เรื่องเศร้าจากดนตรีคลาสสิก

เฮนรีเพอร์เซลล์และเพลงงานศพของราชินีแมรี่ - การเดินขบวนช้าๆ

หลังจากการลาออกของจอห์นโบลด์ในปี ค.ศ. 1680 เพอร์เซลล์ (อายุเพียง 22 ปี) ก็ขึ้นสู่ตำแหน่งนักออแกนของวัดเวสต์มินสเตอร์ นี่คือการโพสต์เพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในอังกฤษ สองปีต่อมาเขารับบทนักแสดงออร์แกนที่ Chapel Royal ควบคู่ไปด้วย การนัดหมายต้องให้เขาเขียนทั้งเพลงศักดิ์สิทธิ์และดนตรีสำหรับเหตุการณ์ในราชวงศ์ เมื่อควีนแมรีที่สองภรรยาของวิลเลียมที่สาม (ซึ่งเธอมีผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์) เสียชีวิตด้วยไข้ทรพิษเมื่อปลายปี 2237 เพอร์เซลล์เขียนเพลงสำหรับงานศพของเธอ

เพลงดังกล่าวขึงขังอย่างที่คุณจินตนาการเอาไว้ มันเปิดขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ด้วยคอร์ดทองเหลืองที่ทำเครื่องหมายจังหวะเดินขบวนที่ช้าซึ่งสั่งความเงียบสนิทจากผู้เข้าร่วมประชุม มันเป็นเพลงที่จะทำให้คุณสังเกตและอุทิศความสนใจทั้งหมดของคุณ

คอร์ดโอฬารยังคงดังก้องอยู่ในตำแหน่งของระฆัง สมเด็จพระราชินีแมรีกำลังถูกพาตัวไปด้วยผู้ทรยศของผู้ทรยศต่อผู้สร้างของเธอสลับกับกลองเดี่ยวที่แข็งแกร่งและแน่นหนา คุกเข่า

ในขณะที่กระบวนการดนตรีโซโล่ของกลองกลายเป็นสิ่งที่มีการตกแต่งมากขึ้นทำให้เกิดความตึงเครียดในขณะที่มันขับเพลงไปเรื่อย ๆ จนกระทั่งเสียงคอร์ดสุดท้ายที่อึมครึม นี่คือเพลงที่เหมาะสำหรับพิธีศพของราชา

ภายในสิบสองเดือน Purcell ก็ตาย (อายุเพียง 35) และเพลงของเขาเพื่อเล่นในงานศพของสมเด็จพระราชินีฯ ที่ 21 พฤศจิกายน 2238 ^[1]

เฮนรี่เพอร์เซลล์ เพลงงานศพสำหรับ Queen Mary

ข่าวลือแพร่สะพัดเกี่ยวกับความตายก่อนวัยอันควรของ Purcell ตรึงไว้กับภรรยาของเขาที่ขังเขาออกจากบ้านหลังจากคืนหนึ่งที่โรงละครทำให้เขาต้องรู้สึกถึงความหนาวสั่นสาหัส ตำนานรอบชั่วโมงสุดท้ายของเพอร์เซลล์ยังคงอยู่มานานหลายศตวรรษแม้ว่าจะไม่มีพื้นฐานสำหรับมัน

Bizet และหนึ่งในโอเปร่าสุดโปรดของโลก: Carmen

เรื่องราวทั้งหมดนั้นมากเกินไปสำหรับสาธารณชนชาวฝรั่งเศส บนเวทีเป็นผู้หญิงที่มีชีวิตชีวาซึ่งไม่ได้ถูกล่อลวงโดยชายใด ๆ ที่เกี่ยวข้องในโลกของนักพนันและนักลักลอบขนของ เธอยังสนับสนุนให้คู่รักที่หลงใหลในตัวเธอ Don Jose ทิ้งกองทัพและเข้าร่วมกับเพื่อน ๆ ที่น่ารังเกียจแม้ว่าเขาจะรู้ว่าเขาจะไม่สามารถไปหาเธอได้ การรอที่ปีกเพื่อแทนที่เขาในเตียงของเธอคือ Escamillo the toreador ดอนโฮเซผู้อิจฉาอย่างบ้าคลั่งฆ่าคาร์เมนที่เยาะเย้ยแทนที่จะยอมรับว่าเธอกำลังจะย้ายไปที่คนอื่น

