Sergei Prokofiev
ฉันโตมากับดนตรีคลาสสิกซึ่งพ่อแม่ของฉันชอบ ฉันค้นพบเพลงของ Sergei Prokofiev ตั้งแต่อายุยังน้อยและได้รับความสนใจในทันที ฉันพบว่าองค์ประกอบของ Prokofiev ผิดปกติน่าตื่นเต้นและนำมาซึ่ง ฉันยังคงสนุกกับการฟังงานของเขาในวันนี้
Prokofiev เกิดในปี 1891 ในพื้นที่ที่เป็นส่วนหนึ่งของรัสเซีย แต่ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของยูเครน เขาได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญของศตวรรษที่ยี่สิบ เขายังเป็นนักแต่งเพลงที่อุดมสมบูรณ์และหลากหลายที่สร้างผลงานในดนตรีคลาสสิกหลายประเภท
Prokofiev สนุกกับการทดลองกับเสียงใหม่และรวมทั้งความไม่ลงรอยกันและความทารุณในการประพันธ์ของเขา จากผลงานที่ฉันเคยได้ยินท่วงทำนองมักจะโดดเด่นอยู่เสมอถึงแม้ว่าท่วงทำนองและจังหวะจะเปลี่ยนไปอย่างกะทันหันในระหว่างการเคลื่อนไหว
วันนี้ผู้คนอาจคุ้นเคยกับคะแนนบัลเล่ต์ที่น่าจดจำของ Prokofiev สำหรับ โรมิโอ และจูเลียต หรือเพลงที่มาพร้อมกับเรื่องราวของ ปีเตอร์และหมาป่า ท่วงทำนองของเขาหลายเพลงถูกรวมเข้าไปในเพลงของศิลปินยอดนิยมและเพลงของรายการทีวีดังนั้นผู้คนอาจคุ้นเคยกับงานของเขามากกว่าที่พวกเขารู้ ชิ้นส่วนในวิดีโอด้านล่างถูกใช้โดยศิลปินที่รู้จักในชื่อ Sting
โรแมนติกจากร้อยโท Kije
ชื่อ Prokofiev เด่นชัดว่าเป็นเกย์ pro-kof-ee-ev
วัยเด็กและนักแต่งเพลงของนักแต่งเพลง
Sergei Prokofiev เกิดเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2434 (หรือวันที่ 27 เมษายน) ในหมู่บ้าน Sontsovka Sontsovka เป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดิรัสเซียในเวลานั้น ตอนนี้หมู่บ้านเป็นที่รู้จักกันในชื่อครัสและตั้งอยู่ในจังหวัดที่เรียกว่าโดเนตสค์แคว้นปกครองตนเองซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของยูเครนตะวันออก
พ่อของ Prokofiev เป็นนักปฐพีวิทยาและแม่ของเขาเป็นนักเปียโนที่กระตือรือร้น Prokofiev หนุ่มหยิบความรักในการเล่นเปียโนและการแต่งเพลงจากแม่ของเขาและความรักในการเล่นหมากรุกจากพ่อของเขา
Prokofiev ศึกษาเปียโนการประพันธ์และการดำเนินการที่ St. Petersburg Conservatory ในขณะที่อยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาเริ่มสร้างชื่อเสียงในฐานะนักเปียโนและนักแต่งเพลงและในฐานะนักดนตรีที่สำรวจเทคนิค "ทันสมัย"
การสำเร็จการศึกษาและการแต่งงาน
หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรีชื่อเสียงของ Prokofiev ยังคงสร้างอย่างต่อเนื่องในขณะที่เขาเดินทางไปมาระหว่างยุโรปสหรัฐอเมริกาและสหภาพโซเวียต อย่างไรก็ตามมีความล้มเหลวเช่นเดียวกับความสำเร็จ นักประพันธ์เพลงของเขาเป็นที่รักของบางคนและเกลียดชังคนอื่น ๆ ผลงานที่เขาสร้างขึ้นในรัสเซียประสบความสำเร็จมากที่สุดจนกระทั่งเขาไม่พอใจกับระบอบคอมมิวนิสต์
