนตรีร็อคสำคัญกว่าแนวเดอะบีทเทิลในการขายชาติ
ส่วนหนึ่งของสิ่งมหัศจรรย์เกี่ยวกับ The Beatles คือการเติบโตทางศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในระยะเวลาอันสั้น พวกเขาเริ่มต้นจากการเป็นหนึ่งใน "วงบอยแบนด์" คนแรกและปรับเปลี่ยนให้เป็นวงร็อคที่มีการทดลองและแหวกแนว สิ่งที่เทียบเท่าในยุคปัจจุบันคือ N'Sync ที่แปรเปลี่ยนไปสู่เรดิโอเฮด พวกเขาเป็นหนึ่งในไม่กี่วงที่สามารถสร้างความสมดุลในความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ (พวกเขาเป็นวงที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดตลอดกาล) ที่มีชื่อเสียงระดับสากล พวกเขายังมีเวลาไร้ที่ติที่รู้ว่าจะสลายวงเมื่อพวกเขายังอยู่ในช่วงที่ดีที่สุด สิ่งนี้ช่วยให้มรดกของพวกเขาดีขึ้น ความจริงแล้วมีบางวงที่ฉันกำลังพิจารณาสำหรับ 10 อันดับแรก แต่ถูกแยกออกเป็นส่วนใหญ่เพราะพวกเขาไม่รู้ว่าจะเรียกมันเมื่อใดต่อวัน
Jack White สรุปได้ดีที่สุดว่า: "อย่าไว้ใจผู้คนที่เรียกตัวเองว่าเป็นนักดนตรีหรือนักสะสมแผ่นเสียงที่บอกว่าพวกเขาไม่ชอบ Bob Dylan หรือ The Beatles พวกเขาไม่ชอบเพลงหากคำเหล่านั้นออกมาจาก ปากของพวกเขา "
