ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและสนุกสนานเกี่ยวกับดนตรีคลาสสิก

ข้อเท็จจริงที่สนุกสนานเกี่ยวกับดนตรีคลาสสิก

ข้อเท็จจริงเชิงลึกและความสนุกสนานสำหรับบทความเพลงคลาสสิกนี้มาจากคนสำคัญคนอื่นของฉัน Jim เขาฟังเพลงคลาสสิกมาตั้งแต่อายุ 2 ขวบ (ตอนที่สองฉันฟัง "ฉันมีหมาและบิงโกคือชื่อของเขา")

บ่อยครั้งที่เขาจะใส่ซีดีเพลงคลาสสิกและในขณะที่เล่นดนตรีเขาได้โยนข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเหล่านี้เกี่ยวกับนักแต่งเพลงคลาสสิคและสภาพแวดล้อมรอบ ๆ เพลง ข้อเท็จจริงบางอย่างนั้นแปลกจริง ๆ และในตัวอย่างของหัวของไฮที่มีเลือดปนเล็กน้อย

ฉันจะแบ่งปันข้อเท็จจริงเกี่ยวกับดนตรีคลาสสิกเหล่านั้นกับคุณ

ภาพรวมของช่วงเวลาดนตรีคลาสสิก - Lizst ของยุค (ตั้งใจตั้งใจ Pun)

ที่จริงแล้วมีดนตรีคลาสสิกซ้อนกันห้าช่วงเวลา

1. ยุคกอธิค - บางที่มันอยู่ที่ 1100 - 1450 และอื่น ๆ อีกมากมายที่หลวมในศตวรรษที่ 9 ถึง 14

   มันเป็นเพลง liturgical ส่วนใหญ่เป็นลักษณะโดย Gregorian Chants - ชื่อหลังจากสมเด็จพระสันตะปาปา Gregory I.

   ในช่วงเวลานี้วิธีการสังเกตดนตรีได้รับการพัฒนา ปูชนียบุคคลที่วันนี้โน้ตดนตรี

2. ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - 1400 และ 1500

   งานที่ทำบ่อยที่สุดคือ motets และ madrigals

   ผู้แต่งที่มีชื่อเสียงมากที่สุด: Andrea Gabrielli, Giovanni Palestrina และ William Byrd

3. บาร็อค - 1, 500, 1600 และ 1700

   ผลงานที่พบบ่อยที่สุดคือ: fugues, concerto's และโอเปร่าก่อนหน้า (มักเกี่ยวข้องกับเทพนิยาย) เพลงดังเกินไปเช่นเดียวกับเฟอร์นิเจอร์ในยุคนั้น

   นักแต่งเพลงที่โด่งดังที่สุด: โยฮันน์เซบาสเตียนบาค, จอร์จเฟรเดอริคฮันเดล, อันโตนิโอวิวัลดี

4. คลาสสิก - 1700 และ 1800

   ผลงานที่พบบ่อยที่สุดคือ Concertos, Symphonies และ Sonatas

   นักประพันธ์เพลงที่โด่งดังที่สุด: Franz Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Franz Schubert

5. โรแมนติก - ปี 1800 และต้น 1900

   งานที่ทำบ่อยที่สุดคือ: ซิมโฟนี, โอเปร่า, บัลเล่ต์

   นักประพันธ์เพลงที่โด่งดังที่สุด: Peter Ilych Tchaikovsky, Richard Wagner, Franz Liszt, Antonin Dvorak, Guiseppe Verdi, Johannes Brahms

6. ทันสมัยหรือร่วมสมัย - จนถึง 1900

   ผลงานที่ได้รับประโยชน์มากที่สุดคือ: ซิมโฟนีบัลเล่ต์โอเปร่าและภาพยนตร์เพลง

   นักประพันธ์เพลงที่โด่งดังที่สุด: แอรอน Copland, ลีโอนาร์ดเบิร์นสไตน์, จอร์จเกิร์ชวิน, Dmitri Shastakovich