ช่างน่าเสียดายที่เพลงของโอเปร่าคนนี้ส่วนใหญ่ไม่ได้ชื่นชมในงานเปิดตัวแม้ว่าผู้แต่งบางคนในกลุ่มผู้ชมจะมีความเห็นที่น่ายินดีที่จะทำ แต่ก็ไม่ใช่ทั้งหมด

ตั้งแต่แท่งแรกที่กำลังจะมาถึงดูเหมือนว่าก้อนเมฆสีดำเหนือหลุมวงออร์เคสตรา การ์เมนที่มีความมั่งคั่งของเพลงที่น่าจดจำและน่าทึ่งอย่างมากได้กลายเป็นหนึ่งในรายการโปรดตลอดเวลาในหมู่ผู้ชมโอเปร่าและ arranger ของ arias ของเขา แม้แต่นักสเก็ตน้ำแข็งก็ชอบที่จะเลือกคาร์เมนเพื่อเต้นรำ

Bizet ไม่เคยรู้ว่าความสำเร็จจะเป็นอย่างไร "ฉันเห็นความล้มเหลวที่แน่นอนและสิ้นหวัง" เขากล่าว เขาตกอยู่ในความสิ้นหวังและเสียชีวิตไปสามเดือนหลังจากความล้มเหลวที่ชัดเจนของคืนเปิดหัวใจล้มเหลว เขาอายุสามสิบหก ภายในหนึ่งปีการ์เมนก็ได้รับความนิยม ²

Bizet ทาบทามกับการ์เมน รอยัลโอเปราเฮาส์ Zubin Mehta

Alban Berg ไวโอลินคอนแชร์โต้

ผลรวมของชื่อเรื่องนี้: 'ถึงความทรงจำของนางฟ้า'

ทูตสวรรค์ในคำถามคือ Manon Gropius ลูกสาวอายุสิบแปดปีของสถาปนิก Walter Gropius ผู้มีส่วนร่วมอย่างมากในขบวนการ Bauhaus และ Alma ภรรยาของเขาผู้ซึ่งเคยแต่งงานกับกุสตาฟมาห์เลอร์

Manon ลูกสาวคนที่สามของแอลมาเสียชีวิตด้วยโรคโปลิโอในปี 1935 หลังจากติดโรคจากการไปเที่ยวเวนิส เธอถูกทิ้งให้เป็นอัมพาตโดยสิ้นเชิง แต่ในที่สุดก็สามารถใช้มือและแขนของเธอได้ การรักษาเพิ่มเติมอย่างไรก็ตามเกี่ยวข้องกับรังสีเอกซ์ที่เกิดภาวะแทรกซ้อนที่นำไปสู่ความล้มเหลวของอวัยวะที่ร้ายแรง

ภูเขาน้ำแข็งที่อยู่ใกล้กับ Manon - ภรรยาของเขา Helene เก็บรูปถ่ายของเธอที่ข้างเตียงเธอ - ได้เขียนส่วนหนึ่งของคอนแชร์โต้ในเวลาที่เธอเสียชีวิตและไม่นานหลังจากนั้น ³

มีสองการเคลื่อนไหวมากกว่าปกติสามอย่างชัดเจนภูเขาน้ำแข็งไม่ได้มีหน้าท้องสำหรับฉากสุดท้ายที่เร้าอารมณ์เร้าใจและนำงานไปสู่การปิดเสียงปิดเสียงที่มีชื่อเสียงของ Bach กลุ่มนักร้องประสานเสียง Es Ist Genug (มันก็เพียงพอแล้ว) จากบทละครของเขา เพลงงานศพให้กับเด็กสาวที่ตายแล้วในขณะที่ไวโอลินสานท่วงทำนองการโศกเศร้าไว้ด้านบน การลุ่มหลงในขบวนการครั้งที่สองกับความตายทวีความรุนแรงมากขึ้นโดยการรวมเพลงพื้นบ้านของชาวโครินธ์ไว้ด้วยคำพูดถึงความตายและความรอด

