CIRCE Electro เป็นโปรดิวเซอร์ชาวแอฟริกาใต้ที่เกิดใน LA ปัจจุบันเธอได้ผลิตเพลงสังเคราะห์สำคัญ ๆ และทำงานร่วมกับศิลปินอย่าง ALEX และ MADES ฉันได้พูดคุยกับเธอเกี่ยวกับวิธีที่เธอหลงใหลดนตรีเป็นครั้งแรกกระบวนการสร้างสรรค์ของเธอและ มุมมองของเธอเกี่ยวกับฉากสังเคราะห์
Karl Magi: คุณสนใจดนตรีเป็นครั้งแรกได้อย่างไร?
CIRCE Electro: ฉันเริ่มอาชีพการร้องเพลง / การแสดงของฉันค่อนข้างเร็วและฉันก็เป็นนักร้องมืออาชีพเมื่ออายุประมาณสิบปี ตอนเป็นเด็กทั้งภาพยนตร์และดนตรีเป็นสิ่งมีชีวิตของฉันและความรักในดนตรีของฉันก็แจ้งให้ฉันทราบถึงอาชีพการงานของฉันในฐานะผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ที่ฉันกลายเป็น ฉันยังอยู่ในและรอบ ๆ ฉากดนตรีของแอฟริกาใต้มานานหลายปีก่อนที่จะย้ายไปที่สหรัฐอเมริกาในช่วงเวลานั้นฉันได้สร้าง "Circe Electro" ร่วมกับงานของฉันในฉากพังค์ไฟฟ้าและนั่นก็เข้ามาในชีวิตของฉันอย่างแน่นอน มันเป็นเสียงที่ฉันอยากจะสำรวจและกลายเป็นหนทางแห่งท้องท้องในฐานะนักแต่งเพลงและศิลปิน
KM: อะไรที่ทำให้คุณสนใจที่จะทำเพลงเรโทร / synthwave / electro?
CE: ในฐานะนักสร้างภาพยนตร์และดนตรีความคิดในการสร้างดนตรีที่อาศัยอยู่ในภูมิประเทศที่มองเห็นได้ดึงดูดให้ฉันอยู่เสมอ ลักษณะความคิดถึงของแนวเพลง / ประเภทย่อยเป็นปัจจัยที่แน่นอน แต่สิ่งที่ทำให้ฉันเป็นเสียงของเพลงและมันถ่ายทอดคุณจากความเป็นจริงหนึ่งไปสู่อีกสิ่งหนึ่งและห่อหุ้มร่างกายและจินตนาการของเราไว้อย่างสมบูรณ์ ฉันต้องการที่จะเปลี่ยนจากฉาก electro hard ไปเป็นสถานที่แสดงดนตรีที่ฉันสามารถใส่ความสามารถด้านเสียงร้องและโคลงสั้น ๆ ของฉันได้อย่างทั่วถึงมากขึ้นและหลังพังค์การเคลื่อนไหว retrowave เป็นวิวัฒนาการตามธรรมชาติโดยสิ้นเชิง
KM: ใครคือศิลปินบางคนที่มีอิทธิพลต่อคุณและทำไมพวกเขาถึงมีอิทธิพลกับคุณ
CE: ผู้สร้างซาวด์แทร็กที่โดดเด่นเช่น John Carpenter, Vangelis, Tangerine Dream, Hans Zimmer (และผู้แต่งร่วมที่ยอดเยี่ยมของเขา) และ Trent Reznor, Johann Johannsson, SURVIVE, Cliff Martinez นี่คือหลุมกระต่าย แต่ก็เป็นผู้ริเริ่มยุค 80 เช่น Gary Numan, Kraftwerk, Bauhaus, Kate Bush, Nick Cave และ Bad Seed, Joy Division, Ultravox, Brian Ferry, Siouxie และ Banshees ความยอดเยี่ยมมากที่จะพูดถึงที่นี่ แต่ฉันจะหยุดที่นั่น เมื่อไม่นานมานี้ทุกสิ่งโดยจอห์นนี่ Jewel (aka Glass Candy, Chromatics), Justice และ Kavinsky เหตุผลสำหรับอิทธิพลของพวกเขาคือพวกเขาเป็นนักประดิษฐ์ที่ก้าวล้ำและท้ายที่สุดก็คือนักเล่าเรื่อง
KM: บอกฉันเกี่ยวกับวิธีการแต่งเพลงให้เหมาะกับคุณ อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้เพลงของคุณ? คุณจะสร้างมันขึ้นมาได้อย่างไร?