ลุดวิกฟานเบโทเฟน

พ.ศ. 2313 - 2370

เบโธเฟนไม่ต้องการฟังผลงานร่วมสมัยของเขาเพราะกลัวว่ามันจะมีอิทธิพลต่องานเขียนของเขาเอง

เบโธเฟนเรียกชิ้นส่วนเล็ก ๆ ของเขาว่า "บาตาเทล" - หมายถึงมโนสาเร่

ซิมโฟนีที่เขาเขียนนั้นมีหมายเลข 1 ถึง 9 แต่ก็ไม่รู้ว่าทำไมเลขคี่จึงมีพลวัตในขณะที่จำนวนคู่จะเป็นสุนทรียภาพหรือความสงบ

ซิมโฟนีของเบโธเฟนทั้งหมดมีการเคลื่อนไหวสี่อย่าง

เบโธเฟนหูหนวกโดยสิ้นเชิงเมื่อเขาเขียน Symphony ที่ 9 ของเขา --- ถือว่าเป็นงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา เขาดำเนินวงออเคสตราเมื่อเขานำเสนอซิมโฟนีที่ 9 มีรายงานว่าผู้ชมกำลังยืนปรบมือ แต่เนื่องจากความหูหนวกเบโทเฟนไม่ได้ตระหนักถึงมันจนกว่าจะมีใครหันเขามาเพื่อเผชิญหน้ากับผู้ชม

Johann Sebastian Bach (ภาษาเยอรมัน)

2228 - 2293

ในช่วงชีวิตของบาคเขามีชื่อเสียงมากที่สุดในฐานะนักปราชญ์ออร์แกนมากกว่านักแต่งเพลง

ตอนอายุ 20 ปีในปี 1705 บาคเดินจาก Arnstadt 200 ไมล์เยอรมนีเพื่อฟัง Dietrich Buxtenhude (1637 - 1707) เล่นออร์แกน งานของ Buxtenhude หลายคนมีอิทธิพลต่อ Bach

เมื่อคุณเห็น "CPE Bach" นี่หมายถึงเพลงที่แต่งขึ้นโดยลูกชายของคาร์ลฟิลิปป์เอ็มมานูเอลบาค ในทำนองเดียวกัน WF Bach คือลูกชายคนอื่นของ JS Bach คือ Wilhelm Friedemann Bach ลูกชายทั้งสองเป็นนักแต่งเพลง

Toccata เป็นภาษาอิตาลีสำหรับ Touched

"แต่เดิมมันเป็นการเคลื่อนไหวสั้น ๆ มักจะเป็นเพียงโหมโรงซึ่งผู้เล่น 'สัมผัส' ถูกแสดงผ่านความรวดเร็วและความละเอียดอ่อน" --- ตามที่นิยามไว้ใน "The Oxford Oxford of Music" ฉบับที่สาม

Wolfgang Amadeus Mozart

2299 - 2334 ชาวเยอรมัน

ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของ Mozart เขาผลิตผลงานมากกว่า 600 ชิ้น - มากกว่า 40 เรื่องซึ่งเป็นซิมโฟนี

ในบทความชื่อ "25 เพลงที่ทรงพลังที่สุดในรอบ 25 ปีที่ผ่านมา" (เขียนโดย Jennifer Drapkin, Kevin O'Donnell และ Ky Henderson จัดพิมพ์ในนิตยสาร "Mental Floss" พ.ย. - ธ.ค. 2554): เพลงที่ทรงพลังที่สุดหมายเลข 22 เป็นเพลง "The Magic Flute" ของโมสาร์ทซึ่งเป็นเพลงที่ทำให้น้ำเน่าหายไป "โรงบำบัดน้ำเสียใน Treuenbrietzen ประเทศเยอรมนีพบว่าการเล่น" The Magic Flute "เหนือลำโพงของ Mozart ทำให้จุลินทรีย์ที่กินกากตะกอนย่อยสลายเร็วขึ้น พวกเขาเชื่อว่า "เสียงก้องดังกล่าวช่วยเร่งก้าวให้กับการทำลายขยะได้อย่างรวดเร็ว"