สำหรับการจัดองค์ประกอบที่ผิดปกติโดยใช้เทคนิคสิบสองโทนซึ่งเกือบจะส่งผลให้เกิดเสียง atonal คอนแชร์โต้ไวโอลินของ Berg นั้นมีความเป็นโคลงสั้น ๆ ภูเขาน้ำแข็งมีการจัดเรียงโน้ตสิบสองชุดอย่างเป็นชุดของโน้ตสามตัวที่ซ้อนทับกันคือ G Minor, D Major, A Major และ E Major, อันดับต้น ๆ ของแต่ละคอร์ดที่สร้างโน้ตล่างของถัดไป บันทึกย่อสุดท้ายของซีรีส์เป็นสเกลโน้ตสี่โทนเสียงทั้งยังคุ้นเคยกับหูตะวันตก เส้นสายที่ถูกออกแบบอย่างสวยงามนี้วนเวียนอยู่ระหว่างผู้เยาว์กับผู้พันความหวานขมความทรงจำของบุคคลอันเป็นที่รักในช่วงเวลาสั้น ๆ ของเธอและความเจ็บปวดที่เธอไม่ได้ผ่านมาก่อนวัยอันควร

นี่เป็นนักแต่งเพลงที่มีความอ่อนไหวอันยิ่งใหญ่ซึ่งยังคงเป็นจริงกับความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของเขากับผู้แต่งคนอื่น ๆ ของโรงเรียนเวียนนาที่สองผู้แสดงทั้งหมดของระบบโน้ตสิบสองตัว

คอนเสิร์ตไวโอลินประสานเสียง Berg โดย Franz Peter Zimmermann

Arriaga: ชีวิตวัยรุ่นตัดสั้น

เขาถูกขนานนามว่า 'the Spanish Mozart' แต่ไม่เคยตระหนักถึงศักยภาพของเขาเลยชีวิตของเขาสั้นลงในช่วงปลายปีวัยรุ่นของเขา

เกิด Juan Crisóstomo Jacobo อันโตนิโออี Arriaga เขาเกิดในบิลเบา, สเปน, ในปี 1806 อย่างไม่น่าเชื่อในการตายของเขาในกรุงปารีสก่อนวัยอันควรเขาเขียนบทละครเรื่อง 'Happy Slave' และประสบความสำเร็จเมื่ออายุสิบสี่

เขาเป็นคนแปลกใจในเรื่องของไวโอลินและถูกส่งไปยังปารีส Conservertoire โดยพ่อของเขาและรวมถึงการศึกษาองค์ประกอบ โดยสิบแปดได้มีส่วนร่วมในโรงเรียนสอนดนตรีในฐานะผู้ช่วยศาสตราจารย์

Arriaga เสียชีวิตในปีต่อไป 2369 ของวัณโรคทิ้งไว้รอบ ๆ งานยี่สิบห้า - รวมทั้งซิมโฟนีเป็น stabat mater สามสายเครื่องสายครั้งแรกที่เขาเขียนอายุเก้าและอื่น ๆ และดนตรีวงดนตรี

เขาไม่ได้ขี้อายกับการเล่นเครื่องดนตรีที่ไม่คุ้นเคยอย่างใดอย่างหนึ่ง: หนึ่งในห้องทำงานของเขาที่เขาทำคะแนนสำหรับชุดที่ไม่คุ้นเคยของวงเครื่องสาย, ทรัมเป็ต, กีตาร์, ดับเบิลเบสและเปียโน เขาผสมผสานสไตล์สเปนเข้ากับโลกในช่วงเปลี่ยนผ่านระหว่างยุคคลาสสิกและโรแมนติกเพลงที่มีเสน่ห์และสง่างามสำหรับร้านเสริมสวยและห้องดนตรีในแต่ละวัน

ความสามารถพิเศษตัดทอนอย่างโหดเหี้ยม Arriaga อาจจะยังคงแต่งเพลงในอัตราเดียวกันด้วยความเร็วที่อาจสู้กับชูเบิร์ตได้ เมื่อคุณคิดว่าเขาป่วยแค่ไหนมันช่างน่าทึ่งที่เราถูกทิ้งให้อยู่กับเรามากที่สุด ⁴

Arriaga Symphony ใน D. Symphony Orchetra of Galicia Jesus Lopez Cobos

ความภาคภูมิใจของลูกชายชาวแบสค์ของพวกเขา The Teatro Arriaga ใน Bilbao ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา มันโดดเด่นในช่วงเทศกาลประจำปีสิงหาคมในเมือง

Dvorak Cello Concerto: ความทรงจำของความรักที่หายไป

ในวัยยี่สิบต้น ๆ นักแต่งเพลง Czeck Dvorak ถูกลูกศิษย์ของเปียโน Josefina Cernakova ลูกสาวของช่างทอง แต่ความก้าวหน้าของเขาไม่ได้รับการต้อนรับและเธอแต่งงานกับ Earl Vaclav Kounic