2466 ใน Prokofiev แต่งงานกับนักร้องชาวสเปนชื่อแคโรไลนา (หรือ Lina) Codina ทั้งคู่มีลูกชายสองคน พวกเขาแยกกันในปีพ. ศ. 2484 Mira Mendelson ผู้แต่งบทเพลงกลายเป็นภรรยาคนที่สองของ Prokofiev ทั้งคู่อยู่ด้วยกันจนกระทั่งนักแต่งเพลงเสียชีวิต
Prokofiev กลายเป็นสาวกของวิทยาศาสตร์คริสเตียนเป็นชายหนุ่มและรักษาความจงรักภักดีต่อการเคลื่อนไหวนี้ตลอดชีวิตของเขา เขามีชื่อเสียงว่าเป็นคนหยิ่งยโสและเป็นคนใจกว้างและมีอารมณ์แปรปรวน แม้จะมีข้อบกพร่องของตัวละคร แต่เขาก็เป็นนักดนตรีที่สร้างสรรค์มาก
จากซ้ายไปขวาในภาพตัดปะด้านบนย้ายตามเข็มนาฬิกา: Prokofiev และ Mira Mendelson, Prokofiev, Shostakovich และ Khachaturian, Prokofiev ที่เปียโน (ภาพผ่านหอสมุดแห่งชาติ); ช่างภาพทั้งหมดไม่ทราบ
ปีสุดท้ายของชีวิต Prokofiev
ในปี 1948 รัฐบาลสั่งห้ามการประพันธ์เพลงของ Prokofiev พร้อมกับนักประพันธ์เพลงคนอื่น ๆ ที่ผลงานไม่เข้ากับอุดมคติของโซเวียต ศิลปินที่สร้างสรรค์คนอื่นประสบในช่วงเวลานี้เช่นกัน
หลังจากการปราบปรามของรัฐบาล Prokofiev ใช้ชีวิตด้วยความยากจน นอกจากนี้เขายังมีสุขภาพไม่ดีเนื่องจากความดันโลหิตสูงเรื้อรังและได้รับผลกระทบจากโรคหลอดเลือดสมองอย่างน้อยหนึ่งครั้ง เขาไม่เคยหยุดเขียนอย่างไรก็ตาม
รัฐบาลยังโจมตี Lina อดีตภรรยาของ Prokofiev ซึ่งถูกตัดสินว่ามีความผิดจากการจารกรรมและถูกตัดสินจำคุกตลอดยี่สิบปีของการทำงานหนัก เธอได้รับการปล่อยตัวหลังจากแปดปี มันคิดว่าเหตุผลเดียวที่ Prokofiev ไม่ประสบชะตากรรมที่เลวร้ายยิ่งกว่าที่เขาเคยประสบมาก็คือชื่อเสียงของเขา
มีการต่ออายุความสนใจในองค์ประกอบของ Prokofiev ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต มันสายเกินไปที่จะกลับไปสู่ความโดดเด่นในอดีตของเขาในวงการดนตรีรัสเซียแม้ว่ามันจะเป็นไปได้ก็ตาม Prokofiev เสียชีวิตจากโรคเลือดออกในสมองในวันที่ 5 มีนาคม 1953 การตายของเขาถูกบดบังด้วยการเสียชีวิตของ Joseph Stalin ผู้ซึ่งเสียชีวิตในวันเดียวกัน มันบอกว่าไม่มีดอกไม้สำหรับโลงศพของ Prokofiev เพราะร้านมอสโกขายดอกไม้ให้กับงานศพของสตาลิน
บทสัมภาษณ์กับ Sergei Prokofiev
วิดีโอด้านล่างนี้เป็นสิ่งที่น่าตื่นเต้นสำหรับแฟน Prokofiev มันแสดงให้เห็นว่า Prokofiev เล่นเปียโนแล้วอธิบายกิจกรรมดนตรีปัจจุบันของเขาเพื่อตอบคำถามของผู้สัมภาษณ์ Prokofiev พูดเป็นภาษารัสเซียในวิดีโอ สรุปคำตอบของเขาได้รับด้านล่าง ข้อมูลสรุปขึ้นอยู่กับการแปลที่มาพร้อมกับวิดีโอบน YouTube
