Tom Selica เป็นคู่นักสังเคราะห์ที่สร้างขึ้นจากเพื่อนในวัยเด็กสองคนที่มีความหลงใหลในการสร้างดนตรีด้วยกัน ขณะที่พวกเขาพูดว่า "เพื่อนในวัยเด็กเพื่อนร่วมอามิโกสเด็กสองคนที่ค้นพบสิ่งโบราณโดยไม่ได้ตั้งใจผ่านการสังเคราะห์เสียงสังเคราะห์ตอนนี้เรามีสถานการณ์ที่เซ็กซี่และเลือดอยู่ในมือของเรา"
ในการสัมภาษณ์ทางอีเมลเราได้พูดคุยเกี่ยวกับต้นกำเนิดของวงดนตรีกระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขาและฉากสังเคราะห์โดยทั่วไป
สัมภาษณ์ทอมเซลิก้า
KM: Tom Selica เกิดขึ้นได้อย่างไรในฐานะโครงการ
Tom Selica: พวกเราทั้งคู่มีโครงการดนตรีหลายครั้งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่อย่างใดเราก็มักจะเลิกงานกับคนอื่นเสมอ ไม่ว่าเราคนใดคนหนึ่งจะบันทึกผสมป่วนหรือแค่ยืนอยู่ในฝูงชนในขณะที่คนอื่นแสดงเราก็มีส่วนร่วมเสมอ
ฉันคิดว่า Tom Selica เป็นการรวมตัวกันของเวลาทั้งหมดที่ใช้รวมถึงการโหยหาสิ่งใหม่ สิ่งที่พวกเราทั้งคู่ไม่เคยทำ นอกจากนี้เรายังเติบโตร่วมกันด้วยพลังที่ทำให้เราสามารถสร้างธีมที่ไร้สาระเช่นสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ ที่เกิดขึ้นจากหลุมฝังศพและถูกสร้างขึ้นในไอคอนป๊อปยุค 80
KM: มันเกี่ยวกับเพลงสังเคราะห์ที่ดึงดูดคุณในฐานะผู้สร้างเพลงคืออะไร?
TS: ในฐานะที่เป็นเพี้ยนขนาดใหญ่ที่เติบโตมาพร้อมกันเราจึงมีความซาบซึ้งในเรื่องไซไฟ / สยองขวัญและการผจญภัย Synthwave รวบรวมทุกสิ่งเหล่านั้นรวมถึงความคิดถึงในยุคที่ทุกอย่างมาจาก Synthwave ยังรวมสิ่งที่ดีที่สุดของสองโลก: โรงเรียนเก่า, เสียงอะนาล็อกชนิดผสมกับเทคนิคการผลิตที่ทันสมัย นั่นก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้คนบ้าคลั่งภายในของเราโกรธแค้น เราทั้งคู่มาจากภูมิหลังและความชอบด้านดนตรีที่หลากหลายมาก แต่อย่างใดการสังเคราะห์และประเภทย่อยที่เกี่ยวข้องก่อให้เกิดพื้นฐานร่วมกันสำหรับเราซึ่งเราสามารถมารวมตัวกัน
KM: ใครคือผู้มีอิทธิพลทางดนตรีที่สำคัญของคุณและทำไมพวกเขาถึงมีบทบาทสำคัญในการสร้างแนวทางของคุณในการฟังเพลง
TS: ระหว่างพวกเราสองคนเรามีอิทธิพลที่ครอบคลุมศิลปินหลายสิบประเภทและยุคสมัย แต่นั่นก็เป็นสิ่งที่ทำให้ Tom Selica, Tom Selica เขาเป็นผลพลอยได้จากสเปคตรัมสองแบบที่ต่างกันมาก เราทั้งคู่มาจากภูมิหลังทางดนตรีที่แตกต่างกันซึ่งยากที่จะระบุอิทธิพลของดนตรีที่เฉพาะเจาะจง
ในขณะที่เราคนหนึ่งกำลังเล่นโชว์โลหะคนอื่น ๆ กำลังซ่อนตัวอยู่ในห้องนอนหลังแล็ปท็อป เราพยายามที่จะยอมรับรสนิยมที่ผสมผสานและรวมเข้ากับเสียงของเรา ในขณะที่ synthwave เป็นธีมหลักของเราแน่นอนเราไม่ จำกัด ตัวเองกับมัน หากสิ่งที่ฟังดูน่าเบื่อ แต่มันไม่พอดีกับบิลเราจะไม่ทิ้งมันเราจะหาวิธีที่จะใช้มันในส่วนผสม เราชอบคิดว่าเรามีบางสิ่งเล็กน้อยสำหรับทุกคน ฉุน, โลหะ, EDM คุณชื่อมัน
KM: กระบวนการสร้างสรรค์ทำงานอย่างไรสำหรับคุณเมื่อคุณได้รับเพลงใหม่