หลายปีต่อมา Dvorak แต่งงานกับน้องสาวของ Josefina Anna เธอไม่เห็นด้วยกับการอนุมัติของพ่อของเธออาจเป็นเพราะ Dvorak ไม่มั่นคงทางการเงิน รายได้ของเขาจากการเล่นวิโอลาในโรงภาพยนตร์ต้องได้รับการเสริมด้วยการเรียนตัวต่อตัว

เขายังคงชื่นชอบน้องเขยของเขาอย่างไรก็ตามและเขากับแอนนาซื้อบ้านใกล้ปราสาทที่เธออาศัยอยู่ที่ Vysoka u Pribami เมื่อเขารู้ถึงความเจ็บป่วยของเขาเขาเพิ่งเริ่มเขียนเพลงประสานเสียงเชลโลของเขาและจบมันในอีกสามเดือนต่อมา เขารวมส่วยให้เธอใกล้ถึงจุดสิ้นสุดของการเคลื่อนไหวครั้งสุดท้ายโดยการใส่ทำนองเพลงพื้นบ้านในฝัน ปล่อย M e Alone ที่เธอชอบที่จะร้องเพลง ⁵ นำเสนอในรูปแบบของดูเอทสำหรับไวโอลินเดี่ยวและเชลโล่มันทำให้เกิดความคิดถึงและการผ่านการไตร่ตรองสำหรับบางสิ่งที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน

คอนแชร์โต้ได้กลายเป็นหนึ่งในแกนนำที่รักของเชลโลละครและมักจะควบคู่ไปกับการประสานเสียงเอลก้าสำหรับการบันทึก

Dvorak Cello Concerto ขบวนการที่ 3 โยโยมา

Dvorak ถือว่าเชลโล่อ่อนแอเกินไปในเสียงที่จะเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว เฉพาะเมื่อเขาได้ยินเสียงประสานเสียงไวโอลินของวิกเตอร์เฮอร์เบิร์ตเขาเปลี่ยนใจและเริ่มเขียนตัวเอง

Opera สุดท้ายของ Weber

เมื่อรอยัลโอเปร่าที่คอนแวนต์การ์เด้นเสนอเวเบอร์ให้คณะกรรมการแต่งและผลิตโอเปร่า Oberon Weber กำลังทุกข์ทรมานจากวัณโรคขั้นสูง

แม้จะป่วยหนัก แต่เวเบอร์ก็ยอมรับค่าคอมมิชชั่นเดินทางจากเยอรมนีไปลอนดอนเพื่อทำงานให้เสร็จและดูแลการฝึกซ้อมแม้กระทั่งการเรียนภาษาอังกฤษ ตระหนักถึงความตายที่กำลังจะมาถึงของเขาเขาต้องการที่จะทิ้งรายได้ให้กับภรรยาและลูก ๆ ของเขาหลังจากการตายของเขา

เขาทำการแสดงครั้งแรกในวันที่ 12 เมษายน ค.ศ. 1826 และการแสดงอีกสิบสองครั้งตามสัญญาของเขา เขาไม่เคยทำให้มันกลับบ้านและเสียชีวิตในกรุงลอนดอนในคืนวันที่ 4-5 มิถุนายนอายุสามสิบเก้า นั่นคือสิ่งที่คุณเรียกว่าการอุทิศตนให้กับครอบครัวของคุณ ⁶

หากต้องการอ่าน mishaps ดนตรีคลาสสิกเพิ่มเติมคลิกที่ลิงค์

Weber Overture ไปยัง Oberon Oslo Philharmonic Maris Jansons

ความซับซ้อนของพล็อตทำให้ Oberon ไม่ได้ถูกจัดฉาก แต่การทาบทามที่น่ายินดียังคงเป็นตัวเลือกยอดนิยมสำหรับคอนเสิร์ตออเคสตร้า

เฟลิกซ์และแฟนนี่ Mendelssohn: พี่ชายและน้องสาวรัก

พวกเขาเป็นหนึ่งในพันธมิตรพี่ชายน้องสาวที่มีชื่อเสียงที่สุดในดนตรี

น้องสาวของเฟลิกซ์ Mendelssohn ที่รู้จักกันดีแฟนนี่เป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม อายุสิบสามเธอเล่นหนังสือเล่มแรกของบาค 48 พรีลูดและความทรงจำจากความทรงจำสำหรับพ่อของเธอในขณะที่ยกย่องความสำเร็จแสดงความคิดเห็นว่าความสำเร็จครั้งนี้จะไม่ปรากฏในคอนเสิร์ตฮอลล์ใด ๆ