Prokofiev เริ่มต้นด้วยการบอกว่าเขากำลังสร้างวอลซ์ไพเราะจากการประพันธ์หลาย ๆ ครั้ง เขาชมเชยอายุในการผลิตล่าสุดของ สงคราม และสันติภาพของ เขา จากนั้นเขาก็บอกว่าเขายังทำงานกับโซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโนด้วย เมื่อเสร็จแล้วเขาจะกลับไปทำงานในซิมโฟนีที่หกของเขา นอกจากนี้เขายังกล่าวว่าเขาเพิ่งทำห้องชุดสามห้องสำหรับบัลเล่ต์ Cinderella ของเขา
การแสดงและการสัมภาษณ์
คะแนนโรมิโอและจูเลียตบัลเล่ต์
โรมิโอและจูเลียต แต่งสำหรับ Kirov Ballet (ปัจจุบันเรียกว่า Mariinsky Ballet) ในปี 1935 บัลเล่ต์ติดตามเรื่องราวของการเล่นของเช็คสเปียร์ แต่มีความแตกต่างที่สำคัญอย่างหนึ่งในคะแนนเริ่มต้นของ Prokofiev - เรื่องนี้จบลงอย่างมีความสุข จูเลียตรอดจากการทดสอบ
เหตุผลที่ Prokofiev ตัดสินใจเปลี่ยนจุดจบของเช็คสเปียร์ไม่ทราบแน่ชัด แต่มีคนแนะนำว่าการเปลี่ยนแปลงนี้เกี่ยวข้องกับภูมิหลังทางวิทยาศาสตร์ของคริสเตียน Prokofiev อาจแสดงความเชื่ออย่างแรงกล้าของการเคลื่อนไหวว่าชีวิตเป็นนิรันดร์และไม่มีความตาย
ในที่สุดบัลเลต์ก็แสดงในปี 2483 และจบเรื่องเศร้าของเชคสเปียร์ บัลเล่ต์เวอร์ชั่นใหม่นี้เป็นที่นิยมมาก แต่มันก็มีฉากและดนตรีที่ขาดหายไปซึ่งรวมอยู่ในเวอร์ชั่นของ Prokofiev เขาต้องเปลี่ยนบัลเล่ต์โดยระบอบการปกครองของสตาลินและตามความต้องการของนักเต้นคิรอฟ
สำหรับหลาย ๆ คนจุดเด่นของดนตรีคือหมวดที่ทรงพลังที่เรียกว่า Montagues และ Capulets หรือ Dance of the Knights หลังจาก crescendos ดนตรีไม่กี่ที่สร้างความตึงเครียดส่วนแรกของการเต้นรำของอัศวินเป็นทางที่มืดและน่าทึ่งกับจังหวะที่แข็งแกร่งขับรถเต้น, สตริงที่พุ่งสูงและคำแนะนำของสังหรฌ์ ในบัลเล่ต์อัศวินแห่ในการแสดงพลังสง่างามในส่วนนี้ ส่วนตรงกลางของการเต้นรำมีการเล่นโดยขลุ่ยและเครื่องดนตรีพื้นหลังที่เงียบสงบสร้างบรรยากาศที่สงบและเกือบจะฝัน ส่วนนี้แสดงถึงทางเข้าของจูเลียต ตามมาด้วยการย้อนกลับไปยังเสียงการเต้นในช่วงแรกของการเต้น
การเต้นรำของเหล่าอัศวิน
ความรักสำหรับสามส้ม
The Love for Three Oranges ดำเนินการตั้งแต่วันนี้ทั้งในฐานะโรงละครโอเปร่าและห้องดนตรี โอเปร่าเป็นเทพนิยายที่มีอารมณ์ขัน มันขึ้นอยู่กับการเล่นตลกของชื่อเดียวกันที่เขียนในปี 1761 โดย Carlo Gozzi นักเขียนบทละครชาวอิตาลี
เนื้อเรื่องของโอเปร่าค่อนข้างเกี่ยวข้อง แต่ประเด็นสำคัญสองข้อคือการสาปแช่งของแม่มดและค้นหาส้มยักษ์สามลูก แม่มดชื่อ Fata Morgana ในขณะที่อยู่ในวังของราชาแห่งคลับเธอถูกกระแทกกับพื้นโดยใครบางคนซึ่งทำให้ชุดชั้นในของเธอปรากฏให้เห็น ลูกชายของกษัตริย์ระเบิดเสียงหัวเราะเมื่อเห็น แม่มดโกรธสาปแช่งเจ้าชายทำให้เขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่จะหาส้มสามลูก เมื่อเจ้าชายพบส้มเขาค้นพบเจ้าหญิงภายในแต่ละอัน หลังจากการผจญภัยอีกครั้งเขาก็แต่งงานกับเจ้าหญิงคนหนึ่ง