TS : เราไม่มีกระบวนการที่เข้มงวดมากในการหาเพลงใหม่ อย่างไรก็ตามมันมักจะเริ่มต้นด้วยพวกเราคนหนึ่งจดโครงกระดูกเปลือยของเพลง เราพบว่าการได้รับโครงสร้างพื้นฐานบนกระดาษเป็นสิ่งสำคัญที่สุดของกระบวนการเขียน มันง่ายเกินไปที่จะห่อหุ้มด้วยการออกแบบเสียงและการมิกซ์และจบด้วยวงแปดแท่งที่ฟังดูน่าทึ่ง แต่ไม่เคยไปไกลกว่านั้น
เมื่อเรามีความคิดพื้นฐานลงไปแล้วนั่นคือตอนที่ความสนุกเริ่มต้นขึ้นและเราจะปรับแต่งลูกบิดและปุ่มกดสลับไปมาระหว่างเครื่องมือต่าง ๆ ปรับเปลี่ยนการจัดเรียง ฯลฯ เราพยายามอย่างดีที่สุดเพื่อให้กระบวนการสร้างสรรค์ทุกขั้นตอนมีช่วงเวลาที่กำหนดเอง ตัวอย่างเช่นหลังจากโครงสร้างเพลงถูกแฮชเราจะเริ่มทำงานกับการออกแบบเสียง รับลูกค้าเป้าหมายเบสและแพทช์ที่เราต้องการให้พวกเขาฟังทดลองกับปลั๊กอินและ FX ที่แตกต่างกัน หลังจากนั้นเราเริ่มกระบวนการผสม รับทุกสิ่งที่จำเป็นต้องมีและจัดวางเพื่อให้เข้ากันได้พอดี
ประเด็นคือในขณะที่เราหาโครงสร้างของเพลงเราไม่ได้ยุ่งกับการทำให้เสียงเบสสมบูรณ์แบบหรือบีบอัดกลองของเรา เสียงและแพทช์ส่วนใหญ่ที่เราใช้ในระหว่างขั้นตอนการสร้างโครงสร้างเป็นตัวยึดทั้งหมด
KM: บอกฉันเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการดนตรีในปัจจุบันของคุณ?
TS: ขณะนี้เรากำลังทำงานกับเพลงสามเพลงที่มีสามเวอร์ชั่นแรกของเพลงแรกที่เราบันทึกไว้ชื่อว่า Fright Night เราจะรวมต้นฉบับ แต่มันจะถูกทำให้เป็นเนื้อวัวขึ้นและได้รับการผลิตที่เหมาะสมที่สมควร พร้อมกับนั้นจะเป็นการตีความสองครั้งที่บอกเล่าเรื่องราวของแนวคิดเบื้องหลัง Tom Selica (ตัวละคร) เมื่อเสร็จแล้วมันจะเป็นเทพนิยายยาวสามแทร็คที่คุณสามารถกดเล่นและไม่เคยได้ยินเสียงเพลงระหว่างแทร็ค แต่ละแทร็กจะผสมผสานกันอย่างลงตัวในครั้งต่อไป มันเป็นสิ่งที่เราไม่เคยลองมาก่อนและเรารู้สึกตื่นเต้นอย่างมากที่ได้บรรจุและส่งออก
หลังจากนั้นเรามีสิ่งต่าง ๆ ที่กำลังเกิดขึ้นในขณะนี้ - คลื่นลูกใหม่ของเพลงใหม่ที่เราไม่สามารถรอแบ่งปันได้ ยังคงมีงานที่ต้องทำ แต่เมื่อพร้อมแล้วหวังว่าจะสร้างความประทับใจอย่างมากและเป็นเวอร์ชั่นที่ปรับปรุงใหม่ของเสียงของเราซึ่งนำอิทธิพลทั้งสองเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน
KM: อนาคตจะเป็นอย่างไรสำหรับ Tom Selica?
TS: หนึ่งในปัจจัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เป็นแรงบันดาลใจให้เราคือการร่วมมือกับนักดนตรีคนอื่น - ทั้งในและนอกประเภท เราเพิ่งรีมิกซ์ Artemesis ' Drive เส้นทางทั้งหมดตกอยู่ในสถานที่ด้วยตัวเองและแล้วเสร็จภายในหนึ่งเดือน มีจุดประกายที่เกิดจากการร่วมมือกับนักดนตรีคนอื่น ๆ ซึ่งคุณไม่สามารถสร้างขึ้นมาได้เพียงลำพัง ดังนั้นหากมองไปในอนาคตเราอยากจะมีส่วนร่วมในโครงการของศิลปินคนอื่น ๆ มากขึ้นรวมถึงคุณสมบัติเพิ่มเติมในโครงการของเราดำเนินการเรียบเรียงเพลงที่เราสนุกและในที่สุดก็ร่วมผลิตอัลบั้ม
KM: คุณประทับใจอะไรกับสถานะปัจจุบันของฉาก synthwave?