"Mozart and Salieri" เป็นโอเปร่าโดย Nikolai Rimsky-Korsakov ซึ่ง Mozart ถูกวางยาพิษโดย Salieri Mozart และ Antonion Salieri (1750-1825) เป็นโคตรและคู่แข่งที่ขมขื่น หลังจากการตายของ Mozart ข่าวลือแพร่สะพัดว่า Salieri วางยาพิษ Mozart หลังจากเขียนโอเปร่าคนยิ่งเชื่อว่ามันเป็นเรื่องจริง มีการสอบสวนข่าวลือและสรุปว่ามันไม่เป็นความจริง

Mozart เขียน concertos ห้าทรัมเป็ตสำหรับเพื่อนของเขา Joseph Leutgeb

นีลไดมอนด์ยืมเพลงจากเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 21 ของโมสาร์ทสำหรับเพลงของเขา "ซองซุงบลู"

ประสานเสียง

เมื่อถึงจุดหนึ่งในการประสานเสียงศิลปินเดี่ยวก็ให้ความสำคัญ ส่วนบรรเลงเดี่ยวมักจะประดับประดาเพื่ออวดความมีคุณธรรมของเดี่ยว ดังนั้นคุณจะได้ยินเสียงของ "เปียโนคอนแชร์โต้" ที่นักเปียโนเด่น; หรือ "นักประสานเสียงไวโอลิน" ที่นักไวโอลินให้ความสำคัญ

Kochel และ Opus

Ludwig Von Kochel (1800-1818) พัฒนาระบบการนับและจัดทำรายการผลงานของ Mozart นี่คือตัวเลข "K" ซึ่งหมายถึง "Kochel" ดังนั้นคุณมักจะเห็นโมสาร์ททำงานเป็น "Symphony No.4 ใน D Major, K.19"

เบโธเฟนใช้ระบบของเขาเองในการทำรายการผลงานของเขาและเรียกพวกเขาว่า "บทประพันธ์" Mendelsohn ยังใช้ Opus เพื่อทำแคตตาล็อกผลงานของเขา

(โดยวิธีพหูพจน์ของ Opus คือ Opuses)

แคตตาล็อกทั้ง Kochel และ Opus เป็นไปตามลำดับเหตุการณ์โดยวันที่เผยแพร่ผลงาน

George Frideric Handel

พ.ศ. 2228-2517 เยอรมัน - อังกฤษ

คนส่วนใหญ่คุ้นเคยกับพระเมสสิยาห์ของฮันเดลเขียนในปี 1741 มันเป็นท่อนประสานเสียงและมีนักร้อง Hallelujah ที่มีชื่อเสียงซึ่งคำว่า "Hallelujah" ซ้ำแล้วซ้ำอีก

แต่งเพลง "Water Music" ให้กับกษัตริย์จอร์จที่ 1 แห่งอังกฤษในปีพ. ศ. 2260 กษัตริย์ชอบเพลงวงออร์เคสตรามากถึงสามครั้ง

ฮันเขียน "Fireworks Suite" สำหรับ King George II แห่งประเทศอังกฤษในปี 1749 นี่เป็นการแสดงในสวนที่มีฉากหลังไม้และดอกไม้ไฟที่ออกแบบมาเป็นพิเศษ เสียงเพลงดังขึ้น แต่อาคารก็พังทลายลงและถูกไฟไหม้ระหว่างการแสดง

แชมเบอร์มิวสิค

เป็นกลุ่มนักดนตรีที่มีเครื่องมือ เนื่องจากการแสดงของพวกเขามีไว้สำหรับห้องขนาดเล็กมักเป็นส่วนตัวจึงเป็นกลุ่มที่เล็กกว่า มักจะมีนักแสดงเพียงคนเดียวสำหรับแต่ละส่วนของชิ้นส่วน