Prokofiev เขียนทั้งบทและเพลงของโอเปร่า การต้อนรับครั้งแรกของโอเปร่าไม่ได้เป็นที่น่าพอใจอย่างสิ้นเชิง นักวิจารณ์บางคนคิดว่ามันน่างงหรืองี่เง่า อย่างไรก็ตามทุกวันนี้โอเปร่าได้รับความนิยมและมีอารมณ์ขันเป็นที่ชื่นชมและสนุกสนาน หนึ่งในส่วนที่สนุกที่สุดของ ชุด The Love for Three Oranges สำหรับหลาย ๆ คนคือการเดินขบวนซึ่งมักจะเล่นด้วยตัวเอง Prokofiev เล่นเปียโนในวิดีโอด้านล่าง
มีนาคมจาก The Love for Three Oranges
ร้อยโทKijé
Lieutenant Kijé เป็นภาพยนตร์ของโซเวียตในปี 1934 เกี่ยวกับร้อยโทตัวละครที่สร้างขึ้นโดยความผิดพลาด เสมียนที่วังของซาร์คัดลอกคำบางคำอย่างไม่ถูกต้องและการทำเช่นนั้นหมายถึงร้อยโทKijéซึ่งไม่มีตัวตนจริง ๆ อย่างไรก็ตามซาร์เรียนรู้เรื่องร้อยโทและสั่งให้เขาออกคำสั่ง
เสมียนรู้ว่าเขาต้องเก็บความลับที่ไม่มีการดำรงอยู่ของร้อยโทKijéเพื่อหลีกเลี่ยงความโกรธของซาร์ ประวัติเท็จถูกสร้างขึ้นสำหรับเจ้าหน้าที่ในจินตนาการ เขามีการผจญภัยมากมายและแม้กระทั่งการแต่งงาน ในที่สุดเสมียนประกาศว่าร้อยโทKijéเสียชีวิตและถูกฝังอยู่
Troika เป็นส่วนที่ได้รับความนิยมในภาพยนตร์และวงออเคสตราตามภาพยนตร์ Troika คือม้าลากหรือม้าลากสามตัวขนานกัน การเคลื่อนไหว Troika ของ ร้อยโทKijé มักจะใช้ในภาพยนตร์อื่น ๆ เพื่อเป็นตัวแทนของการนั่งรถคริสต์มาสในหิมะ
The Romance เป็นอีกหนึ่งหมวดยอดนิยมของ ร้อยโทKijé มันถูกสร้างขึ้นในสองรุ่น หนึ่งรวมถึงนักเดี่ยวบาริโทนเช่นเดียวกับในวิดีโอแรกในบทความนี้ อื่น ๆ ใช้แซกโซโฟนแทนนักร้อง Prokofiev ยังสร้าง Troika สองรุ่นหนึ่งรุ่นหนึ่งคือนักร้องและอีกรุ่นหนึ่งที่ไม่มี
The Troika จาก Kije Lieutenant
คู่มือการฟัง Kije ร้อยโท
Alexander Nevksy
Prokofiev ยังเขียนคะแนนสำหรับภาพยนตร์ Alexander Nevsky ที่เปิดตัวในปี 1938 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นละครประวัติศาสตร์และยังคงได้รับการชื่นชมในปัจจุบันแม้ว่าจะมีองค์ประกอบของการโฆษณาชวนเชื่อโซเวียต
Alexander Nevsky เป็นเจ้าชายรัสเซียตัวจริงในยุค 1200 เขานำทัพไปต่อสู้กับอัศวินเต็มตัวที่บุกรุกประเทศ อัศวินได้สังหารผู้คนในเมือง Pskov ของรัสเซียแล้วและมุ่งหน้าไปยังเมือง Novgorod เจ้าชายอเล็กซานเดอร์รวบรวมผู้คนจากโนฟโกรอดซึ่งส่วนใหญ่เป็นคนธรรมดาและไม่ได้รับการฝึกฝนให้เป็นทหาร - และเอาชนะผู้บุกรุกด้วยกองทัพของเขา
การรบแตกหักเกิดขึ้นที่ทะเลสาบน้ำแข็ง มันถูกเรียกว่า Battle of the Ice (หรือ Battle of Ice) เพลงของ Prokofiev สำหรับการต่อสู้ครั้งนี้เป็นหนึ่งในไฮไลท์ของภาพยนตร์