TS: ไม่ต้องสงสัยเลยว่าฉากจะเติบโตในอัตราเลขยกกำลัง ผู้ผลิตหลายคนทั้งเด็กและผู้ใหญ่กำลังค้นหาบางสิ่งบางอย่างที่จะเชื่อมต่อกับใน synthwave และมันยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง เหนือสิ่งอื่นใดผู้คนใหม่ ๆ ที่เข้ามาในฉากทุกวันชุมชนที่อยู่ในปัจจุบันนั้นเป็นปรากฎการณ์อย่างแน่นอน เราไม่เคยรู้เลยว่าเราจะกระโดดออนไลน์แบ่งปันเพลงของเราและมีเรื่องตลก ๆ มากมายและสนับสนุนคนแปลกหน้าเหล่านี้ทั้งหมด แต่นั่นเป็นความสุขของดนตรีจริง ๆ ใช่ไหม? เปิดประตูทอดทวีปและค้นหาพื้นดินทั่วไป
synthwave ไปจากที่นี่ที่ไหน? หวังเพียงขึ้น คุณเห็นอิทธิพลของสุนทรียศาสตร์ที่วิ่งเร็วกว่า / ยุค 80 ในทุกที่ในปัจจุบัน - จากเพลงป๊อปและกลับสู่วัฒนธรรมป๊อป มีความดึงดูดอย่างมากโดยเฉพาะกับคนรุ่นใหม่ที่ต้องการความมหัศจรรย์ของยุคอดีต - เวลาที่เรียบง่ายกว่า
ฉากและผู้ผลิตและศิลปินต้องดูแลให้เสียงไม่นิ่ง วิธีเดียวที่การเติบโตทางดนตรีประเภทสามารถอยู่รอดได้คือการผสมข้ามและการพัฒนาไม่ใช่การสูบฉีดสิ่งเดียวกันซ้ำแล้วซ้ำอีก เราพยายามเก็บเรื่องนี้ไว้ในใจและพยายามดึงอิทธิพลทางดนตรีจากทุกที่ที่เราทำได้เพื่อที่เราจะสามารถช่วยฉีดดีเอ็นเอใหม่เข้าไปในสูตรได้มากที่สุด
KM: คุณชาร์จแบตเตอรี่สร้างสรรค์ได้อย่างไร
TS: ฉันแน่ใจว่าคำตอบนั้นแตกต่างกันระหว่างเราสองคน แต่เมื่อสิ่งต่าง ๆ เครียดน้อยเกินไปและมีความเสี่ยงที่จะลุกลามไปหมดเราหันไปใช้วิธีการทดลองและความจริง: กลับไปหาสถานที่ดีๆ และแช่ในรังสีคอสมิก ปล่อยให้แสงอาทิตย์เข้ามาข้างนอก สูดอากาศบริสุทธิ์พูดคุยกับเพื่อนกอดคนที่คุณรัก ติดตามการเชื่อมต่อของมนุษย์ให้มากที่สุด ในฐานะที่เป็นศิลปินมันง่ายที่จะลืมว่าเวลาผ่านไปนานเท่าไหร่แล้วและมีโลกภายนอกที่เคลื่อนไหวไปด้วยหรือไม่ก็มีปฏิสัมพันธ์ของเรา
เมื่อคุณเป็นวงทางไกลโดยเฉพาะโหมดหลักที่เราต้องโต้ตอบกับผู้คนคือการสื่อสารออนไลน์ ในการที่จะเติบโตและใช้พลังงานสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องเราต้องจำไว้ว่าแรงบันดาลใจนั้น อาศัยอยู่ ข้างนอกไม่เพียง แต่ภายในเท่านั้น สัมผัสกับประสบการณ์ใหม่สถานที่ผู้คนและสิ่งต่าง ๆ เป็นสิ่งที่ไม่เพียง แต่เติมพลังความคิดสร้างสรรค์ของเรา แต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณของเราด้วย แต่เดี๋ยวก่อนถ้าหิมะตกหรือเทพเจ้ากำลังขว้างพายุโซนร้อนในแบบของเราไม่มีอะไรผิดปกติกับการหันหลังให้กับวิดีโอเกมที่ดี - คลาสสิกหรืออย่างอื่น