เขาเขียนว่า 'Music อาจจะเป็นของเขา [Felix] แต่ไม่ใช่สำหรับคุณมันจะเป็นเครื่องประดับและสามารถและไม่ควรที่จะกลายเป็นเบสที่คุณและทำ' ⁷

เธอถูกลิขิตให้เป็นภรรยาและแม่ไม่ได้หาเลี้ยงชีพ 'ทุกวันฉันนึกขึ้นได้ว่าฉันเป็นผู้หญิง' เธอคร่ำครวญผิดหวังว่าการเลี้ยงดูเธอในครัวเรือนชนชั้นกลางที่ร่ำรวยไม่ยอมให้เธอไล่ตามความฝันของเธอ

อย่างไรก็ตามทั้งคู่ก็ถูกส่งไปที่ Sing-Academie zu Berlin โดยที่ผู้กำกับคาร์ล - ฟรีดริชเซลเตอร์พูดถึงเธอว่า ' เธอเป็นอะไรที่พิเศษและ' เธอเล่นเหมือนผู้ชาย ' ⁸

เธอโยนตัวเองเพื่อสนับสนุนพี่ชายที่เธอโปรดปราน เขาตอบสนองด้วยการเผยแพร่เพลงของเธอแม้ว่าจะอยู่ภายใต้ชื่อของเขาเอง ผู้หญิงไม่สามารถทำได้ไม่ควรทำสิ่งนั้น เขาก็มีการจองเกี่ยวกับงานพิมพ์ภายใต้ชื่อของเธอเองซึ่งในกรณีใด ๆ ก็ยากที่จะได้รับความยากลำบากทั่วไปของเวลา: ' เธอเป็นมากเกินไปทั้งหมดที่ผู้หญิงควรจะเป็นสำหรับการนี้ ..... สำนักพิมพ์จะเท่านั้น รบกวนเธอในสิ่งเหล่านี้และฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันเห็นด้วยกับมัน '

อย่างมีความสุขเธอได้รับบางสิ่งบางอย่างจากการกลับมาของพี่ชายของเธอเมื่อเฟลิกซ์ได้รับเชิญไปยังพระราชวังบักกิ้งแฮมที่จะได้รับจากสมเด็จพระราชินีวิกตอเรีย ราชาแห่งอังกฤษบอกกล่าวว่าเธอต้องการร้องเพลงหนึ่งในเพลงโปรดของเธอ ' อิตาลี' ณ จุดนี้เฟลิกซ์ต้องมาทำความสะอาดและสารภาพว่ามันแต่งโดยน้องสาวของเขา

แฟนนี่ยังคงมีบทบาทสำคัญในชีวิตดนตรีของพี่ชายของเธอซ้อมวงออเคสตร้าและร่วมมือกับโอเปร่าที่เป็นไปได้

และแฟนนี่ก็อวดความสามารถของเธอทั้งเปียโนและเกินความสามารถในการประพันธ์ - ในปี 1838 เธอเล่นเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งแรกของเฟลิกซ์และเพลงอื่น ๆ โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากพี่ชายของเธอ - เผยแพร่ในปี 1846 จังหวะ

เมื่อถึงแก่กรรมของเฟลิกซ์น้องสาวที่รักของเขาก็หวังใจ เขาพยายามที่จะแต่งเครื่องสายที่เขาทุ่มเทให้กับความทรงจำของเธอโหยหาและเศร้าโศกบิดอย่างบิดเบี้ยวและหันไปจากผู้ชายคนหนึ่งที่มีความรับผิดชอบอย่างแท้จริง ภายในหกเดือนเฟลิกซ์ก็ยอมจำนนต่อจังหวะและตายแบบ ⁹

Felix Mendelssohn String Quartet ใน F Minor สี่แมนน์ส

Fanny Mendelssohn String Quartet ใน E Flat

อ้างอิง

^{1 ประวัติบีบีซี}

^{2 Wikipedia}

^{3 วิกิพีเดีย}

^{4 Wikipedia France}

^{5 Musicweb International}

^{6 นักสำรวจ}

^{7 biu.ac.il/HU/}

^{8 France Musique}

^{9 Wikipedia France}