การต่อสู้บนน้ำแข็งจาก Alexander Nevsky:
ปีเตอร์กับหมาป่า
แม้ว่า Peter และ the Wolf เป็นเรื่องราวของเด็กฉันได้รวมมันไว้เป็นหนึ่งใน Prokofiev ที่ฉันโปรดปรานโดยใช้ความคิดถึง ครอบครัวของฉันมีบันทึกแผ่นเสียงที่มีเรื่องราวของการผจญภัยของปีเตอร์ที่ด้านหนึ่งและ คู่มือคนหนุ่มสาว ของเบนจามินบริทเต็นเรื่อง ออร์เคสตรา ในอีกด้านหนึ่ง ฉันรักบันทึกนี้และเล่นบ่อย
ผู้บรรยายเล่าเรื่องและมีการบรรเลงประกอบดนตรี ตัวละครแต่ละตัวในเนื้อเรื่องจะถูกแทนด้วยเครื่องดนตรีเฉพาะซึ่งเล่นในเวลาที่เหมาะสม
เรื่องราวอธิบายการผจญภัยของเด็กชายปีเตอร์ที่อาศัยอยู่กับปู่ของเขาในป่า อยู่มาวันหนึ่งมีหมาป่าตัวอันตรายออกมาจากป่าและพยายามโจมตีปีเตอร์แมวตระกูลนกเยี่ยมและเป็ดที่อาศัยอยู่ในสวน หมาป่าจับและกินเป็ด โชคดีที่มีการวางแผนที่ชาญฉลาดและการช่วยเหลือของนกทำให้ปีเตอร์สามารถจับหมาป่าได้ก่อนที่มันจะทำอันตรายใด ๆ อีกต่อไป
ในการหมุนที่ดีสำหรับเด็กเรื่องราวเผยให้เห็นว่าไม่มีใครตาย กลุ่มนักล่าที่มาถึงบ้านของปู่ต้องการฆ่าหมาป่า แต่ปีเตอร์พามันไปที่สวนสัตว์แทนขบวนพาเหรดแห่งชัยชนะ เมื่อเรื่องราวจบลงผู้บรรยายบอกเราว่าถ้าเราตั้งใจฟังอย่างระมัดระวังเราจะสามารถได้ยินเสียงพูดคุย หมาป่ากลืนทั้งเป็ดและเธอยังมีชีวิตอยู่ ตอนเป็นเด็กฉันอยากให้เรื่องนี้ดำเนินต่อไปเมื่อฉันมาถึงจุดนี้ ฉันอยากได้ยินว่าเป็ดหนีออกจากท้องของหมาป่าและหมาป่ารอดชีวิตจากกระบวนการนี้
เป้าหมายของเรื่อง
Peter and the Wolf สร้างขึ้นในปี 1936 สำหรับโรงละครเด็กเซ็นทรัลในมอสโก มันเป็นเรื่องการศึกษาเช่นเดียวกับความบันเทิง ช่วยให้เด็กได้ยินเสียงของเครื่องดนตรีแต่ละชนิดรวมถึงเครื่องดนตรีที่ผสมเข้าด้วยกัน
ในเรื่องดนตรีบาสซูนหมายถึงคุณปู่ขลุ่ยนกปี่ชวาแมวปี่โอโบเป็ดและฝรั่งเศสเขาหมาป่า ปีเตอร์เป็นตัวแทนจากวงสตริงและกลองเป็นตัวแทนของนักล่า ในช่วงเริ่มต้นของการแสดงเด็ก ๆ จะแสดงเครื่องมือและได้ยินชื่อและเสียงของพวกเขา ในการแปลเรื่องราวสมัยใหม่ผู้บรรยายเป็นนักแสดงที่สำคัญ
การแสดงของปีเตอร์กับหมาป่า
Prokofiev และมรดกของเขา
งานที่ Prokofiev ทำให้เราเป็นมรดกที่ยอดเยี่ยม เขาสร้างเพลงที่น่าสนใจอย่างมากที่ฉันยังสำรวจอยู่ ความมุ่งมั่นของเขาที่จะแต่งเพลงต่อไปในช่วงสุดท้ายที่ยากลำบากในชีวิตของเขาเป็นสิ่งที่น่าชื่นชมถึงแม้ว่างานทั้งหมดของเขาในช่วงนี้จะไม่น่าจดจำ เป็นเรื่องน่าดึงดูดที่จะสงสัยว่าเขาจะสร้างอะไรอีกถ้าเขามีชีวิตที่ยืนยาวขึ้นฟื้นจากปัญหาสุขภาพของเขาและหลบหนีจากการกดขี่
อ้างอิง
- ชีวิตของ Sergei Prokofiev จาก Music Academy Online
- Prokofiev ประวัติจากเว็บไซต์แผ่นเสียง
- ข้อมูลเกี่ยวกับนักแต่งเพลงจาก Classical Classical Voice