CE: กระบวนการของฉันแตกต่างกันไป บางครั้งฉันปรับและปั้นความคิดและคำพูดที่ฉันได้เขียนลงในอดีตเพื่อท่วงทำนองที่ฉันทำงานในสตูดิโอ บ่อยครั้งฉันจะใช้ความคิดเริ่มต้นเป็นจุดเริ่มต้นของแรงบันดาลใจของธีมและอารมณ์ แต่โดยทั่วไปคำพูดของฉันเกิดจากสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของฉันหรือประสบการณ์ที่ทำเครื่องหมายและการแสดงนำของฉันใช้คิวจากที่นั่น . ฉันบันทึกและจัดทำเสียงร้องและเนื้อเพลงทั้งหมดของฉันอย่างอิสระในสตูดิโอของฉันในแอลเอและจากนั้นเขียนส่วนผสมคร่าวๆสำหรับผู้ผลิตที่ฉันทำงานด้วยเพื่อให้พวกเขามีความคิดว่าเลเยอร์ได้รับการออกแบบอย่างไร จากนั้นเราทำงานร่วมกันจนกว่าเราจะได้รับการผสมผสานขั้นสุดท้าย 99 เปอร์เซ็นต์ของงานของฉันเป็นแบบข้ามทวีปเมื่อมันเกิดขึ้น
KM: โครงการอะไรบ้างที่คุณกำลังทำอยู่ตอนนี้
CE: ขณะนี้ฉันกำลังทำงานในโครงการใหม่กับเจอรัลด์ฟานไวก์ซึ่งทำงานกับฉันในเพลง "First Light" แม้ว่าเขาจะเป็นเพื่อนชาวแอฟริกาใต้เขาอาศัยอยู่ในประเทศจีนซึ่งทำให้สิ่งนี้น่าสนใจเป็นพิเศษ แต่ก็น่าตื่นเต้นกว่ามากในกลุ่มเป้าหมาย
KM: คุณอยากจะฟังเพลงของคุณในอนาคตไหม?
CE: ฉันแค่มุ่งเน้นไปที่การสร้างในปัจจุบันและทำให้มันประสบความสำเร็จกับแฟน ๆ ที่เป็นที่ยอมรับและใหม่ในสิ่งที่ฉันทำมานานแล้ว ฉันอยากจะเป็นตัวอย่างของศิลปินหญิงในฉากที่ใช้ชีวิตอย่างมีเกียรติ หากแฟน ๆ ไม่ซื้อและสนับสนุนศิลปินอิสระที่พวกเขาชื่นชอบพวกเขาก็จะหายไป ถ้าฉันบอกแฟนเพลงบางคนว่าฉันยังไม่ได้เห็นการจ่ายเงินครั้งเดียวจากเพลงเก่า ๆ "ดาว" ผ่านฉลาก DIM MAK พวกเขาอาจแปลกใจ นั่นเป็นรุ่นที่ดีที่สุดสำหรับพวกเขา อุตสาหกรรมอยู่ในสถานที่ที่น่าตกใจโดยเฉพาะในฐานะผู้ร่วมมือหญิง ฉันอยากจะไปรอบ ๆ และทำสิ่งที่ฉันรักต่อไป ฉันจะทำเพลงต่อไปโดยไม่คำนึงถึง แต่การสามารถเรียกมันว่า "อาชีพ" นั้นสำคัญมากสำหรับผู้ที่รักในสิ่งที่พวกเขาทำ
KM: คุณมีความคิดอย่างไรกับการปรากฏตัวของดนตรีอิเลคทรอนิค synthwave / retrowave / retro ในแบบที่ใหญ่กว่าในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา
CE: ประการแรกฉันต้องบอกว่าฉันรู้สึกซาบซึ้งอย่างยิ่งกับแพลตฟอร์มเช่น NewRetroWave และการเปิดรับแสงที่พวกเขาสร้างขึ้นเพื่อศิลปินอย่างฉันและในฐานะค่ายเพลงพวกเขาเป็นป้ายกำกับที่ดีที่สุดที่ฉันเคยร่วมงานด้วย ในฐานะศิลปินของเพลง "underground" บางครั้งเราสนใจที่จะเพิ่มจำนวนผู้ชมและฐานแฟน ๆ ของเราและถึงแม้ว่าจะมีคนที่ต่อต้านการวิวัฒนาการขององค์ประกอบ "pop" ในฉาก แต่มันก็ต้องลงมาอีก กว่าประเภทบริสุทธิ์ในที่สุด เพลงที่ดีคือเพลงที่ดี ระยะเวลา สิ่งที่ทำให้ศิลปินคนหนึ่งแตกต่างจากอีกคนหนึ่งในโลกของฉันคือถ้าคุณรู้สึกถึงการลงทุนในชีวิตส่วนตัวของพวกเขาอย่างแท้จริงนอกเหนือจากแรงบันดาลใจ
KM: คุณประคองตัวเองอย่างสร้างสรรค์ได้อย่างไร
CE: ฉันเรียกประสบการณ์ที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันทางอารมณ์และการทำสมาธิ ชีวิตโดยทั่วไปค่อนข้างจะรุนแรงดังนั้นฉันจึงพยายามหาช่องทางและทำให้เกิดความสับสนวุ่นวายในการเขียนของฉันหรือพยายามปิดมันและทำให้จิตใจสงบ