Peter Ilych Tchaikowsky

พ.ศ. 2383-2536 รัสเซีย

Tchaikowsky นักประพันธ์เพลงที่อุดมสมบูรณ์มีผลงานที่เป็นที่รู้จักมากมาย บัลเล่ต์รวมถึง Swan Lake, Sleeping Beauty และ Nutcracker Suite เพลงของเขารวมถึงโรมิโอและจูเลียตเช่นเดียวกับ 1812 ทาบทาม

บ่อยครั้งที่ 1812 Overture ถูกเล่นเป็นฉากสุดท้ายของวันที่สี่ของเดือนกรกฎาคมโดยมีการจุดพลุอยู่ด้านหลัง

Tchaikowsky's 1812 Overture - โดย the Boston Pops เมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม - Cannon Finale

เขียนในปี 1880 โดย Tchaikowsky เพื่อเฉลิมฉลองการพ่ายแพ้ของนโปเลียนในรัสเซียในมอสโกในปี 1812

เพื่อให้ดูเบาลงที่ Tchaikowsky - Fantasia ของ Disney - Nutcracker Suite- Dance of the Sugarplum Fairies

ทาบทาม 1812 เป็นตัวหนาและดัง Nutcracker Suite นั้นนุ่มกว่า คุณอาจเคยเห็นการนำเสนอเทศกาลวันหยุดของบัลเล่ต์ The Nutcracker Fantasia ของ Disney นั้นมีความแปลกประหลาดมากและการตีความที่สวยงามของ The Nutcracker Suite ..

มันเป็นวิธีที่ดีในการแนะนำเด็กให้รู้จักกับดนตรีคลาสสิก แฟนตาเซียมีผลงานคลาสสิกที่ยอดเยี่ยมมากมายตั้งไว้เป็นภาพเคลื่อนไหวที่สวยงาม

มันเป็นภาพยนตร์ความยาวเต็มรูปแบบที่สร้างขึ้นในปี 1940 ซึ่งยังคงมีความเกี่ยวข้องและสนุกสนานในวันนี้

หนึ่งในวันส่งท้ายปีเก่าที่ฉันโปรดปรานคือการออกไปทานอาหารค่ำและจากนั้นก็ดูการแสดงของ Fantasia ตอนดึก

Franz Joseph Haydn

2275-2523 ชาวออสเตรีย

เฮย์ไม่ชอบให้คนหลับระหว่างคอนเสิร์ตดังนั้นเขาจึงเขียน Surprise Symphony มันเงียบและผ่อนคลายจนกว่าจะสิ้นสุดเมื่อเพลงดังขึ้นและจบลงด้วยเสียงปัง

ซิมโฟนีเฮย์เดน 101 ในดีเมเจอร์เป็นที่รู้จักกันในนาม "นาฬิกาซิมโฟนี" มันมีติ๊กติ๊กติ๊กติ๊กจังหวะมัน

เฮย์นเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2352 แต่ในปี ค.ศ. 1820 ร่างกายของเขาถูกขุดขึ้นเพื่อเคลื่อนย้ายซากศพของเขา มันถูกค้นพบว่าหัวของเขาหายไป Joseph Carl Rosenbaum และ Johann Neponuk Peter ขโมยหัวเพื่อวัตถุประสงค์ทางวิทยาศาสตร์ พวกเขาสนใจใน phrenology และต้องการศึกษากะโหลกศีรษะของเขา

ตะปูหัวกลม เบอร์

แอนโทนีแวนโฮโบเค็นทำรายการผลงานทั้งหมดของไฮ เขาจัดระเบียบพวกเขาตามประเภทมากกว่าตามลำดับเหตุการณ์ (ตัวเลข Opus และ Kochel แสดงรายการตามลำดับเวลา)

แคตตาล็อกของเขาเรียกว่า Hoboken-Verzeichnis

Antonio Vivaldi - 1678-1741 - นักแต่งเพลงพิสดาร

เขาเขียนมากกว่า 400 ชิ้น

เนื่องจากชิ้นส่วนของเขาเหมือนกันมากนักวิจารณ์ของเขาบอกว่าเขาเขียนเพียงอันเดียวและส่วนที่เหลือทั้งหมดเป็นเพียงการดัดแปลงของชิ้นแรก